HISTORIA DE LA
MUSIca
Comenzar
integrantes
NL.9
1. Deorta Reyes Juan Carlos
NL.11
2. Duarte Cruz Eddie Jose
NL.28
3. Mendoza de Jesus Adan
4. Ramirez Sanchez Iveth
NL. 30
5. Reyes Osorio Edgar Adrian
NL.33
índice
Clasicismo
Mundo Antiguo
Renacimiento
Moderno
Barroco
Romanticismo
Edad Media
los músicos eran considerados personas de gran prestigio, acompañaban al monarca no solo en los actos de culto, sino también en las suntuosas ceremonias de palacio y en las guerras. El arpa es uno de los instrumentos más apreciados
Musica antiguo
(500 a.C.-476 a.C.)
Como en Egipto, en Mesopotamia se valoraron los instrumentos musicales como objetos artísticos y de comunicación con la divinidad y se asoció el canto a los rituales religiosos: eran la base de los salmos. Musicalmente, utilizaron ya estructuras que se repetían, semejantes a primitivos estribillos
musica edad antigua
(476-1492)
El canto gregoriano tuvo gran importancia, pues durante gran parte de este período será la música que gobernará todos los territorios, ya que en esta época, el poder y la cultura van a estar en manos de los monjes y religiosos. Era un tipo de música estrictamente vocal y a una sola voz, o, como mucho, con un acompañamiento a base de quintas paralelas. Pero fue como consecuencia de una serie de cambios económicos y por el nacimiento de las lenguas vulgares que surgió la música profana, en la que se odían expresar deseos y aspiraciones.
La música de la Edad Media está representada principalmente por composiciones vocales, religiosas o seculares, marcadas en los primeros siglos por la monodia, en particular representada por el canto llano religioso y en el ámbito secular por la lírica cortés de los trovadores y los troveros.
Así, los tres géneros en los que se divide la música en la Edad Media serían: el canto monódico, la música profana y la polifonía.
RENACIMIENTO
CARACTERISTICAS
(1400 y 1600)
-Las características estilísticas de la música renacentista son su textura polifónica, que sigue las leyes del contrapunto, y está regida por el sistema modal heredado del canto grecolatino-El órgano se considera el intrumento mas importante de el Renacimiento
Un valor esencial del Renacimiento es el antropocentrismo, que consiste en hacer del ser humano el centro de referencia de la vida social y cultural. Parte de este cambio hunde sus raíces en el humanismo teocéntrico del medioevo, que da lugar al humanismo antropocéntrico del Renacimiento.
-El prototipo de obra musical renacentista es una pieza vocal de textura polifónica, frecuentemente imitativa, escrita para entre tres y seis voces de carácter 'cantabile'; cada línea melódica o voz podía ser interpretada indistintamente con voces reales o con instrumentos. Si bien el rango de cada línea supera apenas la octava, la extensión general del conjunto rebasa ampliamente las dos octavas, evitándose el cruce entre las voces (que forzaba a que estas fueran heterogéneas y contrastantes en la polifonía medieval).
musica Barroco(1600-1750)
La música barroca o música del Barroco es el estilo musical europeo, relacionado con la época cultural homónima, que abarca aproximadamente desde el nacimiento de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann Sebastian Bach, en 1750. Es uno de los estilos de la generalmente llamada música clásica o culta europea, antecedido por la música del Renacimiento y seguido por la música del Clasicismo. Caracterizada por la aparición de la tonalidad y el uso del bajo continuo, la barroca fue la época en la que se crearon formas musicales como la sonata, el concierto y la ópera
Las principales características de la música de la época barroca son: -La constante presencia del contrapunto y la aparición del contrapunto complejo. -LA clasificación del contrapunto de primera y segunda especie, y la aparición del contrapunto de tercera y cuarta especie. -LA polarización de la textura hacia las voces extremas (aguda y grave). Aunque se sigue escribiendo música a cuatro y cinco voces, estas no son ya de similar importancia, sino que se destacan la voz superior y el bajo.
