LE LAC DES CYGNES

Le Lac des cygnes

Piotr Ilitch Tchaïkovski

jeu. 14/03/24 à 14h

Direction musicale Sasha Yankevych Présentation Céline Beyeler, professeur de lettres et Cédric Garde, professeur de musique Orchestre Symphonique Saint-Étienne Loire

DISTRIBUTION COMPLèTE

découverte de l'oeuvre

pistes inter-disciplinaires

ressources numériques

crédits / contacts

Découverte dE L'OEUVRE

capsule vidéo

extraits et mises en situation

personnages de l'histoire

en savoir plus

PISTES inter-disciplinaires

contexte de composition

tchaïkovski

le genre du ballet

extraits et mises en situation des élèves

mise en situation

introduction acte I

mise en situation

VALSE acte I

DANSE NAPOLITAINE acte III

DANSE des petits cygnes acte II

mise en situation

COMMENT un thème peut-il traduire des émotions ?

Créer 4 ilots en mettant à disposition pastels, crayons de papier, crayons de couleur, et une feuille pour chaque élève. Proposer aux élèves, en écoutant l'extrait, de représenter l'ambiance sonore à l’aide d’un dessin ou d’un graphique (ligne droite, courbe, brisée).

Lieu : Salle de classeBesoins : Feuilles A4, pastels, crayons de papier ou de couleur Vocabulaire : Mélodie Thème Nuance

Cliquer sur les numéros 1, 2 et 3

Accrocher les feuilles au tableau et demander aux élèves leurs impressions :

• Idée de répétition dans les dessins, malgré les différentes techniques.

• Des couleurs pastel au départ et à la fin plus soutenues.
• La mélodie est reprise par différents instruments : aborder la notion de mélodie et thème.
• Le thème est joué soit seul soit à plusieurs : l’intensité varie.

Introduction

Trouver des adjectifs pouvant décrire la mélodie :mélancolique, douce, délicate, mystérieuse, triste, tragique, sombre.Le thème traduit des émotions en utilisant :

• Des nuances variées,
• Des instruments différents pour le jouer.

EXTRAIT N°1

EXTRAIT N°1 en boucle

COMMENT LA VALSE PEUT-ELLE CONTRIBUER A LA COORDINATION MOTRICE ?

Lieu : Salle de motricité Vocabulaire : Valse

Ecouter l'extrait tout en restant assis en tailleur. Demander aux élèves leurs ressentis. Debouts, effectuer un mouvement de balancement puis décrire les sensations.

Cliquer sur les numéros 1, 2 et 3

Reprendre le balancement en alternant pied droit et pied gauche, et en marquant seulement le premier temps. Si besoin, décomposer à voix haute les temps de la valse : 1- 2-3 / 1- 2-3 / 1- 2-3 / 1- 2-3 / 1- 2-3 / 1- 2-3Remarques musicales :

• Seul le premier temps est marqué : on l’appelle le temps fort.

• Les 2ème et 3ème temps ne sont pas marqués : temps faibles.

Valse (Acte I)

EXTRAIT

On peut écouter seulement les 50 premières secondes où on identifie plus facilement les 3 temps.

Placer les élèves deux par deux, face à face et leur demander d'alterner en même temps pied droit et pied gauche en écoutant à nouveau l'extrait. POUR ALLER PLUS LOIN : Frapper le rythme de la valse en utilisant des percussions corporelles (cuisses / torse / torse).

comment composer une chorégraphie avec des rubans en s'appuyant sur la musique ?

Lieu : Salle de motricitéBesoins : RubansVocabulaire : Mélodie Thème Nuance

Cette capsule vous permet de suivre directement les consignes avec les élèves sur la musique.

Objectifs : - repérer dans la Danse napolitaine chaque changement de phrase mélodique,- définir puis coder avec les élèves un geste moteur qui correspond au caractère de la musique pour composer une chorégraphie.

pistes inter-disciplinaires

symbolique du cygne

arts visuels et danse

littérature

production d'écrit

ressources numériques

Les petits cygnes

arts visuels et danse

Qui danse ? Comment sont les costumes ? la façon de danser (les procédés de composition) ? On peut commencer à installer le vocabulaire de la danse : tutu, scène, pointe…

Edgar Degas (1834 - 1917)

Version classique de l'Opéra de Paris (Rudolf Noureev)

Quels sont les éléments parfaitement identiques à l’extrait précédent ?et ce qui diffère ?

