"Chagall & Paris"

"Chagal & Paris"

Marc Chagall (1887-1985)PARIS PAR LA FENËTRE(1913_huile sur toile_136*141.9cm Musée solomon R Guggenheim)

En 1913, Chagall représente une fenêtre pleine de couleurs. Les couleurs nationales envahissent le tableau. La fenêtre fait écho au drapeau. Serait-ce le drapeau de la peinture ?

illustre les écrits. A la déclaration de Guerre, il se réfugie à Gordes, en zone libre, mais se trouve finalement obligé de quitter la France occupée en 1941. Sa fille Ida réussit malgré les difficultés à faire suivre l'ensemble des oeuvres de son atelier à New York, où il s'installe. 1941-1947 La guerre et l'exil aux USA A New York, Chagall retrouve de nombreux amis, écrivains et artistes, eux aussi réfugiés . Il expose à la Galerie Pierre Matisse. Il renoue des liens anciens avec des écrivains russes envoyés à New York par l’allié soviétique. Parler à nouveau yiddish avec eux, puis découvrir les vastes espaces américains enneigés qui lui rappellent les paysages de sa jeunesse, relance chez l'artiste l’inspiration russe, bien que sa peinture soit marquée par la Guerre et l’angoisse pour le sort des Juifs. Le Christ, symbole du martyre des populations juives d'Europe, devient pour un temps le personnage principal de ses tableaux (La Crucifixion blanche, 1939, Art Institute de Chicago - Obsession, 1943, musée national d'art moderne, Centre Georges Pompidou). En 1942, il participe à la création, au Mexique, du ballet Aleko (musique de Tchaïkovski), dont il produit les décors et les costumes. En 1944, alors que la paix approche, Bella meurt brutalement. Il crée cependant, l'année suivante, les décors et les costumes de L’Oiseau de feu (musique de Stravinsky) et rencontre bientôt sa nouvelle compagne, Virginia Haggard. A la fin de la Guerre, Chagall bénéficie d'une reconnaissance internationale. 1948-1985 Le retour en France En 1948, Chagall rentre à Paris, puis achète en 1950, une maison à Vence. Quitté par sa compagne, Virginia Haggard, il épouse en 1952, Valentina Brodsky, elle aussi d'origine russe et juive. Dans le Midi, il commence à diversifier les techniques et travaille la céramique, qu'il pratique, chez les Ramié à la Galerie Madoura de Vallauris, dans le même atelier que Picasso. Ses relations avec le Père Couturier l'amènent à participer au programme de l'église Notre-Dame de toute Grâce à Assy. Il y crée une grande céramique murale et ses premiers vitraux pour le baptistère. En 1955 débute le projet de décoration des chapelles du Calvaire, à Vence, qui devient ensuite le cycle du Message Biblique. Pendant 20 ans, l'artiste répond à de nombreuses grandes commandes, publiques ou privées : vitraux, peintures (plafond de l’Opéra de Paris, peintures murales du Metropolitan Opera de New York), mosaïques (par exemple Les quatre saisons, 1974, Chicago) tapisseries (par exemple celles tissées pour la Knesset-parlement israélien-aux Gobelins), oeuvres pour la scène (décors et costumes pour Daphnis et Chloé à l’Opéra de Paris). Il développe parallèlement une importante œuvre lithographique et gravée, pour des illustrations, en particulier pour Tériade ou son marchand parisien, Aimé Maeght. En 1966, il fait don à l’Etat français du Message Biblique, exposé d'abord au Louvre, qui entraîne la création du musée à Nice, inauguré en 1973, en présence de l'artiste. Il continue à travailler jusqu'à sa mort, le 28 mars 1985 à Saint-Paul-de-Vence où il est enterré.

