Forma y ritmo
El arte abstracto en la obra de María Freire.
“Al final de mi trayectoria, lo que deseo es que mi pasión no se apague y terminar mi obra con la misma convicción y exigencia de siempre”
María Freire
FORMA Y RITMO
María Freire, nació en Montevideo en el año 1917.Estudió escultura y pintura con José Cúneo y Severino Pose. Fue docente de Dibujo en Enseñanza Secundaria, y profesora de Historia y Cultura artística en Preparatorios de Arquitectura. Junto con su pareja, el artista José Pedro Costigliolo, formaron el Grupo de Arte No Figurativo en el año 1952.
FORMA Y RITMO
A partir de la fundación del Grupo de Arte No Figurativo, su obra comienza a tomar las características que la identificarían, como una de las máximas representantes del arte abstracto en el Uruguay.Seducida por la herencia de las vanguardias europeas, se inclinó por un arte concreto, donde las formas toman el protagonismo de sus trabajos, generando ritmos visuales a partir del encadenamiento de las mismas en diferentes posiciones. Los colores utilizados por María Freire, variaron con el tiempo. En su serie “Sudamérica” del año 1958, su paleta es baja y acotada. Más adelante, sus cromatismo se volvió más vibrante, tal como lo muestran sus series “Córdoba” y “Capricornio”.
FORMA Y RITMO
Los cuadros de María Freire, están dominados por los colores planos, sin claroscuros ni degradados.Las formas que generan el ritmo visual de las composiciones, muchas veces se encuentran ahuecadas, y son divididas por lineas verticales, que delimitan los espacios a intervenir con el color. Muchas de las formas utilizadas, se aproximan a lo geométrico, pero sin dejar del todo el mundo orgánico. La influencia de las máscaras africanas y del arte precolombino es otra característica que María Freire adopta para sus representaciones.
FORMA Y RITMO
Paralelamente a su trabajo plástico, María Freire desarrolló la crítica de arte a través de las páginas del diario Acción entre 1962 y 1973.Esto, sumado a su trabajo como docente, la convierten en una artista con una sólida formación teórica, que a partir de la abstracción, desarrolla una carrera destacada en las artes visuales de nuestro país.
FORMA YRITMO
Las composiciones de María Freire, destacan por su dinamismo, que surge a partir de las formas. Estas, colocadas de manera ordenada en el espacio de trabajo, son las que generan el efecto de ritmo visual en sus pinturas. Así es como FORMA y RITMO, son los elementos centrales de la obra de esta gran artista uruguaya.
FUENTES - LICENCIAS - CRÉDITOS
FORMA Y RITMO
Esteban Ramirez
Created on June 5, 2023
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Transcript
Forma y ritmo
El arte abstracto en la obra de María Freire.
“Al final de mi trayectoria, lo que deseo es que mi pasión no se apague y terminar mi obra con la misma convicción y exigencia de siempre”
María Freire
FORMA Y RITMO
María Freire, nació en Montevideo en el año 1917.Estudió escultura y pintura con José Cúneo y Severino Pose. Fue docente de Dibujo en Enseñanza Secundaria, y profesora de Historia y Cultura artística en Preparatorios de Arquitectura. Junto con su pareja, el artista José Pedro Costigliolo, formaron el Grupo de Arte No Figurativo en el año 1952.
FORMA Y RITMO
A partir de la fundación del Grupo de Arte No Figurativo, su obra comienza a tomar las características que la identificarían, como una de las máximas representantes del arte abstracto en el Uruguay.Seducida por la herencia de las vanguardias europeas, se inclinó por un arte concreto, donde las formas toman el protagonismo de sus trabajos, generando ritmos visuales a partir del encadenamiento de las mismas en diferentes posiciones. Los colores utilizados por María Freire, variaron con el tiempo. En su serie “Sudamérica” del año 1958, su paleta es baja y acotada. Más adelante, sus cromatismo se volvió más vibrante, tal como lo muestran sus series “Córdoba” y “Capricornio”.
FORMA Y RITMO
Los cuadros de María Freire, están dominados por los colores planos, sin claroscuros ni degradados.Las formas que generan el ritmo visual de las composiciones, muchas veces se encuentran ahuecadas, y son divididas por lineas verticales, que delimitan los espacios a intervenir con el color. Muchas de las formas utilizadas, se aproximan a lo geométrico, pero sin dejar del todo el mundo orgánico. La influencia de las máscaras africanas y del arte precolombino es otra característica que María Freire adopta para sus representaciones.
FORMA Y RITMO
Paralelamente a su trabajo plástico, María Freire desarrolló la crítica de arte a través de las páginas del diario Acción entre 1962 y 1973.Esto, sumado a su trabajo como docente, la convierten en una artista con una sólida formación teórica, que a partir de la abstracción, desarrolla una carrera destacada en las artes visuales de nuestro país.
FORMA YRITMO
Las composiciones de María Freire, destacan por su dinamismo, que surge a partir de las formas. Estas, colocadas de manera ordenada en el espacio de trabajo, son las que generan el efecto de ritmo visual en sus pinturas. Así es como FORMA y RITMO, son los elementos centrales de la obra de esta gran artista uruguaya.
FUENTES - LICENCIAS - CRÉDITOS