LÍNEA DEL TIEMPO Teatro en el romanticismo y mitad del siglo XX

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN ARTÍSTICA Asignatura: ARTE TEATRAL CONTEMPORÁNEO

Docente: Mtro. Julio Cervantes Zaldivar

Alumnos: Mario Alberto Martínez Posada Mayra Judith Montoya Martínez

TEATRO EN EL ROMANTISISMO Y MITAD DEL SIGLO XX

Línea del tiempo

1760 - 1790

Sturm und Drang (tormenta e impulso)

Johann Wolfgang von Goethe, poeta, novelista y dramaturgo inicia esta corriente precursora del Romanticismo alemán

1870

Pigmaleón de Jean-Jacques Rousseau y Horace Coignet

Primer melodrama, subgénero que tuvo mucha acogida en su tiempo y la sigue teniendo hasta el presente que combina la acción declamada con música.

Surge un movimiento revolucionario que defiende la fantasía y la imaginación. Se centra más en el sentimiento que en la razón: ROMANTICISMO

s. XIX

TEATRO ROMÁNTICO

El tema básico es el amor apasionado que choca contra las normas sociales; de ahí que casi siempre termine en tragedia.

1802

Nace Victor Hugo

• Cultivó todos los géneros literarios: poesía, dramaturgia, novela.
• No hace tragedias, sino dramas.
• El drama romántico rompe con la normatividad aristotélica eliminando el espacio y tiempo para sólo dejar la acción

• Su obra más representativa: "Los miserables"

Dramaturgo francés quíen encarnó los mejores ideales de la justicia social y la democracia política.

1827

Prólogo de Cromwell de Victor Hugo

Formulación de ideario del romantisismo que sentó las bases del movimiento. Fué tambien una declaración de guerra entre clasistas y románticos

1827

Prólogo de Cinq-Mars de Alfred de Vigny

Dice, “es mejor que lo verdadero, un conjunto ideal de sus principales formas, la suma total de todos sus valores” La verdad es objeto del arte dramático

1828

Nace Henrik Ibsen

- Uno de los fundadores del modernismo teatral. Padre del realismo. - Agunas de sus obras más representativas son "Los ciegos " y "El pájaro azul".

1830

Estreno de Hernani de Victor Hugo

Considerada primera obra romántica francesa.

1830

• Tiene la voluntad de duplicar la realidad a través de la escena, de representar una imitación lo más cercana posible a la realidad.
• Se reproduce el habla cotidiana de los personajes.
• El director es el intérprete principal del texto, y trabaja sobvre éste, la dirección de actores, la escenografía, la luz, el sonido, etc.

Realismo

1840

Nace Émile Zola

• Desarrolla sus ideas en la era de las ciencias experimentales, en la que el teatro era “el último bastión del convencionalismo”

1850

Publicación de primer obra de Henrik Ibsen

Esta fué "Catalina", Sin embargo entre sus obras principales se encuentran Brand, Peer Gynt, Un enemigo del pueblo, Casa de muñecas, Hedda Gabler, Espectros, El pato silvestre, Al despertar de nuestra muerte y El maestro constructor. Todas protagonizadas por personajes de caracteres fuertes e indomables, salidos del imaginario colectivo. Sin personajes de cuentos de hadas ni tramas imposibles

1862

Nace Maurice Maeterlinck

- Dramaturgo belga representante del simbolismo. - Agunas de sus obras más representativas son "Los ciegos " y "El pájaro azul".

1863

Nace Contantin Stanislavski

• Crea un estilo nuevo de interpretación y de puesta en escena cuya característica era la naturalidad, la fidelidad histórica y el afán de verdad y vida.
• Desarrolló teorías sobre la interpretación conectadas con la corriente de la psicología de la interpretación y posterioremnte a partir del trabajo de las acciones físicas.

Actor, director y maestro de actores ruso. Una de las figuras más representativas del teatro y de la interpretación actoral del siglo XX

1874

Francesc Soler y Rovirosa experimenta por primera vez con luz electrica en la escenografía

Se cambian las costumbres escénicas:

• se apaga la luz del público,
• se puede iluminar mejor a los actores,
• se distingue mejor su expresión y ya no es necesario que se coloquen en el proscenio.

Definición de Arte Dramático de Sarcey

1876

Conjunto de convenciones universales o locales, eternas o temporales, por medio de las cuales unas representan la vida humana en el escenario a fin de dar al público impresión de verdad

1880

Surge el director teatral

• Según Patrice Pavis (2010), nace de esta figura en su sentido moderno, a través de la aparición del concepto de mise-en-scène y de la transformación radical que trajo aparejada.

