EL RENACIMIENTO
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ÍNDICE
1.CONTEXTO SOCIO-HISTÓRICO
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2. CARACTERÍSTICAS
3. HUMANISMO
4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
5. LÍRICA RENACENTISTA: PETRARQUISMO
6. VÍDEO SOBRE PETRARCA
7. PETRARCA: OBRAS
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8. TEXTOS PARA COMENTAR
9. NARRATIVA RENACENTISTA: DECAMERÓN
1. CONTEXTO SOCIO-HISTÓRICO
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A finales de la Edad Media se comienzan a producir una serie de transformaciones en los valores culturales que perdurarán hasta el siglo XVII. Esta transformación se inicia en Italia (s. XIV) y desde allí se propagará al resto de Europa (s. XVI), supone una revalorización de la cultura clásica, a esta "revolución ideológica" se la conoce como Renacimiento. El movimiento intelectual al que dio lugar, el Humanismo, determinará el pensamiento y la cultura europea hasta el siglo XVIII.
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2. CARACTERÍSTICAS
Una de las características más importantes es el cambio de la mentalidad teocéntrica medieval al antropocentrismo y la consideración del hombre como centro del universo y medida de todas las cosas : el ser humano abandona la consideración del mundo como "valle de lágrimas" y se siente armónicamente integrado en un mundo que ha de ser gozado por los sentidos y conocido por la razón ("carpe diem"), porque la vida es breve("tempus fugit") y en la naturaleza, que constituye fuente de belleza y placer ("locus amoenus").
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2. CARACTERÍSTICAS
La literatura deja de estar tan marcada por la doctrina religiosa, aunque sigue presente y hay menor intención didáctica a favor de una voluntad primordialmente estética. Aparece el ideal cortesano que es el del caballero que sabe lenguas clásicas, escribe, sabe música y domina el arte de la guerra. Poco a poco se va abandonando el latín en la escritura y se convierte a las lenguas modernas en vehículos de las literaturas nacionales. En la expansión de las ideas fue fundamental la invención de la imprenta porque facilitó la rápida difusión de la cultura. Los hechos sociales que favorecen la aparición del Renacimiento son la importancia que va adquiriendo la burguesía que se irá consolidando como clase dominante.
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3. HUMANISMO
Es el movimiento intelectual que caracteriza al Renacimiento y que defiende la autonomía , el espíritu crítico y la libertad de pensamiento. promueve el culto a la belleza corporal, la búsqueda de la felicidad en la tierra y el desarrrollo del conocimiento y de las artes. Se caracteriza, además, por la defensa del estudio de las humanidades (gramática, retórica, poesía, filosofía...) Defiende el uso de las lenguas romances. Confía en la razón y en las posibilidades del ser humano para progresar y dominar el mundo. Asimismo, se toma como modelo la cultura grecolatina. Se traducen y divulgan sus obras. El ideal artístico de esta nueva etapa está basado en el orden, la proporción, el equilibrio y la armonía.
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4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
Hay que buscar los orígenes de la lírica renacentista en la lírica provenzal en Francia y en el Dolce Stil Nuovo en Italia. Como ya vimos, en la escuela trovadoresca o provenzal, los trovadores recrean en sus textos una particular visión del amor que refleja el sistema de vasallaje propio de la sociedad feudal. A esta concepción la denominamos "amor cortés". El amante se siente inferior a su dama, de alto linaje, habitualmente casada e inalcanzable. Es un amor adúltero e inaccesible. Por su parte, en Italia, en el siglo XIII, aparece la escuela siciliana del Dolce Stil Nuovo, influida por la provenzal. Sus autores provienen de la burguesía, de ahí que en sus composiciones ya no aparezcan los conceptos de vasallaje y de señorío feudal.
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4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
CARACTERÍSTICAS DEL DOLCE STIL NUOVO: 1. Idealización de la mujer en belleza y virtud ("bella donna"). 2. La dama es una especie de mediadora entre el hombre y Dios ("donna angelicata"), su función es parecida a la de los ángeles. 3. El poeta no espera respuesta amorosa por parte de la dama. 4. La mirada de la dama es la única recompensa del poeta, que recibe felicidad e inspiración. 5. Respecto a la métrica, se emplean los versos heptasílabos y endecasílabos; además se usa el soneto, canción y la balada. Los representantes más destacados son Guido Guinizelli, Guido Cavalcanti, Giacopo da Lentini y Dante Alighieri. Estos poetas preparan el camino que conduce a Petrarca y al Renacimiento.
