Infográfico arte

AbstracioNISMO

O Abstracionismo: Uma viagem para além da realidade

Henrique Canado nº7Rafael Sousa nº17 Simão Rocha nº21

História do Abstracionismo

O abstracionismo emergiu num contexto de significativas transformações sociais e culturais no início do século XX. Com as mudanças na sociedade, a arte também estava a passar por uma revolução. O abstracionismo rejeitou a ideia de que a arte deveria imitar a natureza; em vez disso, os artistas procuraram criar obras que transmitissem emoções e ideias de forma não representacional.

Características do Abstracionismo

. A arte não representacional;. A ausência de objetos reconhecíveis; . A arte subjetiva; . A oposiçâo ao modelo renascentista e à arte figurativa; . A valorização de formas, cores, linhas e texturas

Conclusão

Para concluir, o abstracionismo é um movimento que desafiou as normas tradicionais da arte e permitiu que os artistas explorassem a criatividade, a expressão emocional e a espiritualidade de uma forma única. Ao longo do século XX, o abstracionismo evoluiu em diversas direções, influenciando muitos aspetos da arte contemporânea. A sua influência perdura até aos dias de hoje, tornando-o um dos movimentos artísticos mais impactantes da história.

Vertentes do abstracionismo

Segundo as suas características formais, existem duas vertentes do abstracionismo, a saber:

Abstracionismo expressivo: Também chamado de Abstracionismo informal ou lírico, essa vertente foi influenciada pelo expressionismo e fauvismo. As principais características da mesma são: . Sentimentalismo; . Valorização da intuição; . Liberdade artística.

Abstracionismo geométrico: Influenciado pelo cubismo e o futurismo, essa vertente encontra-se na geometria das formas e no racionalismo. Os elementos mais caracterizadores desse estilo artístico sao: . A racionalidade; . A valorização de reflexão intelectual; . A organização e uso de formas geométricas.

Principais Artistas Abstracionistas

Wassily Kandinsky (1866-1944): Muitas vezes considerado o pai do abstracionismo, Kandinsky explorou a espiritualidade e a conexão entre cor e emoção nas suas obras. A sua série "Composições" é um exemplo icónico do abstracionismo. Piet Mondrian (1872-1944): Mondrian é conhecido pelas suas pinturas com formas geométricas, linhas retas e cores primárias. Ele acreditava que essa simplificação representava a ordem espiritual do universo. Kazimir Malevich (1879-1935): Malevich é famoso pela sua obra "O Quadrado Negro", que é considerada uma das primeiras obras de arte puramente abstratas. Ele acreditava que o abstracionismo era o futuro da arte. Hilma af Klint (1862-1944): Af Klint foi uma pioneira do abstracionismo, criando obras abstratas antes mesmo dos artistas mais famosos do movimento. Tinha uma abordagem espiritual e mística na sua arte. Joan Miró (1893-1983): Miró combinou elementos do surrealismo e do abstracionismo nas suas pinturas, criando um estilo distintivo. A sua obra é caracterizada por formas orgânicas e cores vibrantes.

Introdução

O abstracionismo é um movimento artístico que floresceu no início do século XX, desafiando as convenções tradicionais da arte ao abandonar a representação figurativa. Em vez de retratar o mundo visível de maneira realista, os artistas abstratos exploraram a expressão emocional, a liberdade criativa e a busca pela essência da forma e da cor. Neste trabalho, iremos explorar a história do abstracionismo, os seus principais artistas e as características distintivas deste movimento.

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