Want to create interactive content? It’s easy in Genially!
12 Rules of Animation
T Learning
Created on August 7, 2023
nothin
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Smart Presentation
View
Practical Presentation
View
Essential Presentation
View
Akihabara Presentation
View
Pastel Color Presentation
View
Visual Presentation
View
Relaxing Presentation
Transcript
12 Nguyên lý ANIMATION
Go!
Thành viên nhóm
Trần Nguyễn Hoài KhanhDương Thành Hiếu Cao Thị Thanh Thuý
Mục lục!!! (._.)
Bóng dáng rõ ràng (Solid Posing)
Nén và Giãn (Squash and Stretch)
Sự cường điệu (Exaggeration)
Nhịp điệu (Timing and Spacing)
Diễn hoạt ngẫu hứng và Có kế hoạch(Straight Ahead and Pose to Pose)
Sự lấy đà (Anticipation)
Hành động phụ(Secondary Action)
Chuyển động kéo theo/trễ lại(Follow Through/Overlapping Action)
Xây dựng nhân vật nổi bật (Appeal)
Chuyển động theo đường cong(Arcs)
Dàn dựng cảnh quay (Staging)
Bắt đầu nhanh dần và Kết thúc chậm dần (Slow-in and Slow-out)
Nguyên lý 1: Nén và Giãn
- Nén (squash) và Giãn (stretch) tạo ảo giác về tính đàn hồi, khối lượng, sự linh hoạt và chất liệu của vật thể.
- Áp dụng cho đồ vật, khuôn mặt và cơ thể nhân vật.
- Cực kỳ hữu dụng trong các bộ phim mang phong cách hoạt hình cường điệu.
Nguyên lý 2: Nhịp Điệu
- Nhịp điệu = Thời gian + Khoảng cách (Timing and Spacing)
- Diễn tả bản chất tự nhiên của một cảnh diễn hoạt chịu ảnh hưởng rất lớn bởi lượng khung hình được chèn vào giữa mỗi hành động chính
- Sử dụng ít khung hình (frame) thì chuyển động của đối tượng sẽ dứt khoát và nhanh chóng; Sử dụng nhiều khung hình (frame) thì chuyển động của sẽ mượt mà và chậm chạp.
Nguyên lý 3: Sự lấy đà
- Hành động này dự báo cho người xem hành động chính mà nhân vật dự định sẽ làm
- Các hiệu ứng hài hước có thể được thêm vào khi bạn sử dụng Sự Lấy Đà, hoặc dùng nó để “đánh lừa” người xem gây ra sự bất ngờ.
Nguyên lý 4: Chuyển động kéo theo và trễ lại
- Sự chuyển động kéo theo sau khi một hành động đã dừng lại (Follow Through) và sự trễ lại của từng bộ phận trên vật đó (Overlaping Action)
- Đây là kỹ thuật để diễn hoạt từng phần cơ thể riêng biệt, phụ thuộc vào lực quán tính, đó là khi một phần nào đó trên cơ thể vẫn tiếp tục di chuyển sau khi cơ thể nhân vật đã dừng hoạt động.
Nguyên tắc 5: Chuyển động theo đường cong (Arcs)
- Chuyển động của tất cả các sinh vật sống và nhiều đối tượng khác không xảy ra theo đường thẳng, mà theo các hình cung.
- Khi ném một quả bóng, cánh tay của bạn sẽ di chuyển theo hình vòng cung và quả bóng bay cũng sẽ thực hiện chuyển động theo vòng cung tương tự.
Nguyên tắc 6: Bắt đầu nhanh dần và Kết thúc chậm dần
- Một tên gọi khác cho nó có thể là Tăng tốc và Giảm tốc. Về cơ bản không có gì chuyển động với tốc độ không đổi.
- “Bắt đầu nhanh dần và Kết thúc chậm dần” có trong hầu hết các chuyển động. Ngoại trừ các vật bị tác động lực bất ngờ, như trái banh văng ra sau khi bị đánh trúng, viên đạn bay ra từ khẩu súng hay một người bị giật mình.
