LÁMINAS DE PINTURA
1. NOMBRE O TÍTULO: Martirio de San Felipe.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1629. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a San Felipe representado como personaje del pueblo mostrando resignación mientras es izado por la fuerza de dos musculosos sayones. Mientras unos espectadores a la izquierda como la madre con su hijo que mira hacia afuera asisten indiferentes y otros a nuestra derecha muestran atención al "espectáculo". Es una composición en aspa, con dos grandes diagonales. Los cuerpos están dotados de gran corporeidad y modelados por los efectos de la luz. Ribera abandona el tenebrismo y utiliza una variedad de colores. La luz es de pleno día y existe naturalismo en el tratamiento de las figuras. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Arquímedes, Sileno ebrio...
1. NOMBRE O TÍTULO: El sueño de Jacob.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1639. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa una escena procedente del Génesis cuando Jacob tiene un extraño y misterioso sueño. Cuando se queda dormido, recostado sobre su codo contempla en sueños una escalera luminosa por la que suben y bajan ángeles muy difuminados en la tela. En el paisaje predominan los colores azules, plateados y grises, mientras que en la tierra algo áspera predominan los colores terrosos. En esta obra se aprecia el barroquismo de Ribera en el naturalismo del personaje tratado como un pastor y vistiendo con un ropaje perteneciente a las clases populares. Ribera abandona el tenebrismo concediendo más importancia al color. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Ecce Homo, Ixión...
1. NOMBRE O TÍTULO: El patizambo.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1642. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a un joven mendigo que lleva en la mano un papel escrito en latín que servía como autorización para pedir limosna en Nápoles. Ribera sigue fiel al naturalismo presentando un modelo naturalista de los alisiados, pero no existe en la escena ningún tipo de burla. Le retrata con vestimenta de clases humildes con predominio de colores terrosos, ocres, marrones... Ribera dignifica al joven mendigo tomando un punto de vista bajo. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: San Pedro en penitencia, La mujer barbuda...
1. NOMBRE O TÍTULO: Bodegón del Museo del Prado.2. AUTOR: Zurbarán. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1650. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es aparentemente sencilla las piezas se alinean sobre un plano horizontal, pero ellas no forman un eje horizontal sino que se individualizan y varían para recibir la influencia de la luz. Las piezas del bodegón tienen claros volúmenes geometrizados. Presenta una luz tenebrista que hace resaltar con su brillo los objetos sobre el fondo oscuro. Aplica la luz para destacar las diferentes texturas. El colorido es pobre. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Santa Casilda, Muerte de Hércules...
1. NOMBRE O TÍTULO: El aguador de Sevilla.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1618-1623. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La escena recoge el momento en el que los dos personajes del primer plano se relaciónan entre sí. Las figuras presentan un realismo naturalista, se puede apreciar en las arrugas de su piel, por la calidad matérica de la cántara en la qe caen unas gotas de agua... Importancia del dibujo que fija claramente los contornos. Mediante el efecto de luz y sombra crea una atmósfera tenebrista con ese fondo difuminado. La composición se estructura en forma de curva. El colorido que utiliza sigue una gama de colores terrosos, ocres y marrones. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El triunfo de Baco, El dios Marte...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los borrachos.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1626-1628. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Todos los personajes están colocados en un espacio reducido y bastante próximos al espectador. La escena presenta contrastes y dualidades que son características del barroco; jóvenes los divinos y avejentados los humanos, el naturalismo de los campesinos de pieles arrugadas, enrojecidas por el sol como por los efectos del vino... Predominan los colores terrosos, marrones, ocres; pero utiliza los colores más vivos y luminosos en la escena central amarillo del soldado y el blanco y encarnado de Baco. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Portrait of a Man, María de Austria...
1. NOMBRE O TÍTULO: La fragua de Vulcano.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1629-1630. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es compleja. Casi todos los personajes se inscriben en una elipse que queda cerrada por el cíclope de la espalda curvada y cuyo escorzo sirve para dar profundidad. El núcleo central de la escena es un círculo formado por los cuatro personajes que tiene como centro el hierro incandescente y el yunque. Las formas son realistas. Gran detallismo y calidad en el tratamiento de los objetos. Velázquez abandona el tenebrismo, ese fuerte contraste entre luces y sombras.Es una luz que se va graduando y disminuyendo hacia el fondo dejando los contornos del trabajador que se encuentra al final del taller difusos. Esa graduación es creadora de profundidad y es un precedente de la perspectiva aérea. Sigue predominando la gama de colores terrosos, mientras que la pincelada es menos pastosa y más fluida. Gran importancia de las expresiones. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Infanta Margarita en azul, San Juan en Patmos...