Version de Matthew Bournes

On peut évoquer des tableaux comme Ballet, datant de la même époque, vers 1876-1877.

Laisser libre cours à l'interprétation des élèves

symbolique du cygne

Versions comiques

symbolique du cygne

Anna Pavlova travaille avec le chorégraphe Michel Fokine pour créer en 1905 La Mort du cygne

Dans toutes les cultures, le cygne apparaît comme un oiseau immaculé dont la blancheur, la puissance et la grâce renvoient à la lumière. Celle du soleil est associée au masculin tandis que la lumière de la lune renvoie plutôt au féminin. Il existe aussi un cygne noir, porteur d’un symbolisme occulte et inversé.

Léda et le Cygne, 1692 de Léonard de Vinci

Dans la mythologie grecque, Zeus se métamorphose en cygne

littérature

littérature

Albums illustrés

Contes et mythes

Le Voile dérobé, conte allemand de Johann Karl August Musäus qui a inspiré l'argument du ballet Le vilain petit canard ou Les Cygnes sauvages, contes d'Hans Christian Andersen Les Six Frères Cygnes, conte de GrimmLéda et Zeus, mythologie grecque

de Charlotte Gastaud

de Pascale Maret

production d'écrit

production d'écrit

Chaque chorégraphe depuis la création du ballet Le Lac des cygnes s'est approprié l'histoire qui est racontée. Ainsi différentes fins sont possibles qui changent le destin des personnages. On peut proposer aux élèves de s'interroger sur la fin de l'histoire proposée lors du concert, et mener un travail de réécriture avec eux pour qu'ils choisissent comment l'histoire peut se terminer.

Version originelle : Odette se précipite dans le lac, le prince Siegfried se poignarde, et l’oiseau de proie Rothbart tombe au sol, mort. Les deux amants sont conduits au temple du bonheur éternel par les Naïades. Autre version : Odette s’envole sous sa forme de cygne, mais grâce à la puissance de son amour, Siegfried se change lui aussi en cygne et part rejoindre sa bien–aimée. Version de la tradition du théâtre Mariinsky : Siegfried combat Von Rothbart, Odette retrouve sa forme humaine et les deux jeunes gens peuvent vivre leur amour. Version du chorégraphe Rudolf Noureev composée en 1986 pour l’Opéra de Paris : Rothbart triomphe en enlevant Odette dans les cieux, la gardant prisonnière à tout jamais. Siegfried quant à lui, sombre peu à peu dans la folie avant de mourir.

ressourcesnumériques

comparaison avec d'autres valses

De nos jours, la valse perdure et influence de nombreux compositeurs

Yann Tiersen La valse d'Amélie

Dimitri Chostakovitch Valse n°2

RESSOURCES NUMériques

Sur Le Lac des cygnes

orchestre symphonique

Le Lac des Cygnes raconté par Natalie Dessay, éd. Didier Jeunesse, 2017.

Genially sur l'orchestre

Capsule vidéo chef d'orchestre

Support réalisé par les Relations avec les publics Guide d'écoute et présentation de l'oeuvre Cédric GARDE, Céline BEYELER Mises en situation Sandrine LIOGIER, professeur-relais musique Coordination et mise en page Clarisse Giroud Remerciements Thomas Gérard, conseiller pédagogique Arts et culture

Directrice de la communication Oumama RAYAN Responsable des relations avec les publics Aude MONASSE

CONTACT Clarisse GIROUD Chargée de la médiation et de l'action culturelle 04 77 47 83 34 clarisse.giroud@saint-etienne.fr Sandrine LIOGIER Professeur-relais musique rattaché à l'Opéra sandrine.pereira@ac-lyon.fr

Introduction

Acte I

Il s’agit du thème le plus connu de tout le ballet et un des thèmes les plus connus de toute la musique classique. Il suffit de l’entendre pour lui associer des images (parfois stéréotypées) de ballet classique. Joué par le son émouvant et fragile du hautbois, et accompagné par la harpe et les cordes, cette mélodie est lyrique, élégiaque et intensément mélodique. Elle est reprise, avec force, par tout l’orchestre et va passer d’une famille à une autre. Cette introduction se termine dans une nuance très douce. Joué cette fois-ci par les violoncelles, dans le grave, le thème fragile du début se veut maintenant menaçant, laissant planer une présence maléfique.