MARC CHAGALL - BIOGRAPHIE Marc Chagall naît à Vitebsk (Biélorussie) le 7 juillet 1887. L'artiste, dont le père est marchand de harengs, est le fils aîné d’une famille juive et modeste de neuf enfants. Malgré la distance entre son milieu et celui de l’art, il découvre la peinture après des études secondaires écourtées, en fréquentant l’atelier d'un peintre local, Jehuda Pen. Il rencontre bientôt Bella, fille de modestes bijoutiers qui devient sa fiancée et son inspiratrice. De 1907 à 1909, il séjourne à Saint-Petersbourg. Il s'inscrit dans plusieurs académies puis il travaille dans l’atelier de Léon Bakst, décorateur des Ballets Russes. Il découvre alors les oeuvres de l'avant-garde parisienne et rêve de se rendre à Paris. En 1911, il peut enfin partir. Commence alors son premier séjour parisien : son art se transforme radicalement : la couleur s'éclaircit, il s'approprie les découvertes de l'avant-garde, du fauvisme au cubisme. A Paris, Chagall s’installe à la Ruche où il rencontre les Montparnos de l'Ecole de Paris, des artistes Léger, et des écrivains. En 1912 et 1913, il expose au Salon des Indépendants et réalise ses premiers chefs-d’œuvre (Golgotha, 1912, MoMA, New York, Hommage à Apollinaire, 1912-1913, Eindhoven...). En 1914 a lieu sa première exposition particulière, organisée à Berlin par Herwarth Walden à la Galerie Der Sturm. De Berlin, il rentre à Vitebsk où la guerre le contraint à rester. 1914–1922 Les "années russes" En 1915, à Vitebsk, Chagall épouse Bella, qui donne naissance à leur fille Ida en 1916. Le peintre expose à Moscou et Saint-Pétersbourg et fréquente les intellectuels et les artistes d’avant-garde. En 1917, il adhère aux idéaux de la Révolution : les Juifs de l'empire russe accèdent enfin à la citoyenneté et, quand il est nommé directeur d'une école populaire des Beaux-Arts et commissaire des Beaux-Arts de Vitebsk, il croit pouvoir changer les mentalités grâce aux pratiques artistiques. Mais sa contribution au premier anniversaire de la révolution est mal comprise . En 1920, il s'installe donc à Moscou où il travaille au décor du Théâtre juif, aujourd'hui reconnu comme son chef d'oeuvre de jeunesse. Malgré les difficultés matérielles, c'est une période intensément productive pour l'artiste : dans ses peintures (La Promenade, 1917-18, musée d'Etat russe, Saint-Pétersbourg - Au dessus de la ville, 1914-18, Galerie Tretyakov, Moscou - L'Apparition, collection particulière, Saint-Pétersbourg) au dessin ferme, aux couleurs claires et fortes, il développe une vision personnelle où se mêlent la fantaisie et le fantastique aux influences du futurisme, du cubisme et du suprématisme. En 1922, il quitte la Russie pour Berlin, où il est reconnu grâce au travail de Walden. Il y produit ses premières gravures, pour Ma vie, son autobiographie poétique. 1923-1939 L'entre-deux-guerres, à Paris En 1923, Chagall s'installe à Paris avec sa famille et commence à travailler pour le grand marchand d'art, Vollard, qui lui commande des illustrations en gravure pour Les Âmes mortes de Gogol puis les Fables de La

Fontaine.il voyage en France, s'en approprie les paysages dans des dessins et de nombreuses et séduisantes gouaches. A partir des années 1930, son évolution artistique se place sous l’influence de l’Impressionnisme et du retour ambiant au classicisme. En 1931, il est invité en Palestine par le maire de Tel Aviv en vue de la création d'un musée d'art juif. Au retour, il crée 40 gouaches en vue d'illustrer la Bible en gravures, toujours pour Vollard. Elles sont aujourd'hui conservées au musée national Marc Chagall. En 1935, après un voyage en Pologne où il mesure l'ampleur du sentiment antisémite, il est classé « artiste dégénéré » par les Nazis. En 1937, il obtient enfin la nationalité française grâce à l'appui de Jean Paulhan. Il fréquente alors le salon des Maritain et se lie avec des écrivains dont il

Lecture d'image

Présentation

Au premier plan, on peut voir en bas à droite un homme avec deux visages mi bleue, mi, blanc. Il y a une chaise fleurie, une fenêtre multicolore ( rouge, jaune, vert, bleu ) ouverte et un chat assit sur le rebord avec un visage d'homme. Au deuxième plan, on voit Paris. La tour eiffeil blanche semble lumineuse et sans fin. Il y a aussi des batiments, un métro à l'envers, deux personnages ( un homme et une femme ) qui flottent dans les airs horizontalement et un parachutiste qui saute avec un parachute triangle. Au troisième plan, dans le ciel, on voit le drapeau tricolore de la France trois fois. Dans ce tableau, il y a beaucoup de lignes horizontales et verticales. Le ciel et la balcon sont obscurs alors que la tour eiffel et Paris sont clairs.

Récit

Chagall a beaucoup révé d'aller à Paris. Il se représente avec un coeur dans la main car il aime cette ville. Il regarde par la fenêtre et voit le métro, la tour eiffeil qu'il trouve belle. Il y a également des amoureux puisque Paris est la ville de l'amour.

Avis

Je pense que pour Chagall, Paris est une ville moderne grace au métro. Une ville où il peut réaliser son art et ça passe par son imagination. Je trouve que les couleurs du tableau sont très belles. Les dessins sont originaux.

Dédié à ma fiancée, huile sur toile(196*114.5cm), 1911, musée des beaux arts de Berne C'est un tableau réalisé par le peintre russe Marc Chagall en 1911. Cette huile sur toile représente un personnage aux membres humains mais à la tête de taureau.

Autres oeuvres de Chagal

Autoportrait au sept doigts, huile sur toile (128*107cm), 1912-1913 , stedelijk muséum, Amsterdam C'est le 1er autoportrait de l'artiste peint en France. Il se représente peignant une version réduite " d'à la russie, aux anes et aux autres", avec septs doigts à une main. Il a été réalisé durant la période où le cubisme exerce sur lui une grande influence

Johannes Vermer " la laitière", 1658, peinture sur toile de 45.5*41cm, exposé depuis 1908 au Rijksmuseum d'Amsterdam

Vermer utilise dans presque toutes ses peintures la présence d'une fenêtre comme source lumineuse.

La fenêtre dans l'art

Vincent Van Gogh, 1888, peintture à l'huile sur toile de 72*90 cm, exposé au musée Van Gogh, Amsterdam

Van Gogh représente sa chambre avec une fenêtre fermée. Pas d'escapade possible dans cette intérieur.