1. NOMBRE O TÍTULO: La rendición de Breda.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1634-1635. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Pintura de tema histórico de gran formato realizada 10 años después del acontecimiento, la entrega de la plaza a los tercios españoles por los derrotados holandeses. La obra se divide en dos partes una imaginaria línea horizontal divide la parte superior, más amplia, que está ocupada por el cielo y los estragos de la batalla y la parte inferior ocupada por la masa de los combatientes. El tratamiento de las figuras es realista. El canon de las figuras es natural y a sus modelado contribuye una poderosa luz. Predomina el color sobre la línea y la pincelada es diferente diluida y suelta en la lejanía y detallada especialmente en el caballo como sus crines. El efecto de profundidad se consigue mediante la perspectiva aérea. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Inocencio X, Coronación de la Virgen...
1. NOMBRE O TÍTULO: El Príncipe Baltasar Carlos a caballo.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1635. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Esta realizado con la técnica de óleo sobre lienzo. Desde el punto de vista compositivo es un cuadro barroco dominado por las diagonales, excepto el cuerpo del Príncipe. El caballo forma una gran diagonal incluyendo sus crines en "movimiento". Esta composición crea un ritmo de avance hacia el espectador. Concede una gran importancia a la luz cuyos cambios o graduaciones son muy leves. Lejos está el contraste entre luces y sombras del tenebrismo.Se centra sobre todo en la cara con color pálido y blanquecino resaltado por el sombrero negro y el foco de luz que hace destacar su mirada penetrante.En el resto dominan los colores cálidos dorados. En este conjunto la pincelada es suelta y aparece la maestría en conseguir calidades matéricas de los objetos. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Menipo, Enano con un perro...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Venus del espejo.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1647. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: El espacio en el que se desarrolla la escena es reducido y está cerrado por la cortina contribuyendo a la sensación de intimidad. Predomina el color sobre la línea. Las pinceladas se aplican sueltas, nítidas con poca pasta.La luz procede de la izquierda y es fuerte y cálida, modela y envuelve el cuerpo de Venus y crea ligeros espacios de sombra o penumbra en el fondo de color ocre creando espacio entre su cuerpo y las paredes cercanas a la cortina. Las figuras son proporcionadas y con una clara tendencia a la idealización. Sin excesiva expresividad se busca, entre todo, la sensualidad conseguida por medio de las posturas relajadas y el tratamiento de las texturas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La dama del abanico, El bufón Calabacillas...
1. NOMBRE O TÍTULO: Las Meninas.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1656. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es un cuadro de gran naturalismo. El artista intensificó la verosimilitud de la escena al representar a los personajes de tamaño natural. De ese modo, la situación representada aparece como una escena espontánea de la vida privada de la familia real a la que el espectador puede asomarse como un participante más. Esta pintura podría ser tanto un retrato de la infanta, que mira hacia el espectador, como un retrato de los reyes también presentes a través del reflejo. Velázquez logró ampliar el espacio de la representación mediante recursos como la puerta abierta en el fondo, el espejo y el juego de miradas de los distintos personajes. De este modo, el espacio se prolonga hacia atrás y hacia el frente de la obra. En la gama de colores predomina la gama de colore fríos, domina los ocres tanto en el techo como en el suelo. La pincelada es diversa. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Retrato de Juan Pareja, Pablo de Valladolid...