Valse

Quoi de mieux qu’une valse pour honorer le prince lors de son anniversaire ? Au XIXème siècle, elle est devenue la danse reine lors des bals aristocratiques. La valse est une danse à trois temps, tournoyante, légère, élégante, noble, qui convient parfaitement aux tenues des femmes. Celle que Tchaïkovski a écrite ici est un exemple du genre ! - La famille des cordes domine en jouant la plupart des thèmes. - Les bois ponctuent les thèmes de quelques guirlandes aériennes et jouent 2 thèmes. - Les cuivres ponctuent quelques passages forte. La trompette joue un thème (3’58). Le premier thème (0’16), le plus célèbre, nous invite à tourner sans cesse et nous fait entendre (nous fait voir ?) les robes magnifiques tournoyer, les grandes salles du château et les décors ornés. Le caractère est souvent intime et rarement démonstratif mise à part à la fin. La mélodie des bois (1’15) semble avoir arrêté la ronde et le dernier thème joué par les cordes (4’46), en mineur, apporte une teinte plus nostalgique mais la valse se termine en apothéose dans une nuance forte.

Acte I

le genre du ballet

C’est lors de grands mariages italiens de la Renaissance que les spectacles dansés vont apparaître. C’est ensuite en France que le ballet va se développer. Louis XIV, passionné de danse, va créer l’Académie Royale de danse en 1681. Dès lors, elle va être codifiée et notée. A cette époque, le ballet est avant tout une histoire d’hommes ! Louis XIV était d’ailleurs un excellent danseur. Le ballet classique, ou devrait-on dire romantique, naît au début du XXème siècle. Les femmes occupent alors le rôle central, dansent sur pointes pour donner plus de légèreté et se vêtissent du fameux tutu. Le ballet décline en France au cours du XIXème siècle mais les Russes s’en emparent et écrivent parmi les plus grandes pages du ballet romantique. Au début du XXème siècle, Diaghilev et sa troupe s’installent à Paris qui devient à nouveau le centre mondial de la danse.

Danse des petits cygnes

Acte II

Un des passages les plus célèbres du ballet. Tchaïkovski excelle pour décrire les petits cygnes. En effet, tout concoure, ici, pour illustrer la maladresse de ces vilains petits canards ! - Le basson, dans le grave, un peu gauche, joue des notes piquées. Le basson est très souvent utilisé pour décrire les personnages grognons (le grand-père dans Pierre et le loup de Prokofiev) ou les démarches bancales (le balai dans L’Apprenti sorcier de Dukas). - Les hautbois - qui peuvent être si lyriques et mélancoliques à d’autres moments - jouent ici une mélodie sautillante, presque grotesque. - Les flûtes, puis les violons, s’emparent de la mélodie et semblent nous montrer les progrès des petits cygnes. Le caractère est en effet moins maladroit.

Dans les pistes interdisciplinaires, vous pouvez découvrir avec vos élèves différentes versions de cette danse des petits cygnes.

Tchaïkovski

Tchaïkovski est un compositeur russe du XIXème siècle. Il s’est illustré dans de nombreux genres comme la symphonie, le concerto, la musique de chambre et bien sûr le ballet et l’opéra. Il synthétise parfaitement le style occidental, de Brahms par exemple, et l’inspiration folklorique, chère aux compositeurs russes. Sa musique généreuse, romantique, fougueuse, solaire ou sombre et intensément mélodique nous touche droit au cœur.

Les styles de danse du spectacle

Dans le spectacle Underdogs, on va trouver de la danse contemporaine et de la danse hip-hop issue du style « funk » qui correspond au début de la culture hip-hop aux Etats-Unis dans les années 70.

On y retrouve principalement deux styles de danse : le locking et le popping.

les différents styles de danse hip-hop

Les styles de danse du spectacle

Dans le spectacle Underdogs, on va trouver de la danse contemporaine et de la danse hip-hop issue du style « funk » qui correspond au début de la culture hip-hop aux Etats-Unis dans les années 70.

On y retrouve principalement deux styles de danse : le locking et le popping.

les différents styles de danse hip-hop

Les styles de danse du spectacle

Dans le spectacle Underdogs, on va trouver de la danse contemporaine et de la danse hip-hop issue du style « funk » qui correspond au début de la culture hip-hop aux Etats-Unis dans les années 70.