INTRUMENTOS mas destacados del barroco
MUSICOS DESTACADO
Clave, órgano, violín, viola, viola da gamba, laúd, fagot, violonchelo, flauta
Entre los músicos del Barroco destacan Johann Pachelbel, Domenico Scarlatti, Alessandro Scarlatti, Georg Philipp Telemann, Jean-Philippe Rameau, Tomaso Albinoni, Alessandro Stradella, Jean-Baptiste Lully, Arcangelo Corelli, Claudio Monteverdi, Henry Purcell, Marc-Antoine Charpentier, François Couperin, Johann Hermann Schein, Heinrich Schütz, Samuel Scheidt, Dieterich Buxtehude y sobre todo Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi y Georg Friedrich Händel, considerados los compositores cumbres del período barroco.
Clasicismo (1750-1820)
El clasicismo sucedió aproximadamente entre los años 1750 y 1820 en Europa, teniendo a Viena como la ciudad más importante a nivel musical, seguida por París, Berlín y Mannheim.Características musicales del clasicismo Viniendo del estilo Barroco en donde se apreciaba la densidad, la ornamentación cargada y los extremos, el clasicismo surge propone su estética como una respuesta. En contraste, la música del clasicismo se caracteriza por su transparencia, claridad, simetría y solidez en la tonalidad. El objetivo principal de este estilo es la búsqueda de la naturalidad y el rechazo los excesos. Este estilo musical posee una melodía principal que es apoyada y acompañada por el resto de la instrumentación. Estas melodías eran el objetivo primordial, teniendo un carácter cantabile (melodioso, relacionado con el canto de la voz).
Romanticismo(1800-1860)
En contraste, el romanticismo le da la máxima importancia al individualismo, la expresión personal y la interpretación de la realidad. El romanticismo busca la expresión de los sentimientos y la concepción de la naturaleza y la vida en sí.Estos principios por consiguiente, influirían en la música, dándole libertad de expresión a los autores para proponer sus ideas personales a través de la composición.
CARACTERISTICAS ROMANTICISMO
Musicos principales
- Ludwig van Beethoven (1770-1827)
- Franz Schubert (1797-1828)
- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)
- Johann Strauss (1804-1849)
- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)
- Felix Mendelssohn (1809-1847)
- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)
- Franz Joseph Liszt (1811-1886)
- Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades menores.
- Armonía muy colorida, intensa, a veces ambigua.
- Uso frecuente de la modulación (cambio de tonalidad), lo cual le requiere al espectador más atención.
- Ampliación del rango y la variedad musical.
.
- Inclusión de nuevos instrumentos en la orquesta sinfónica como el piccolo, el corno inglés, el contrafagot y la tuba, entre otros.
- Aumento en el tamaño de la orquesta, mayor número de músicos.
- Cúspide en la utilización del piano, tanto en forma individual como en la orquesta sinfónica, gracias a su cualidad expresiva.
- Variedad en estilos musicales, incluyendo adaptaciones de danzas folclóricas y elementos nacionales.
- Fomento de la improvisación.
- Apreciación de lo exótico.
CARACTERISTICAS ROMANTICISMO
Musicos principales
- Ludwig van Beethoven (1770-1827)
- Franz Schubert (1797-1828)
- Louis-Hector Berlioz (1803-1869)
- Johann Strauss (1804-1849)
- Fanny Mendelssohn Hensel (1805-1847)
- Felix Mendelssohn (1809-1847)
- Fryderyk Franciszek Chopin (1810-1849)
- Franz Joseph Liszt (1811-1886)
- Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades menores.
- Armonía muy colorida, intensa, a veces ambigua.
- Uso frecuente de la modulación (cambio de tonalidad), lo cual le requiere al espectador más atención.
- Ampliación del rango y la variedad musical.
.
- Inclusión de nuevos instrumentos en la orquesta sinfónica como el piccolo, el corno inglés, el contrafagot y la tuba, entre otros.
- Aumento en el tamaño de la orquesta, mayor número de músicos.
- Cúspide en la utilización del piano, tanto en forma individual como en la orquesta sinfónica, gracias a su cualidad expresiva.