1. NOMBRE O TÍTULO: Las hilanderas.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1657. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Para incitar al equívoco coloca lo menos importante la escena de género en primer plano y lo esencial en el fondo. En el primer plano las figuras están llenas de realismo , mientras que en el segundo plano presenta a una trabajadora a contraluz que recoge madejas del suelo y que ocupa el centro del cuadro y es el punto de mayor penumbra tratándose de una zona de sombra entre dos iluminadas. En cuanto al espacio Velázquez lográ la sensación de atmósfera, da la impresión de incitarnos a subir las escaleras, mediante la alternancia de la luz y también captar el movimiento de la rueca. En esta obra a utilizado diversidad de pinceladas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Dos jóvenes a la mesa, El príncipe Baltasar Carlos cazador...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Sagrada Familia del pajarito.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1650. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición cerrada y simétrica, con esquemas compositivos triangulares. El dibujo es bastante preciso tiene importancia para encuadrar los colores de factura lisa y para conseguir la calidad matérica como en la cesta. Los colores predominantes son los terrosos como marrones y ocres con los que con la ayuda de la luz logra el modelado. El tratamiento de las figuras está dentro del naturalismo todos realistas y naturales menos el niño algo idealizado. La luz es tenebrista. El ritmo queda marcado por el movimiento del brazo del niño que juega con el pájaro y la mirada de padre e hijo hacia el perrito. La expresión es amable y tierna. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Dolorosa, Ecce Homo...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Inmaculada de El Escorial.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1660-1665. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición movida y dinámica. En el centro está la Virgen, de canon estilizado y rodeándola, en movimiento curvo, los angelitos. Existe un contraposto entre la cabeza que mira hacia lo alto y las manos en dirección contraria, así como un cierto retorcimiento del cuerpo. El pintor evita la frontalidad destacando las líneas curvas en los pliegues del manto y los escorzos de los ángeles. Sobre el fondo dorado, se recorta la figura de la Virgen, envuelta en luz para indicar la presencia divina. El colorido es vivo, predominan los tonos cálidos, dorados, contrastando con los fríos como el azul. Las pincelas son sueltas, vaporosas y fluidas.La expresión es de dulzura y de plegaria. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El buen pastor, Muchacho con un perro...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los niños de la concha.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1670 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La escena se ubica en un plano terrenal y celestial.Lejos del tratamiento naturalista los dos personajes están idealizados pero con gestos y expresiones que despiertan ternura. El tratamiento anatómico se caracteriza por el volumen conseguido con el juego de las luces y sombras. Es de composición triangular. La gama cálida de la parte central con los dorados de cabellos y apertura de la gloria con sfumato contrasta con la vegetación verde y oscura del paisaje. Murillo abandona el tenebrismo y rodea toda la escena de una atmósfera vaporosa con una luz limpia y plateada que envuelve a los personajes como en un misterio. Es de función religiosa. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Joven mendigo, Mujeres en la ventana...
1. NOMBRE O TÍTULO: Niños jugando a los dados.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1665-1675 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es una composición abierta cuyo punto de tensión sería la mano que acaba de lanzar los dados y otro el niño de la izquierda ausente de la competición. Murillo recupera el dibujo para enmarcar las figuras o perfilarlas. Las figuras están dotadas de volumen con un gran modelado conseguido mediante el juego de luz y sombra especialmente en el niño que se encuentra de pie . Los otros dos niños se encuentran en posiciones enfrentadas uno de ellos en escorzo. El fondo es una atmósfera difuminada. El ritmo está marcado por el juego de las miradas entre los niños que participan en el juego y entre el que mira al espectador, incluso el propio perro esperando que le caiga algo de comida. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Virgen del rosario, Las dos Trinidades...
1. NOMBRE O TÍTULO: El quitasol.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1777. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición cerrada, se encuentra entre la pared y el árbol y algo simétrica con la pareja en el centro. Tiene importancia el dibujo como en la sombrilla y el escote. Tiene una gran revelancia la luz y sus efectos jugando un gran papel la sombrilla que srive para matizar y sombrear diferentes zonas mientras que en otras la fuerte incidencia del sol hace que destaquen los tonos amarillos que dotan a la escena de gran alegría. Los colores son luminosos con predominio de los tonos pastel. La pincelada empieza a ser suelta como se percibe en el perrillo. No existe mucha profundidad. El ritmo aunque algo estático viene marcado por el juego de miradas del majo a la joven. La expresividad es alegre tanto por las actitudes de la pareja como por los tonos cálidos. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El pelele, Dos viejos...
1. NOMBRE O TÍTULO: La familia de Carlos IV.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1800. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es cerrada cierran la composición la hija del rey y el caballete en el que trabaja Goya. La composición es también asimétrica. El cuadro se estructura a modo de friso con un esquema vertical que forman los retratados. Los retratos están dotados de volumen mediante juego de luces y sombras y las tonalidades. Predomina el color sobre el dibujo, utiliza una pincelada suelta mediante pequeñas manchas, especialmente en los detalles. Rico cromatismo en trajes armonizando blancos y dorados con tonos rojos y azules. La luz procede de la zona izquierda proyectando las sombras sobre el suelo. Esta luz contribuye a iluminar los rostros y producir brillos y destellos en sedas, condecoraciones y joyas que están realizadas con toques de pinceladas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Perro semihundido, Los disparates...
