Escultura arte gótico
Verónica Foae y Lucia Vicent 4ºB
Características
Realismo idealizado: La escultura gótica buscaba representar figuras humanas de manera más realista que en el arte románico. Sin embargo, también se buscaba una idealización de la figura humana, con cuerpos esbeltos y proporcionados.
Expresividad: Las esculturas góticas buscaban transmitir emociones y sentimientos a través de gestos, posturas y expresiones faciales. Se utilizaban elementos como las sonrisas en las caras de las figuras religiosas para transmitir una sensación de serenidad y paz.
Características
Detalle y decoración: Las esculturas góticas estaban ricamente detalladas y decoradas. Los artistas se esmeraban en plasmar detalles como pliegues de tela, cabello, joyas y ornamentos. Además, las esculturas solían estar pintadas y doradas para resaltar aún más los detalles.
Naturalismo en la anatomía: Aunque la escultura gótica aún mantenía ciertos estereotipos y convenciones estilísticas, se buscaba una mayor aproximación al estudio de la anatomía humana. Se representaban músculos, huesos y volúmenes corporales con mayor precisión y naturalidad.
Características
Movimiento y dinamismo: Las esculturas góticas buscaban transmitir una sensación de movimiento y dinamismo. Se utilizaban poses torsionadas y contrapostos para lograr una apariencia más natural y animada en las figuras.
Temas religiosos: La escultura gótica se centraba principalmente en temas religiosos, representando figuras de santos, vírgenes, apóstoles y escenas bíblicas. Estas esculturas se ubicaban principalmente en los portales, fachadas y retablos de las iglesias góticas.
Características
Policromía: La escultura gótica solía estar pintada con colores vivos y brillantes. Se utilizaban técnicas de policromía para resaltar los detalles y otorgar un mayor realismo a las esculturas.
Relación con la arquitectura: La escultura gótica estaba estrechamente vinculada con la arquitectura de la época. Se integraba en los edificios góticos, especialmente en las catedrales, como parte integral de la ornamentación y la narrativa visual de los espacios sagrados.
Elementos
Jambas y trumeaux: Las jambas son las columnas verticales a ambos lados de las puertas de las iglesias góticas, y los trumeaux son los paneles esculpidos en el centro de las puertas. Estas esculturas representaban a menudo figuras religiosas, como santos o profetas, y desempeñaban un papel importante en la decoración de los portales.
Relieve: La escultura gótica a menudo se presentaba en forma de relieve, es decir, figuras talladas que sobresalían de una superficie plana. Los relieves se encontraban tanto en exteriores como en interiores de iglesias y catedrales, en portadas, capiteles, tímpanos y retablos.
Gárgolas y quimeras: Estos elementos escultóricos tenían una función principalmente decorativa y arquitectónica. Las gárgolas eran figuras talladas en piedra que servían como desagües de agua en los tejados, mientras que las quimeras eran criaturas mitológicas o fantásticas que se utilizaban como elementos ornamentales en los exteriores de los edificios.
Elementos
Retablos: Los retablos eran estructuras escultóricas y pictóricas que se ubicaban detrás del altar mayor en las iglesias. Estos retablos consistían en paneles tallados y pintados que representaban escenas religiosas, como la vida de Cristo o la Virgen María, y estaban adornados con detalles ornamentales.
Sepulcros y monumentos funerarios: La escultura gótica también se manifestaba en los sepulcros y monumentos funerarios, que representaban a personas importantes y destacadas de la época. Estas esculturas mostraban a menudo a los difuntos en actitud y vestimenta realista, y se ubicaban en lugares prominentes dentro de las iglesias.
Pináculos y doseletes: Estos elementos se encontraban en la arquitectura gótica y también se aplicaban a la escultura. Los pináculos eran torres o puntas alargadas que coronaban las partes superiores de los edificios, y los doseletes eran pequeños nichos o doselados en los que se ubicaban figuras escultóricas, como santos o ángeles.
Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos
La Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos es un magnífico ejemplo del estilo gótico en la escultura. Esta puerta, ubicada en el lado norte de la catedral, exhibe una serie de características distintivas que la destacan dentro de este estilo arquitectónico.En cuanto a los elementos y personajes que aparecen en la Puerta del Sarmental, se pueden apreciar diversas figuras escultóricas de temática religiosa. En el tímpano central se encuentra una representación de la Asunción de la Virgen María, rodeada de ángeles y apóstoles.
En los dos grandes relieves a los lados del tímpano, se representan escenas de la Natividad y la Adoración de los Reyes Magos. Además, se pueden observar figuras de profetas, apóstoles y ángeles en las columnas y en los doseletes de la puerta. En cuanto a los materiales utilizados, la Puerta del Sarmental se construyó principalmente en piedra, que es característica de la arquitectura gótica. La piedra tallada permitía la creación de detalles minuciosos en las esculturas, como los pliegues de los vestidos, los rostros expresivos y los ornamentos decorativos.
Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos
En términos de color, la escultura de la Puerta del Sarmental originalmente estaba policromada, es decir, pintada con colores vivos y llamativos. Aunque gran parte de la policromía original se ha perdido con el tiempo, se han conservado algunos restos que indican la presencia de colores dorados y rojos intensos.En cuanto a la luminosidad, la Puerta del Sarmental está rodeada de un entorno arquitectónico gótico que favorece la entrada de luz natural a través de los ventanales y vidrieras.
Esto crea un efecto luminoso y brillante en las esculturas, realzando los detalles y la ornamentación de la puerta. En resumen, la Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos es un magnífico ejemplo de la escultura gótica. Sus características incluyen elementos y personajes religiosos, utilización de piedra como material principal, restos de policromía en colores vivos, y una luminosidad que realza la belleza de las esculturas. Esta puerta es un testimonio impresionante del talento artístico y la expresividad del estilo gótico en la escultura.
Escultura gótica
Vero
Created on May 26, 2023
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
Explore all templates
Transcript
Escultura arte gótico
Verónica Foae y Lucia Vicent 4ºB
Características
Realismo idealizado: La escultura gótica buscaba representar figuras humanas de manera más realista que en el arte románico. Sin embargo, también se buscaba una idealización de la figura humana, con cuerpos esbeltos y proporcionados.
Expresividad: Las esculturas góticas buscaban transmitir emociones y sentimientos a través de gestos, posturas y expresiones faciales. Se utilizaban elementos como las sonrisas en las caras de las figuras religiosas para transmitir una sensación de serenidad y paz.
Características
Detalle y decoración: Las esculturas góticas estaban ricamente detalladas y decoradas. Los artistas se esmeraban en plasmar detalles como pliegues de tela, cabello, joyas y ornamentos. Además, las esculturas solían estar pintadas y doradas para resaltar aún más los detalles.
Naturalismo en la anatomía: Aunque la escultura gótica aún mantenía ciertos estereotipos y convenciones estilísticas, se buscaba una mayor aproximación al estudio de la anatomía humana. Se representaban músculos, huesos y volúmenes corporales con mayor precisión y naturalidad.
Características
Movimiento y dinamismo: Las esculturas góticas buscaban transmitir una sensación de movimiento y dinamismo. Se utilizaban poses torsionadas y contrapostos para lograr una apariencia más natural y animada en las figuras.
Temas religiosos: La escultura gótica se centraba principalmente en temas religiosos, representando figuras de santos, vírgenes, apóstoles y escenas bíblicas. Estas esculturas se ubicaban principalmente en los portales, fachadas y retablos de las iglesias góticas.
Características
Policromía: La escultura gótica solía estar pintada con colores vivos y brillantes. Se utilizaban técnicas de policromía para resaltar los detalles y otorgar un mayor realismo a las esculturas.
Relación con la arquitectura: La escultura gótica estaba estrechamente vinculada con la arquitectura de la época. Se integraba en los edificios góticos, especialmente en las catedrales, como parte integral de la ornamentación y la narrativa visual de los espacios sagrados.
