El Renacimiento
XV-XVI
Introducción
El Renacimiento es la transformación que, con respecto a la Edad Media, experimenta la cultura grecolatina en Europa durante los siglos XV y XVI.
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Música Vocal Religiosa
La música vocal religiosa será la gran protagonista de este periodo. En la música vocal religiosa, la iglesia católica promueve el canto de misas y motetes. La iglesia luterana, por su lado, desarrollará el coral luterano para que sus fieles participen de la liturgia.
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Música Vocal Profana
La música profana va a tener un estilo propio en cada país, surgen los "Estilos nacionales". Cada país va a desarrollar diferentes tipos de canciones en lenguas vernáculas (Propias de cada país).
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Música Instrumental
La música instrumental en este período resurge con fuerza debido a la aparición de la imprenta y al laicismo desarrollado a través del pensamiento humanista. Aparecen aquí los primeros vestigios del concepto de música pura (música compuesta sin un fin concreto, solo por apetencia del compositor). Su aplicación será solo en música profana ya que la iglesia seguía prohibiendo los instrumentos.
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Instrumentos
En cuanto al desarrollo de los instrumentos del renacimiento hay que señalar que no se llevaron a cabo grandes cambios sino que se mantuvieron los de la edad media y se hicieron cambios mínimos en base a la demanda de los compositores de la época.
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Compositores
Características
- Surgen estilos propios asociados a cada zona en lengua Vernácula.
- ITALIA: El género más importante es el MADRIGAL. Se trata de una forma de polifonía compleja escrita para cuatro o cinco voces. Normalmente es música «a capella», aunque se le pueden añadir algunos instrumentos. Es música de carácter descriptivo escrita en italiano. Suele constar de cinco frases en las que se intercala un ritornello (breve estribillo). Entre los compositores más importantes destacan: Luca Marenzio, Orlando Di Lasso y Claudio Monteverdi.
- FRANCIA: La forma más importante de este país es la CHANSON. Es una pieza musical polifónica y con acompañamiento instrumental sobre texto en francés. Más sencillas que los madrigales, fueron muy populares entre la población. El compositor más destacado es Clement Janequin.
- La Chansón Descriptiva: es una variante de la chanson, describía musicalmente con onomatopeyas alguna historia y era una composición más compleja.
- ESPAÑA: El género que destaca es el VILLANCICO, que es un género que en su origen no tiene nada que ver con la Navidad. Es una forma a cuatro voces de textura homofónica con estructura de estribillo-copla-estribillo. El compositor más representativo de este tipo de música es Juan De La Enzina y se conservan muchas de estas piezas en un libro que lleva por título «El cancionero de Palacio». Junto con el villancico en España también habrá otros géneros importantes como el Romance o la Ensalada.
Instrumentos Renacentistas
No existe el concepto de orquesta, los instrumentos no se especifican en la partitura y son intercambiables. Los instrumentos se clasificarán por familias y en función de su potencia sonora:
- Aerófonos:
- Flautas (Dulces y Traveseras)
- Chirimía (Antecedente del Oboe)
- Trompeta de varas
- Serpentón
- Sacabuche (antecedente del Trombón)
- ÓRGANO
- Corneta
- Cordófonos:
- Laúd
- Viola de Gamba
- Vihuela
- Arpa
- Idiófonos y membranófonos:
- Campanillas
- Crótalos
- Timbales
Características de la Música Religiosa
- Adquiere carácter internacional.
- Los compositores de mayor prestigio son contratados como maestros de capilla y viajan así por toda Europa.
- Los géneros más importantes son:
- El Motete: a varias voces, con texto religioso en latín, textura básicamente polifónica y usa el contrapunto imitativo.
- La Misa: se componía poniendo música a las oraciones más relevantes de esta celebración (Kyrie Eleison, Gloria, Credo, Agnus Dei). Estas composiciones se siguen rezando hoy en día, pero en la lengua vernácula y no en latín.
- El Coral Luterano: Será el género más importante de la iglesia protestante. Esta forma suele ser una composición sencilla, escrita normalmente a cuatro voces, que se canta en alemán y presenta una textura homofónica
- Los compositores más importantes fueron: Josquin des Prez, Orlando di Lasso, Giovanni Perluigi de Palestrina, Cristóbal de Morales, Francisco Guerrero y Tomás Luis de Victoria.