1. NOMBRE O TÍTULO: El 2 de mayo de 1808 en Madrid.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición esta formada por curvas, diagonales, escorzos, grandes pinceladas que crean gran dinamismo y movimiento. Está realizado de una forma que contribuye al ritmo de acción y violencia, como si estuviera impregnado también de rabia. El color se ejecuta con fuertes contrastes y se realiza con grandes manchas o pinceladas rápidas aplicando un colorido en el que se permite libertades como la cabeza verde del caballo que es un efecto de la sombra, llama la atención la distribución del rojo de la sangre para acentuar el dramatismo y violencia. En el fondo la ciudad difuminada. Las grandes aportaciones del cuadro son el movimiento y ante todo la fuerte expresividad manifestada en los rostros desencajados e incluso en los caballos que parecen querer huir. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La cometa, Casa de locos...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición se organiza a partir de la iluminación que procede de un fanal colocado en el suelo y que divide a los protagonistas en patriotas y pelotón de fusilamiento. La luz que parece proceder del fanal incide en el centro en el patriota de camisa blanca y pantalón amarillo, mientras que la penumbra inunda la ciudad que aparece indiferente a los hechos. Los colores se distribuyen con pinceladas sueltas y con manchas de color. Presenta un agran expresividad en los patriotas. Las expresiones deformadas y los contrastes cromáticos le hacen ser precedente del expresionismo. La función del cuadro es la denuncia de la crueldad de la guerra. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Duelo a garrotazos, El coloso...
1. NOMBRE O TÍTULO: Desastre nº 15 ¿ Y no hay remedio?2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1810-1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Está realizado con la técnica de aguafuerte, bruñidor, buril, punta seca sobre avitelado y ahuesado. El tema refleja la crueldad y el dramatismo de la guerra. Se presenta la escena en tres planos : en primer plano Goya ha querido situar frente al espectador de manera destacada por su color, por su mayor proporción atado, vendado y la cabeza ladeada y resignado al patriota que va a ser ejecutado; ene l fondo el grupo de patriotas con expreión dramática que está siendo ejecutado por un pelotón de francéses, reconocible por sus uniformes; y en el suelo en escorzo el patriota ya ejecutado. Esta realizada con tinta ocre oscuros, grises, negros con fuertes contrastes que aumenta el dramatismo de la escena. La figura central se destaca en blanco atado al poste. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La maja desnuda, El aquelarre...
1. NOMBRE O TÍTULO: Saturno devorando a su hijo.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1819-1823. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Saturno surge de la oscuridad contrastando su tensión en piernas, cuerpo, rostro con el cuerpo inerte de su hijo cuya anatomía es la de una persona adulta con diferencia entre los tonos claros de su cuerpo y el rojo de la sangre. Saturno presenta una gran expresividad: ojos desorbitados, boca muy abierta que indican fiereza queacentúan en las manos, los dedos se incrustan en el cuerpo de su hijo. Predomina el color sobre el dibujo. Se aprecia una gama de blancos y negros solo rota por el ocre de las carnaciones y el blanco y el rojo de la carne viva del hijo. La pincelada es rápida, energética a base de manchas con mucha materia. Son naturalistas con una expresión exagerada y deformada que influirá en el expresionismo. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La sagrada familia, La fragua...
1. NOMBRE O TÍTULO: La lechera de Burdeos.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1827. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a una mujer que solía llevarle la leche a Goya. Estña sentada, con expresión tranquila, con cierta melancolía. Su tez es pálida e iluminada. El color varía según la iluminación. El fondo es claro, con matices azulados. A su lado encontramos un cántaro de leche. Los tonos grises y verdosos dominan armónicamente. La pincelada es suelta y libre, la mancha de color como trazo característico. La luz parece artificial, pero no se nota demasiado. Goya busca dar un efecto de sencillez. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Majas al balcón, El Tiempo y las viejas...