Nguyên tắc 7: Bóng dáng rõ ràng (Solid Posing)
- Nguyên tắc này gồm 3 điều chính:
Nguyên tắc 8:Sự cường điệu
- Hoạt hình là vô hạn và cho phép hiển thị mọi thứ như chúng ta muốn. Các tình huống có thể xảy ra theo cách hoàn toàn khác xa so với thực tế.
- Có rất nhiều cấp độ cường điệu trong một cảnh diễn hoạt, tuỳ thuộc vào dự án và thời gian của bạn. Nếu bạn chưa thử phóng đại, và bạn nghĩ rằng điều này có thể làm cảnh diễn hoạt trở nên thú vị hơn, thì hãy thử.
Nguyên tắc 9: Diễn hoạt ngẫu hứng và có kế hoạch
!!! Straight ahead và Pose to pose là hai thuật ngữ sử dụng trong nguyên lý này .
Straight-ahead: vẽ tuần tự từng chuyển động nhỏ của nhân vật từ hành động đầu tiên cho đến cuối cùng. Phù hợp dành cho những chuyển động mà chúng ta không thể đoán trước được như lửa, hạt nước rơi xuống, ... Điều này cũng được áp dụng cho việc vẽ lông, đuôi hay tai của con vật.
Pose to pose : thực hiện những tư thế chính trước rồi tiếp sau đó mới thực hiện những cảnh trung gian.
- Cho phép bạn kiểm soát điểm bắt đầu và kết thúc của hành động.
- Dễ dàng sửa chữa khi có lỗi sai.
Nguyên tắc 10: Hành động phụ
- Tác dụng: bổ trợ, hỗ trợ nhấn mạnh hoặc tăng thêm sự sống động cho các hành động chính, giúp cho người xem hiểu được rõ hơn tính chất hay trạng thái của nhân vật
! Lưu ý: Phải xây dựng các tầng thông tin khác nhau cho người xem. Gắn thêm nhiều hành động nhưng không được quá mờ nhạt. Áp dụng nguyên tắc song song để cảnh phụ và cảnh chính không bị chênh lệch hay mờ nhạt.
Nguyên tắc 11: Xây dựng nhân vật nổi bật
Các bộ phim hoạt hình thành công thu hút được người xem còn nằm ở yếu tố tạo hình nhân vật. Về cơ bản, nhân vật hoạt hình nên là nhân vật có ngoại hình “bắt mắt” ngay cả khi chưa có chuyển động. Không cần phải tạo ra một nhân vật xinh đẹp mà phải tạo ra nhân vật có sức lôi cuốn đặc biệt. Kể cả là với những kẻ hung ác vẫn thể hiện được điều này. Tìm mọi cách để khiến cho nhân vật có thực và trở nên thú vị hơn.
Đơn giản nhân vật:
“Chơi đùa” với tỷ lệ:
Dùng đa dạng các khối hình:
Nguyên tắc 12: Dàn dựng cảnh quay
- Bố trí nhân vật vào trong những hoàn cảnh nhất định thông qua ánh sáng, bóng đổ, góc quay, …sẽ tập trung được sự chú ý của khán giả. Điều này góp phần làm rõ nội dung mà bạn muốn truyền tải là gì.
- Khi tạo ra chuyển động cho cả một khung cảnh trong phim hoạt hình, họ sẽ điều khiển ánh nhìn của người xem, thực hiện các chuyển động của từng nhân vật sao cho người xem nhìn vào từng chuyển động khác nhau diễn ra liên tiếp của cả một khung hình.
Sắp xếp mọi thứ trong khung hình xuyên suốt thước phim, người xem có thể chú ý vào nhân vật hay đồ vật mà tác giả muốn hoặc hiểu rõ được bối cảnh mà tác giả muốn truyền tải