- Variedad en estilos musicales, incluyendo adaptaciones de danzas folclóricas y elementos nacionales.
- Fomento de la improvisación.
- Apreciación de lo exótico.
GENEROS DE MUSICA
musica moderna (1910- actualidad
JAZZ
la música de la Edad Moderna es una de las más diversas y emocionantes de la historia. Desde la aparición de la ópera en el Barroco hasta la revolución del rock en el siglo XX, los músicos de este período han experimentado con nuevos estilos, formas y géneros, produciendo algunas de las obras más brillantes y emotivas de la música clásica y popular. Hoy en día, su legado sigue vivo y continúa inspirando a músicos y oyentes de todo el mundo.
CLASICA
POP
BACHATA
ROCK AND ROOL
ELECTRONICA
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La música y su historia
IVETH RAMIREZ SANCHEZ
Created on September 29, 2023
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HISTORIA DE LA
MUSIca
Comenzar
integrantes
NL.9
1. Deorta Reyes Juan Carlos
NL.11
2. Duarte Cruz Eddie Jose
NL.28
3. Mendoza de Jesus Adan
4. Ramirez Sanchez Iveth
NL. 30
5. Reyes Osorio Edgar Adrian
NL.33
índice
Clasicismo
Mundo Antiguo
Renacimiento
Moderno
Barroco
Romanticismo
Edad Media
los músicos eran considerados personas de gran prestigio, acompañaban al monarca no solo en los actos de culto, sino también en las suntuosas ceremonias de palacio y en las guerras. El arpa es uno de los instrumentos más apreciados
Musica antiguo
(500 a.C.-476 a.C.)
Como en Egipto, en Mesopotamia se valoraron los instrumentos musicales como objetos artísticos y de comunicación con la divinidad y se asoció el canto a los rituales religiosos: eran la base de los salmos. Musicalmente, utilizaron ya estructuras que se repetían, semejantes a primitivos estribillos
musica edad antigua
(476-1492)
El canto gregoriano tuvo gran importancia, pues durante gran parte de este período será la música que gobernará todos los territorios, ya que en esta época, el poder y la cultura van a estar en manos de los monjes y religiosos. Era un tipo de música estrictamente vocal y a una sola voz, o, como mucho, con un acompañamiento a base de quintas paralelas. Pero fue como consecuencia de una serie de cambios económicos y por el nacimiento de las lenguas vulgares que surgió la música profana, en la que se odían expresar deseos y aspiraciones.
La música de la Edad Media está representada principalmente por composiciones vocales, religiosas o seculares, marcadas en los primeros siglos por la monodia, en particular representada por el canto llano religioso y en el ámbito secular por la lírica cortés de los trovadores y los troveros.
Así, los tres géneros en los que se divide la música en la Edad Media serían: el canto monódico, la música profana y la polifonía.
RENACIMIENTO
CARACTERISTICAS
(1400 y 1600)
-Las características estilísticas de la música renacentista son su textura polifónica, que sigue las leyes del contrapunto, y está regida por el sistema modal heredado del canto grecolatino-El órgano se considera el intrumento mas importante de el Renacimiento
Un valor esencial del Renacimiento es el antropocentrismo, que consiste en hacer del ser humano el centro de referencia de la vida social y cultural. Parte de este cambio hunde sus raíces en el humanismo teocéntrico del medioevo, que da lugar al humanismo antropocéntrico del Renacimiento.
-El prototipo de obra musical renacentista es una pieza vocal de textura polifónica, frecuentemente imitativa, escrita para entre tres y seis voces de carácter 'cantabile'; cada línea melódica o voz podía ser interpretada indistintamente con voces reales o con instrumentos. Si bien el rango de cada línea supera apenas la octava, la extensión general del conjunto rebasa ampliamente las dos octavas, evitándose el cruce entre las voces (que forzaba a que estas fueran heterogéneas y contrastantes en la polifonía medieval).