Pintura
Natalia Pérez Maraver
Created on May 25, 2023
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LÁMINAS DE PINTURA
1. NOMBRE O TÍTULO: Martirio de San Felipe.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1629. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a San Felipe representado como personaje del pueblo mostrando resignación mientras es izado por la fuerza de dos musculosos sayones. Mientras unos espectadores a la izquierda como la madre con su hijo que mira hacia afuera asisten indiferentes y otros a nuestra derecha muestran atención al "espectáculo". Es una composición en aspa, con dos grandes diagonales. Los cuerpos están dotados de gran corporeidad y modelados por los efectos de la luz. Ribera abandona el tenebrismo y utiliza una variedad de colores. La luz es de pleno día y existe naturalismo en el tratamiento de las figuras. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Arquímedes, Sileno ebrio...
1. NOMBRE O TÍTULO: El sueño de Jacob.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1639. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa una escena procedente del Génesis cuando Jacob tiene un extraño y misterioso sueño. Cuando se queda dormido, recostado sobre su codo contempla en sueños una escalera luminosa por la que suben y bajan ángeles muy difuminados en la tela. En el paisaje predominan los colores azules, plateados y grises, mientras que en la tierra algo áspera predominan los colores terrosos. En esta obra se aprecia el barroquismo de Ribera en el naturalismo del personaje tratado como un pastor y vistiendo con un ropaje perteneciente a las clases populares. Ribera abandona el tenebrismo concediendo más importancia al color. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Ecce Homo, Ixión...
1. NOMBRE O TÍTULO: El patizambo.2. AUTOR: Ribera. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1642. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a un joven mendigo que lleva en la mano un papel escrito en latín que servía como autorización para pedir limosna en Nápoles. Ribera sigue fiel al naturalismo presentando un modelo naturalista de los alisiados, pero no existe en la escena ningún tipo de burla. Le retrata con vestimenta de clases humildes con predominio de colores terrosos, ocres, marrones... Ribera dignifica al joven mendigo tomando un punto de vista bajo. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: San Pedro en penitencia, La mujer barbuda...
1. NOMBRE O TÍTULO: Bodegón del Museo del Prado.2. AUTOR: Zurbarán. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1650. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es aparentemente sencilla las piezas se alinean sobre un plano horizontal, pero ellas no forman un eje horizontal sino que se individualizan y varían para recibir la influencia de la luz. Las piezas del bodegón tienen claros volúmenes geometrizados. Presenta una luz tenebrista que hace resaltar con su brillo los objetos sobre el fondo oscuro. Aplica la luz para destacar las diferentes texturas. El colorido es pobre. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Santa Casilda, Muerte de Hércules...
1. NOMBRE O TÍTULO: El aguador de Sevilla.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1618-1623. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La escena recoge el momento en el que los dos personajes del primer plano se relaciónan entre sí. Las figuras presentan un realismo naturalista, se puede apreciar en las arrugas de su piel, por la calidad matérica de la cántara en la qe caen unas gotas de agua... Importancia del dibujo que fija claramente los contornos. Mediante el efecto de luz y sombra crea una atmósfera tenebrista con ese fondo difuminado. La composición se estructura en forma de curva. El colorido que utiliza sigue una gama de colores terrosos, ocres y marrones. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El triunfo de Baco, El dios Marte...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los borrachos.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1626-1628. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Todos los personajes están colocados en un espacio reducido y bastante próximos al espectador. La escena presenta contrastes y dualidades que son características del barroco; jóvenes los divinos y avejentados los humanos, el naturalismo de los campesinos de pieles arrugadas, enrojecidas por el sol como por los efectos del vino... Predominan los colores terrosos, marrones, ocres; pero utiliza los colores más vivos y luminosos en la escena central amarillo del soldado y el blanco y encarnado de Baco. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Portrait of a Man, María de Austria...
1. NOMBRE O TÍTULO: La fragua de Vulcano.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1629-1630. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es compleja. Casi todos los personajes se inscriben en una elipse que queda cerrada por el cíclope de la espalda curvada y cuyo escorzo sirve para dar profundidad. El núcleo central de la escena es un círculo formado por los cuatro personajes que tiene como centro el hierro incandescente y el yunque. Las formas son realistas. Gran detallismo y calidad en el tratamiento de los objetos. Velázquez abandona el tenebrismo, ese fuerte contraste entre luces y sombras.Es una luz que se va graduando y disminuyendo hacia el fondo dejando los contornos del trabajador que se encuentra al final del taller difusos. Esa graduación es creadora de profundidad y es un precedente de la perspectiva aérea. Sigue predominando la gama de colores terrosos, mientras que la pincelada es menos pastosa y más fluida. Gran importancia de las expresiones. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Infanta Margarita en azul, San Juan en Patmos...