1880

Naturalismo

• Tiene la misma función que el Realismo, pero muestra una realidad que acepta lo determinista, intransformable y hostil al hombre, casi como si fuera una fotografía donde la realidad es puramente observable.
• Sentó las bases del que sería el teatro del siglo XX

1881

Ensayo: Naturalismo del teatro de Zola

Estudia los diversos elementos que componen el arte de la escena y concluye diciendo que era imposible aceptar escenarios vacíos, como en Shakespeare, o convencionales, como en el clasicismo francés

Inicios del Simbolismo

1880´S

Corriente que pretende rescatar el camino de la “poesía”, hablando de la necesidad de reflejar no solo la realidad externa sino también la interna, la de la imaginación en el escenario

1890

André Antoine Folleto

- Defiende un teatro basado en la verdad, la observación, y el estudio directo de la naturaleza - Denuncia los viejos procedimientos interpretativos sustituyendo efectos impostados de voz por composiciones naturales. - Busca también que el espectador viva de la manera más cómoda y natural la experiencia escénica

1896

Nace Antonin Artaud.

Escritor y director franses que da inicio a todo movimiento de ruptura artística. Donde no se privilegia el texto, sino la integración del cuerpo y los gestos del actor con la música, el espacio y otros elementos de espectáculos.

Se caracterizó por la presencia de maestros que buscaron una estética propia, y para ello investigaron y dejaron plasmadas en escritos sus teorías en sus extensas prácticas y reflexiones sobre el quehacer teatral

siglo XX

El principal interés fue la investigación del trabajo del actor en escena, y su formación integral.

Las más importantes en el teatro son: - Simbolismo - Surrealismo - Expresionismo

siglo XX

Surgen las Vanguardias que se refiere a la tendencia renovadora surgida durante este siglo en reacción a lo tradicional.

1912

Puesta en escena de "El mendigo", de Sorge Reinhard, considerada una de las primeras obras teatrales del expresionismo

1913

Teatro de la Convención Conciente de Meyerhold

- Alejamiento del autor de la técnica naturista. - Propone un acercamiento a las formas convencionales del teatro antigio. - Es la transición hacia la Biomecánica - El proceso artístico del actor se apoya en la dicción y el movimiento sobre el ritmo.

1921

Meyerhold comienza su investigación sobre Biomecánica

Sistema de adiestramiento para el actor, previo a la realización del espectáculo teatral. El objetivo consiste en posibilitarle al actor el desarrollo de los medios expresivos a su alcance: la dicción y el canto; la impostación de la voz; la respiración; el tratamiento de las emociones y el control corporal, a través de la mecánica del cuerpo y de las precisiones físicas.

Manifiesto del Subrealismo de André Betron

1924

Vanguardia más humanizada. “Surréalisme” es la de sobrerrealismo, una superación de la realidad más allá de lo objetivo y de lo que registra conscientemente la psique humana. Esta superrealidad nace de la interrelación entre sueño y realidad (con supremacía del primero).

Teatro de la crueldad de Artaud

El dramaturgo francés expuso en su obra El teatro y su doble sus principios sobre el teatro de la crueldad donde el teatro debe ser una ceremonia, un exorcismo en el que se destruya la realidad; no importa que el teatro sea cruel o violento, puesto que el espectador ha de sentirse conmovido.

1938

1945

El teatro de lo absurdo

Más que el lenguaje en sí mismo es "lo que se quiere decir" a traves del comportamiento de personajes puestos en un mundo aparentemente incomprensible.

Teatro de Vanguardia

1950

Surge paralelamente a la antinovela o nueva novela. Se caracterísa por la negación de las formas establecidas y la busqueda de un nuevo y original lenguaje escénico.

Bibliografía

• Ministerio de Educación del estado Peruano. Fasículo de teatro. Perú. [Archivo PDF] Recuperado de http://www.minedu.gob.pe/pdf/ed/historia-del-teatro.pdf

• María Natacha Koss (2021) Historia del teato Tomo I. Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras Colección Libros de Cátedra. Buenos Aires. Recuperado de http://publicaciones.filo.uba.ar/sites/publicaciones.filo.uba.ar/files/LC.%20Historia%20del%20Teatro_digital.pdf

• Cesar Oliva (2000)APUNTES SOBRE HISTORIA DEL TEATRO: EL CAMINO HACIA LA VERDAD ESCÉNICA. Universidad de Murcia. Recuperado de http://www.fuesp.com/pdfs_revistas/cilh/27/cilh-27-1.pdf

• Cristian Bosco. Breve Historia Universal del Teatro. Universidad Nacional de Rosario, Argentina. Recuperado de https://rephip.unr.edu.ar/bitstream/handle/2133/7037/19206%20-17%20LENGUAJES%20ART%C3%8DSTICOS%20-%20TEATRO%20Breve%20Historia%20Universal%20del%20Teatro%202%C2%BA%20%202017.pdf?sequence=2&isAllowed=y

• Roberto Perinelli (2001). Apuntes sobre la historia del teatro occidental Tomo I. Inteatro. Recuperado de https://inteatro.ar/wp-content/uploads/2022/10/2011-Apuntes-sobre-la-historia-del-teatro-occidental-Tomo1.pdf