Elementos
Jambas y trumeaux: Las jambas son las columnas verticales a ambos lados de las puertas de las iglesias góticas, y los trumeaux son los paneles esculpidos en el centro de las puertas. Estas esculturas representaban a menudo figuras religiosas, como santos o profetas, y desempeñaban un papel importante en la decoración de los portales.
Relieve: La escultura gótica a menudo se presentaba en forma de relieve, es decir, figuras talladas que sobresalían de una superficie plana. Los relieves se encontraban tanto en exteriores como en interiores de iglesias y catedrales, en portadas, capiteles, tímpanos y retablos.
Gárgolas y quimeras: Estos elementos escultóricos tenían una función principalmente decorativa y arquitectónica. Las gárgolas eran figuras talladas en piedra que servían como desagües de agua en los tejados, mientras que las quimeras eran criaturas mitológicas o fantásticas que se utilizaban como elementos ornamentales en los exteriores de los edificios.
Elementos
Retablos: Los retablos eran estructuras escultóricas y pictóricas que se ubicaban detrás del altar mayor en las iglesias. Estos retablos consistían en paneles tallados y pintados que representaban escenas religiosas, como la vida de Cristo o la Virgen María, y estaban adornados con detalles ornamentales.
Sepulcros y monumentos funerarios: La escultura gótica también se manifestaba en los sepulcros y monumentos funerarios, que representaban a personas importantes y destacadas de la época. Estas esculturas mostraban a menudo a los difuntos en actitud y vestimenta realista, y se ubicaban en lugares prominentes dentro de las iglesias.
Pináculos y doseletes: Estos elementos se encontraban en la arquitectura gótica y también se aplicaban a la escultura. Los pináculos eran torres o puntas alargadas que coronaban las partes superiores de los edificios, y los doseletes eran pequeños nichos o doselados en los que se ubicaban figuras escultóricas, como santos o ángeles.
Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos
La Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos es un magnífico ejemplo del estilo gótico en la escultura. Esta puerta, ubicada en el lado norte de la catedral, exhibe una serie de características distintivas que la destacan dentro de este estilo arquitectónico.En cuanto a los elementos y personajes que aparecen en la Puerta del Sarmental, se pueden apreciar diversas figuras escultóricas de temática religiosa. En el tímpano central se encuentra una representación de la Asunción de la Virgen María, rodeada de ángeles y apóstoles.
En los dos grandes relieves a los lados del tímpano, se representan escenas de la Natividad y la Adoración de los Reyes Magos. Además, se pueden observar figuras de profetas, apóstoles y ángeles en las columnas y en los doseletes de la puerta. En cuanto a los materiales utilizados, la Puerta del Sarmental se construyó principalmente en piedra, que es característica de la arquitectura gótica. La piedra tallada permitía la creación de detalles minuciosos en las esculturas, como los pliegues de los vestidos, los rostros expresivos y los ornamentos decorativos.
Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos
En términos de color, la escultura de la Puerta del Sarmental originalmente estaba policromada, es decir, pintada con colores vivos y llamativos. Aunque gran parte de la policromía original se ha perdido con el tiempo, se han conservado algunos restos que indican la presencia de colores dorados y rojos intensos.En cuanto a la luminosidad, la Puerta del Sarmental está rodeada de un entorno arquitectónico gótico que favorece la entrada de luz natural a través de los ventanales y vidrieras.
Esto crea un efecto luminoso y brillante en las esculturas, realzando los detalles y la ornamentación de la puerta. En resumen, la Puerta del Sarmental de la catedral de Burgos es un magnífico ejemplo de la escultura gótica. Sus características incluyen elementos y personajes religiosos, utilización de piedra como material principal, restos de policromía en colores vivos, y una luminosidad que realza la belleza de las esculturas. Esta puerta es un testimonio impresionante del talento artístico y la expresividad del estilo gótico en la escultura.