1. NOMBRE O TÍTULO: La rendición de Breda.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1634-1635. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Pintura de tema histórico de gran formato realizada 10 años después del acontecimiento, la entrega de la plaza a los tercios españoles por los derrotados holandeses. La obra se divide en dos partes una imaginaria línea horizontal divide la parte superior, más amplia, que está ocupada por el cielo y los estragos de la batalla y la parte inferior ocupada por la masa de los combatientes. El tratamiento de las figuras es realista. El canon de las figuras es natural y a sus modelado contribuye una poderosa luz. Predomina el color sobre la línea y la pincelada es diferente diluida y suelta en la lejanía y detallada especialmente en el caballo como sus crines. El efecto de profundidad se consigue mediante la perspectiva aérea. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Inocencio X, Coronación de la Virgen...
1. NOMBRE O TÍTULO: El Príncipe Baltasar Carlos a caballo.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1635. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Esta realizado con la técnica de óleo sobre lienzo. Desde el punto de vista compositivo es un cuadro barroco dominado por las diagonales, excepto el cuerpo del Príncipe. El caballo forma una gran diagonal incluyendo sus crines en "movimiento". Esta composición crea un ritmo de avance hacia el espectador. Concede una gran importancia a la luz cuyos cambios o graduaciones son muy leves. Lejos está el contraste entre luces y sombras del tenebrismo.Se centra sobre todo en la cara con color pálido y blanquecino resaltado por el sombrero negro y el foco de luz que hace destacar su mirada penetrante.En el resto dominan los colores cálidos dorados. En este conjunto la pincelada es suelta y aparece la maestría en conseguir calidades matéricas de los objetos. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Menipo, Enano con un perro...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Venus del espejo.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1647. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: El espacio en el que se desarrolla la escena es reducido y está cerrado por la cortina contribuyendo a la sensación de intimidad. Predomina el color sobre la línea. Las pinceladas se aplican sueltas, nítidas con poca pasta.La luz procede de la izquierda y es fuerte y cálida, modela y envuelve el cuerpo de Venus y crea ligeros espacios de sombra o penumbra en el fondo de color ocre creando espacio entre su cuerpo y las paredes cercanas a la cortina. Las figuras son proporcionadas y con una clara tendencia a la idealización. Sin excesiva expresividad se busca, entre todo, la sensualidad conseguida por medio de las posturas relajadas y el tratamiento de las texturas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La dama del abanico, El bufón Calabacillas...
1. NOMBRE O TÍTULO: Las Meninas.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1656. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es un cuadro de gran naturalismo. El artista intensificó la verosimilitud de la escena al representar a los personajes de tamaño natural. De ese modo, la situación representada aparece como una escena espontánea de la vida privada de la familia real a la que el espectador puede asomarse como un participante más. Esta pintura podría ser tanto un retrato de la infanta, que mira hacia el espectador, como un retrato de los reyes también presentes a través del reflejo. Velázquez logró ampliar el espacio de la representación mediante recursos como la puerta abierta en el fondo, el espejo y el juego de miradas de los distintos personajes. De este modo, el espacio se prolonga hacia atrás y hacia el frente de la obra. En la gama de colores predomina la gama de colore fríos, domina los ocres tanto en el techo como en el suelo. La pincelada es diversa. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Retrato de Juan Pareja, Pablo de Valladolid...
1. NOMBRE O TÍTULO: Las hilanderas.2. AUTOR: Velázquez. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1657. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Para incitar al equívoco coloca lo menos importante la escena de género en primer plano y lo esencial en el fondo. En el primer plano las figuras están llenas de realismo , mientras que en el segundo plano presenta a una trabajadora a contraluz que recoge madejas del suelo y que ocupa el centro del cuadro y es el punto de mayor penumbra tratándose de una zona de sombra entre dos iluminadas. En cuanto al espacio Velázquez lográ la sensación de atmósfera, da la impresión de incitarnos a subir las escaleras, mediante la alternancia de la luz y también captar el movimiento de la rueca. En esta obra a utilizado diversidad de pinceladas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Dos jóvenes a la mesa, El príncipe Baltasar Carlos cazador...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Sagrada Familia del pajarito.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1650. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición cerrada y simétrica, con esquemas compositivos triangulares. El dibujo es bastante preciso tiene importancia para encuadrar los colores de factura lisa y para conseguir la calidad matérica como en la cesta. Los colores predominantes son los terrosos como marrones y ocres con los que con la ayuda de la luz logra el modelado. El tratamiento de las figuras está dentro del naturalismo todos realistas y naturales menos el niño algo idealizado. La luz es tenebrista. El ritmo queda marcado por el movimiento del brazo del niño que juega con el pájaro y la mirada de padre e hijo hacia el perrito. La expresión es amable y tierna. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Dolorosa, Ecce Homo...