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5. LÍRICA RENACENTISTA:
PETRARQUISMO
Info
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Nace fruto de la lírica de dos tradiciones anteriores, como ya hemos citado: la poesía trovadoresca y la escuela stilnovista. Petrarca añade a estas escuelas elementos innovadores:
El poeta se complace en el análisis pormenorizado del proceso amoroso y acentúa la idea del amor como conflicto íntimo, expresado por medio de sentimientos contradictorios.
Se humaniza la figura de la amada; la describe físicamente, exalta su belleza y enaltece su virtud.
La naturaleza interviene en el proceso amoroso ("locus amoenus").
Petrarca utiliza la poesía para confesarnos sus más íntimos pensamientos, para sincerarse y mostrar sus sentimientos.
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6. FRANCESCO PETRARCA
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7. OBRAS DE PETRARCA
Nuestro autor italiano tiene obras compuestas en latín y en toscano.
En latín: compuso églogas y epístolas, pero sus producciones más destacadas son Secreto (breve escrito en prosa latina, testimonio de una profunda crisis interior del poeta; escrito unos diez años después de la muerte de Laura); De vita solitaria (defiende una dedicación a la naturaleza, al estudio y a la oración).
En toscano:
Cancionero, más de 366 poemas que el poeta elaboró a lo largo de su vida . de ellos, 317 están dedicados a su enamorada, Laura. La amada es presentada como un ser lleno de virtudes y belleza. Sin embargo, encierra el defecto de la falta de piedad hacia el poeta, lo que la convierte en su "dulce enemiga". Es una mujer real que provoca en él una explosión de amor que le lleva a cantar su hermosura y a lamentarse por una relación imposible. Tras su muerte, la amada pasará a ocupar un lugar en el Paraíso, aunque en el recuerdo del poeta será un ser humano y no un ángel.
El libro se estructura en dos partes: Rime in vita,reúne las composiciones elaboradas en vida de Laura; Rime in morte, se recogen los textos compuestos tras el fallecimiento de su amada.
Los Triunfos, poema alegórico escrito en tercetos encadenados (influjo de Dante).
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8. TEXTOS PARA COMENTAR
Sus ojos que canté amorosamente,
su cuerpo hermoso que adoré constante,
y que vivir me hiciera tan distante
de mí mismo, y huyendo de la gente. Su cabellera de oro reluciente,
la risa de su angélico semblante
que hizo la tierra al cielo semejante,
¡poco polvo son ya que nada siente!
¡Y sin embargo vivo todavía!
A ciegas, sin la lumbre que amé tanto,
surca mi nave la extensión vacía...
Aquí termine mi amoroso canto:
seca la fuente está de mi alegría,
mi lira yace convertida en llanto.
Amor me ha puesto como blanco a flecha,
como al sol nieve, como cera al fuego,
y como niebla al viento; y ya estoy ronco
de pediros piedad, sin que os importe.
Salió el golpe mortal de vuestros ojos, contra el que nada vale tiempo o sitio; parece un juego, mas de vos proceden
el fuego, el sol y el viento en que me encuentro.
El pensamiento es flecha, sol el rostro,
fuego el deseo; así con estas armas
me hiere Amor, me ciega y me deshace;
y el canto angelical y las palabras,
y el dulce aliento donde no me salvo
son el aura y ante ella huye mi vida.
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9. GÉNERO NARRATIVO: DECAMERÓN
Entre 1351 y 1353 se escribe la obra más importante de Giovanni Boccaccio: El Decamerón, que ejerció una notable influencia en la literatura posterior. Es una colección de cien relatos breves ("novellas") narrados por diez jóvenes que se reúnen a lo largo de diez jornadas en las afueras de Florencia, en el Valle de las Damas, huyendo de la peste. El texto responde a la estructura del relato enmarcado . En cada una de las jornadas , encontramos una breve introducción, a la que sigue la decisión del rey o la reina del día sobre el tema de los cuentos. A continuación, se van narrando los relatos precedidos por un resumen. La jornada termina con una escueta conclusión. La ambientación de la mayoría de los cuentos se sitúa en la época contemporánea de la obra, los siglos XIII y XIV, en las ciudades de Florencia y Nápoles, especialmente. Con respecto al tipo de personajes, abundan los que pertenecen a la burguesía; algunos son reales, otros desconocidos o inventados. Los temas principales son la pasión erótica, el ingenio o la astucia que desarrollan los personajes para conseguir sus objetivos y la crítica de las costumbres sociales.