musica Barroco(1600-1750)
La música barroca o música del Barroco es el estilo musical europeo, relacionado con la época cultural homónima, que abarca aproximadamente desde el nacimiento de la ópera en torno a 1600 hasta la muerte de Johann Sebastian Bach, en 1750. Es uno de los estilos de la generalmente llamada música clásica o culta europea, antecedido por la música del Renacimiento y seguido por la música del Clasicismo. Caracterizada por la aparición de la tonalidad y el uso del bajo continuo, la barroca fue la época en la que se crearon formas musicales como la sonata, el concierto y la ópera
Las principales características de la música de la época barroca son: -La constante presencia del contrapunto y la aparición del contrapunto complejo. -LA clasificación del contrapunto de primera y segunda especie, y la aparición del contrapunto de tercera y cuarta especie. -LA polarización de la textura hacia las voces extremas (aguda y grave). Aunque se sigue escribiendo música a cuatro y cinco voces, estas no son ya de similar importancia, sino que se destacan la voz superior y el bajo.
INTRUMENTOS mas destacados del barroco
MUSICOS DESTACADO
Clave, órgano, violín, viola, viola da gamba, laúd, fagot, violonchelo, flauta
Entre los músicos del Barroco destacan Johann Pachelbel, Domenico Scarlatti, Alessandro Scarlatti, Georg Philipp Telemann, Jean-Philippe Rameau, Tomaso Albinoni, Alessandro Stradella, Jean-Baptiste Lully, Arcangelo Corelli, Claudio Monteverdi, Henry Purcell, Marc-Antoine Charpentier, François Couperin, Johann Hermann Schein, Heinrich Schütz, Samuel Scheidt, Dieterich Buxtehude y sobre todo Johann Sebastian Bach, Antonio Vivaldi y Georg Friedrich Händel, considerados los compositores cumbres del período barroco.
Clasicismo (1750-1820)
El clasicismo sucedió aproximadamente entre los años 1750 y 1820 en Europa, teniendo a Viena como la ciudad más importante a nivel musical, seguida por París, Berlín y Mannheim.Características musicales del clasicismo Viniendo del estilo Barroco en donde se apreciaba la densidad, la ornamentación cargada y los extremos, el clasicismo surge propone su estética como una respuesta. En contraste, la música del clasicismo se caracteriza por su transparencia, claridad, simetría y solidez en la tonalidad. El objetivo principal de este estilo es la búsqueda de la naturalidad y el rechazo los excesos. Este estilo musical posee una melodía principal que es apoyada y acompañada por el resto de la instrumentación. Estas melodías eran el objetivo primordial, teniendo un carácter cantabile (melodioso, relacionado con el canto de la voz).
Romanticismo(1800-1860)
En contraste, el romanticismo le da la máxima importancia al individualismo, la expresión personal y la interpretación de la realidad. El romanticismo busca la expresión de los sentimientos y la concepción de la naturaleza y la vida en sí.Estos principios por consiguiente, influirían en la música, dándole libertad de expresión a los autores para proponer sus ideas personales a través de la composición.
CARACTERISTICAS ROMANTICISMO
Musicos principales
- Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades menores.
- Armonía muy colorida, intensa, a veces ambigua.
- Uso frecuente de la modulación (cambio de tonalidad), lo cual le requiere al espectador más atención.
- Ampliación del rango y la variedad musical.
.CARACTERISTICAS ROMANTICISMO
Musicos principales
- Mayor utilización de cromatismos, cambios armónicos y tonalidades menores.
- Armonía muy colorida, intensa, a veces ambigua.
- Uso frecuente de la modulación (cambio de tonalidad), lo cual le requiere al espectador más atención.
- Ampliación del rango y la variedad musical.
.GENEROS DE MUSICA
musica moderna (1910- actualidad
JAZZ
la música de la Edad Moderna es una de las más diversas y emocionantes de la historia. Desde la aparición de la ópera en el Barroco hasta la revolución del rock en el siglo XX, los músicos de este período han experimentado con nuevos estilos, formas y géneros, produciendo algunas de las obras más brillantes y emotivas de la música clásica y popular. Hoy en día, su legado sigue vivo y continúa inspirando a músicos y oyentes de todo el mundo.
CLASICA
POP
BACHATA
ROCK AND ROOL
ELECTRONICA
¿Tienes una idea?
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