1. NOMBRE O TÍTULO: La Inmaculada de El Escorial.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1660-1665. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición movida y dinámica. En el centro está la Virgen, de canon estilizado y rodeándola, en movimiento curvo, los angelitos. Existe un contraposto entre la cabeza que mira hacia lo alto y las manos en dirección contraria, así como un cierto retorcimiento del cuerpo. El pintor evita la frontalidad destacando las líneas curvas en los pliegues del manto y los escorzos de los ángeles. Sobre el fondo dorado, se recorta la figura de la Virgen, envuelta en luz para indicar la presencia divina. El colorido es vivo, predominan los tonos cálidos, dorados, contrastando con los fríos como el azul. Las pincelas son sueltas, vaporosas y fluidas.La expresión es de dulzura y de plegaria. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El buen pastor, Muchacho con un perro...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los niños de la concha.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1670 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La escena se ubica en un plano terrenal y celestial.Lejos del tratamiento naturalista los dos personajes están idealizados pero con gestos y expresiones que despiertan ternura. El tratamiento anatómico se caracteriza por el volumen conseguido con el juego de las luces y sombras. Es de composición triangular. La gama cálida de la parte central con los dorados de cabellos y apertura de la gloria con sfumato contrasta con la vegetación verde y oscura del paisaje. Murillo abandona el tenebrismo y rodea toda la escena de una atmósfera vaporosa con una luz limpia y plateada que envuelve a los personajes como en un misterio. Es de función religiosa. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Joven mendigo, Mujeres en la ventana...
1. NOMBRE O TÍTULO: Niños jugando a los dados.2. AUTOR: Murillo. 3. ESTÍLO: Barroco. 4. CRONOLOGÍA: 1665-1675 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es una composición abierta cuyo punto de tensión sería la mano que acaba de lanzar los dados y otro el niño de la izquierda ausente de la competición. Murillo recupera el dibujo para enmarcar las figuras o perfilarlas. Las figuras están dotadas de volumen con un gran modelado conseguido mediante el juego de luz y sombra especialmente en el niño que se encuentra de pie . Los otros dos niños se encuentran en posiciones enfrentadas uno de ellos en escorzo. El fondo es una atmósfera difuminada. El ritmo está marcado por el juego de las miradas entre los niños que participan en el juego y entre el que mira al espectador, incluso el propio perro esperando que le caiga algo de comida. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La Virgen del rosario, Las dos Trinidades...
1. NOMBRE O TÍTULO: El quitasol.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1777. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Es de composición cerrada, se encuentra entre la pared y el árbol y algo simétrica con la pareja en el centro. Tiene importancia el dibujo como en la sombrilla y el escote. Tiene una gran revelancia la luz y sus efectos jugando un gran papel la sombrilla que srive para matizar y sombrear diferentes zonas mientras que en otras la fuerte incidencia del sol hace que destaquen los tonos amarillos que dotan a la escena de gran alegría. Los colores son luminosos con predominio de los tonos pastel. La pincelada empieza a ser suelta como se percibe en el perrillo. No existe mucha profundidad. El ritmo aunque algo estático viene marcado por el juego de miradas del majo a la joven. La expresividad es alegre tanto por las actitudes de la pareja como por los tonos cálidos. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: El pelele, Dos viejos...
1. NOMBRE O TÍTULO: La familia de Carlos IV.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1800. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición es cerrada cierran la composición la hija del rey y el caballete en el que trabaja Goya. La composición es también asimétrica. El cuadro se estructura a modo de friso con un esquema vertical que forman los retratados. Los retratos están dotados de volumen mediante juego de luces y sombras y las tonalidades. Predomina el color sobre el dibujo, utiliza una pincelada suelta mediante pequeñas manchas, especialmente en los detalles. Rico cromatismo en trajes armonizando blancos y dorados con tonos rojos y azules. La luz procede de la zona izquierda proyectando las sombras sobre el suelo. Esta luz contribuye a iluminar los rostros y producir brillos y destellos en sedas, condecoraciones y joyas que están realizadas con toques de pinceladas. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Perro semihundido, Los disparates...