On y retrouve principalement deux styles de danse : le locking et le popping.

les différents styles de danse hip-hop

Contexte de composition

Le Lac des cygnes est sans doute le ballet le plus connu au monde tant sa musique est intense, dramatique et expressive. Tchaïkovski écrit sa partition en 1875 sur un livret de Vladimir Begichev qui s’inspire d’un conte allemand. La partition se divise en 4 actes. Il s’agit d’une commande du directeur du Ballet de Moscou et la première représentation a lieu au Théâtre Bolchoï en 1877. Le public n’est pas très enthousiaste et ce n’est qu’en 1895, avec la chorégraphie de Petipa, que Le Lac des cygnes connaît le succès.

La musique de ballet

Au XIXème siècle, généralement, la musique de ballet est rarement une musique de qualité. Elle est davantage pensée comme un support à la danse et obéit à de nombreux codes dictés par la chorégraphie. Tchaïkovski change les choses et, au contraire, écrit une musique exigeante, ce qui déroutera d’ailleurs le premier chorégraphe Reisinger. Dès lors, la musique de ballet acquiert ses lettres de noblesse confirmées par le renouveau des ballets russes, installés à Paris, au début du XXème siècle.

Danse napolitaine

Acte III

Dans le ballet romantique, les danses de caractère – qui s’inspirent des danses traditionnelles - sont un passager obligé. La danse napolitaine en fait partie. Là, un bal est organisé afin que Siegfried rencontre une fiancée. On joue une danse hongroise, une danse espagnole, une danse napolitaine et une mazurka. Après une brève introduction, c’est la trompette qui est mise à l’honneur – fait assez rare dans tout le répertoire romantique qui préfère la douceur, la chaleur et la mélancolie du cor. Mais pour une danse brillante et populaire – napolitaine -, la trompette convient parfaitement. La mélodie est tout d’abord dans un tempo relativement modéré, agrémentée de quelques guirlandes des bois et un accompagnement rebondi des cordes. Puis le tempo accélère très nettement et c’est l’orchestre au complet qui conclue la ronde infernale de cette danse.

Les styles de danse du spectacle

Dans le spectacle Underdogs, on va trouver de la danse contemporaine et de la danse hip-hop issue du style « funk » qui correspond au début de la culture hip-hop aux Etats-Unis dans les années 70.

On y retrouve principalement deux styles de danse : le locking et le popping.

les différents styles de danse hip-hop

personnages de l'histoire

Siegfried : Jeune prince qui tombe amoureux d’Odette et lui jure fidélité. Mais il sera trompé par le magicien Rothbart. Odette : Jeune princesse, prisonnière de la malédiction que lui a jetée Rothbach : cygne le jour, elle ne retrouve sa forme humaine que la nuit. Odile : Fille du magicien Rothbart, qui prend l’apparence d’Odette afin de tromper Siegfried. Rothbart : Sombre magicien qui incarne le mal, mettant sa magie au service de ses ambitions et désirs. Il prend la forme d’un oiseau de proie menaçant.

L'histoire complète

Crédits Julien Benhamou et Yonathan Kellerman / Opéra national de Paris

Le Lac des Cygnes raconté par Natalie Dessay, éd. Didier Jeunesse, 2017.

Tchaïkovski (1840-1893)

Tchaïkovski est un compositeur russe du XIXème siècle. Il s’est illustré dans de nombreux genres comme la symphonie, le concerto, la musique de chambre et bien sûr le ballet et l’opéra. Il synthétise parfaitement le style occidental, de Brahms par exemple, et l’inspiration folklorique, chère aux compositeurs russes. Sa musique généreuse, romantique, fougueuse, solaire ou sombre et intensément mélodique nous touche droit au cœur.

Les styles de danse du spectacle

Dans le spectacle Underdogs, on va trouver de la danse contemporaine et de la danse hip-hop issue du style « funk » qui correspond au début de la culture hip-hop aux Etats-Unis dans les années 70.

On y retrouve principalement deux styles de danse : le locking et le popping.

les différents styles de danse hip-hop

Vocabulaire

Suite de sons formant un air musical reconnaissable.

mélodie

Mélodie qui se répète dans une oeuvre musicale.

thème

Elles correspondent à l'intensité de la musique, au volume sonore.

nuances

Danse à trois temps. Le premier temps est accentué et les deux autres sont plus faibles.

valse

Vocabulaire

Suite de sons formant un air musical reconnaissable.

mélodie

Mélodie qui se répète dans une oeuvre musicale.

thème

Elles correspondent à l'intensité de la musique, au volume sonore.

nuances

Danse à trois temps. Le premier temps est accentué et les deux autres sont plus faibles.

valse