Características
La evolución de la música instrumental se caracteriza por el surgimiento de la imprenta, que implicó un aumento en la difusión de partituras manuscritos y tratados, y por el laicismo llevado a cabo a través del pensamiento humanista de la época. Este desarrollo de la música instrumental se va a llevar a cabo de 4 formas:
- Composiciones adaptadas de obras vocales: Obras compuestas para una o varias voces que se arreglan para ser tocadas por instrumentos polifónicos como los instrumentos de teclado, a destacar el órgano. Dos de los géneros más importantes son el ricercare o la canzona.
- Composiciones improvisadas: Estas composiciones se improvisaban en el momento o a partir de una melodía dada. Dos de los géneros más importantes son la fantasía o la toccata.
- Composiciones basadas en tema con variaciones: Se basa en la repetición de un tema principal sobre el que se van desarrollando variaciones. Este género se desarrolla en España y recibe el nombre de "Las Diferencias". Destaca el compositor español Antonio de Cabezón.
- Composiciones dancísticas: La danza renacentista se desarrolla en dos vertientes, por un lado por la aristocracia o cortesanos y, por otro, por el pueblo llano. La danza cortesana se caracterizada por ser pausada y elegante, esto se debía a que vestían con trajes muy aparatosos. La danza del pueblo llano se caracterizaba por ser mucho menos refinada, mucho más movida y alegre.
- Las danzas más características son: gallarda, tarantela, pavana, sarabanda, courante etc.
Características Generales
- El Renacimiento abarca los siglos XV y XVI.
- La Iglesia pierde poder, y luteranos y católicos se separan definitivamente.
- En esta época, el hombre es el protagonista, no como en la época medieval, donde todo giraba alrededor de Dios y la religión. El hombre humanista busca explicaciones a todo y tiene un gran afán por inventar.
- Surge una nueva clase social: la burguesía.
- Se descubre América, aparecen inventores importantes como Leonardo da Vinci (Máquina voladora) y Gutenberg () se avanza en la astronomía con Copérnico (Desarrolla la teoría del Heliocentrismo), y en literatura son importantes Shakespeare (Hamlet, Romeo y Julieta) y Lope de Vega (Fuenteovejuna).
- El artista renacentista está dotado de una gran sensibilidad. El ideal de belleza es el de la Grecia clásica y Roma.
- La música adquiere gran protagonismo y destaca especialmente la música profana.
- En el Renacimiento triunfa la polifonía, en la que se desarrollará el contrapunto imitativo, a través del cual distintas voces realizan imitaciones entre ellas.
- La sonoridad y la armonía son mucho más suaves y expresivas.
- Se cuida especialmente la acentuación correcta del texto.
- Los compositores utilizaron recursos gráfico-musicales para reflejar el contenido de las letras.
RENACIMIENTO
Miguel diez gutierre
Created on September 20, 2023
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El Renacimiento
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Introducción
El Renacimiento es la transformación que, con respecto a la Edad Media, experimenta la cultura grecolatina en Europa durante los siglos XV y XVI.
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Música Vocal Religiosa
La música vocal religiosa será la gran protagonista de este periodo. En la música vocal religiosa, la iglesia católica promueve el canto de misas y motetes. La iglesia luterana, por su lado, desarrollará el coral luterano para que sus fieles participen de la liturgia.
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Música Vocal Profana
La música profana va a tener un estilo propio en cada país, surgen los "Estilos nacionales". Cada país va a desarrollar diferentes tipos de canciones en lenguas vernáculas (Propias de cada país).
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Música Instrumental
La música instrumental en este período resurge con fuerza debido a la aparición de la imprenta y al laicismo desarrollado a través del pensamiento humanista. Aparecen aquí los primeros vestigios del concepto de música pura (música compuesta sin un fin concreto, solo por apetencia del compositor). Su aplicación será solo en música profana ya que la iglesia seguía prohibiendo los instrumentos.
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Instrumentos
En cuanto al desarrollo de los instrumentos del renacimiento hay que señalar que no se llevaron a cabo grandes cambios sino que se mantuvieron los de la edad media y se hicieron cambios mínimos en base a la demanda de los compositores de la época.
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Características
Instrumentos Renacentistas
No existe el concepto de orquesta, los instrumentos no se especifican en la partitura y son intercambiables. Los instrumentos se clasificarán por familias y en función de su potencia sonora:
Características de la Música Religiosa
Características
La evolución de la música instrumental se caracteriza por el surgimiento de la imprenta, que implicó un aumento en la difusión de partituras manuscritos y tratados, y por el laicismo llevado a cabo a través del pensamiento humanista de la época. Este desarrollo de la música instrumental se va a llevar a cabo de 4 formas:
Características Generales