1. NOMBRE O TÍTULO: El 2 de mayo de 1808 en Madrid.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición esta formada por curvas, diagonales, escorzos, grandes pinceladas que crean gran dinamismo y movimiento. Está realizado de una forma que contribuye al ritmo de acción y violencia, como si estuviera impregnado también de rabia. El color se ejecuta con fuertes contrastes y se realiza con grandes manchas o pinceladas rápidas aplicando un colorido en el que se permite libertades como la cabeza verde del caballo que es un efecto de la sombra, llama la atención la distribución del rojo de la sangre para acentuar el dramatismo y violencia. En el fondo la ciudad difuminada. Las grandes aportaciones del cuadro son el movimiento y ante todo la fuerte expresividad manifestada en los rostros desencajados e incluso en los caballos que parecen querer huir. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La cometa, Casa de locos...
1. NOMBRE O TÍTULO: Los fusilamientos del 3 de mayo de 1808.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: La composición se organiza a partir de la iluminación que procede de un fanal colocado en el suelo y que divide a los protagonistas en patriotas y pelotón de fusilamiento. La luz que parece proceder del fanal incide en el centro en el patriota de camisa blanca y pantalón amarillo, mientras que la penumbra inunda la ciudad que aparece indiferente a los hechos. Los colores se distribuyen con pinceladas sueltas y con manchas de color. Presenta un agran expresividad en los patriotas. Las expresiones deformadas y los contrastes cromáticos le hacen ser precedente del expresionismo. La función del cuadro es la denuncia de la crueldad de la guerra. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Duelo a garrotazos, El coloso...
1. NOMBRE O TÍTULO: Desastre nº 15 ¿ Y no hay remedio?2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1810-1814. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Está realizado con la técnica de aguafuerte, bruñidor, buril, punta seca sobre avitelado y ahuesado. El tema refleja la crueldad y el dramatismo de la guerra. Se presenta la escena en tres planos : en primer plano Goya ha querido situar frente al espectador de manera destacada por su color, por su mayor proporción atado, vendado y la cabeza ladeada y resignado al patriota que va a ser ejecutado; ene l fondo el grupo de patriotas con expreión dramática que está siendo ejecutado por un pelotón de francéses, reconocible por sus uniformes; y en el suelo en escorzo el patriota ya ejecutado. Esta realizada con tinta ocre oscuros, grises, negros con fuertes contrastes que aumenta el dramatismo de la escena. La figura central se destaca en blanco atado al poste. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La maja desnuda, El aquelarre...
1. NOMBRE O TÍTULO: Saturno devorando a su hijo.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1819-1823. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Saturno surge de la oscuridad contrastando su tensión en piernas, cuerpo, rostro con el cuerpo inerte de su hijo cuya anatomía es la de una persona adulta con diferencia entre los tonos claros de su cuerpo y el rojo de la sangre. Saturno presenta una gran expresividad: ojos desorbitados, boca muy abierta que indican fiereza queacentúan en las manos, los dedos se incrustan en el cuerpo de su hijo. Predomina el color sobre el dibujo. Se aprecia una gama de blancos y negros solo rota por el ocre de las carnaciones y el blanco y el rojo de la carne viva del hijo. La pincelada es rápida, energética a base de manchas con mucha materia. Son naturalistas con una expresión exagerada y deformada que influirá en el expresionismo. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: La sagrada familia, La fragua...
1. NOMBRE O TÍTULO: La lechera de Burdeos.2. AUTOR: Goya. 3. ESTÍLO: Romanticismo. 4. CRONOLOGÍA: 1827. 5. CARACTERÍSTICAS MÁS RELEVANTES DE LA OBRA: Representa a una mujer que solía llevarle la leche a Goya. Estña sentada, con expresión tranquila, con cierta melancolía. Su tez es pálida e iluminada. El color varía según la iluminación. El fondo es claro, con matices azulados. A su lado encontramos un cántaro de leche. Los tonos grises y verdosos dominan armónicamente. La pincelada es suelta y libre, la mancha de color como trazo característico. La luz parece artificial, pero no se nota demasiado. Goya busca dar un efecto de sencillez. 6. CITE ALGUNAS OBRAS DE ESTE AUTOR: Majas al balcón, El Tiempo y las viejas...