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CONTINUARÁ ...
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RENACIMIENTO
MCarmen Mariscal
Created on January 8, 2023
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EL RENACIMIENTO
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ÍNDICE
1.CONTEXTO SOCIO-HISTÓRICO
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2. CARACTERÍSTICAS
3. HUMANISMO
4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
5. LÍRICA RENACENTISTA: PETRARQUISMO
6. VÍDEO SOBRE PETRARCA
7. PETRARCA: OBRAS
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8. TEXTOS PARA COMENTAR
9. NARRATIVA RENACENTISTA: DECAMERÓN
1. CONTEXTO SOCIO-HISTÓRICO
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A finales de la Edad Media se comienzan a producir una serie de transformaciones en los valores culturales que perdurarán hasta el siglo XVII. Esta transformación se inicia en Italia (s. XIV) y desde allí se propagará al resto de Europa (s. XVI), supone una revalorización de la cultura clásica, a esta "revolución ideológica" se la conoce como Renacimiento. El movimiento intelectual al que dio lugar, el Humanismo, determinará el pensamiento y la cultura europea hasta el siglo XVIII.
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2. CARACTERÍSTICAS
Una de las características más importantes es el cambio de la mentalidad teocéntrica medieval al antropocentrismo y la consideración del hombre como centro del universo y medida de todas las cosas : el ser humano abandona la consideración del mundo como "valle de lágrimas" y se siente armónicamente integrado en un mundo que ha de ser gozado por los sentidos y conocido por la razón ("carpe diem"), porque la vida es breve("tempus fugit") y en la naturaleza, que constituye fuente de belleza y placer ("locus amoenus").
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2. CARACTERÍSTICAS
La literatura deja de estar tan marcada por la doctrina religiosa, aunque sigue presente y hay menor intención didáctica a favor de una voluntad primordialmente estética. Aparece el ideal cortesano que es el del caballero que sabe lenguas clásicas, escribe, sabe música y domina el arte de la guerra. Poco a poco se va abandonando el latín en la escritura y se convierte a las lenguas modernas en vehículos de las literaturas nacionales. En la expansión de las ideas fue fundamental la invención de la imprenta porque facilitó la rápida difusión de la cultura. Los hechos sociales que favorecen la aparición del Renacimiento son la importancia que va adquiriendo la burguesía que se irá consolidando como clase dominante.
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3. HUMANISMO
Es el movimiento intelectual que caracteriza al Renacimiento y que defiende la autonomía , el espíritu crítico y la libertad de pensamiento. promueve el culto a la belleza corporal, la búsqueda de la felicidad en la tierra y el desarrrollo del conocimiento y de las artes. Se caracteriza, además, por la defensa del estudio de las humanidades (gramática, retórica, poesía, filosofía...) Defiende el uso de las lenguas romances. Confía en la razón y en las posibilidades del ser humano para progresar y dominar el mundo. Asimismo, se toma como modelo la cultura grecolatina. Se traducen y divulgan sus obras. El ideal artístico de esta nueva etapa está basado en el orden, la proporción, el equilibrio y la armonía.
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4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
Hay que buscar los orígenes de la lírica renacentista en la lírica provenzal en Francia y en el Dolce Stil Nuovo en Italia. Como ya vimos, en la escuela trovadoresca o provenzal, los trovadores recrean en sus textos una particular visión del amor que refleja el sistema de vasallaje propio de la sociedad feudal. A esta concepción la denominamos "amor cortés". El amante se siente inferior a su dama, de alto linaje, habitualmente casada e inalcanzable. Es un amor adúltero e inaccesible. Por su parte, en Italia, en el siglo XIII, aparece la escuela siciliana del Dolce Stil Nuovo, influida por la provenzal. Sus autores provienen de la burguesía, de ahí que en sus composiciones ya no aparezcan los conceptos de vasallaje y de señorío feudal.
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4. LITERATURA RENACENTISTA: LÍRICA
CARACTERÍSTICAS DEL DOLCE STIL NUOVO: 1. Idealización de la mujer en belleza y virtud ("bella donna"). 2. La dama es una especie de mediadora entre el hombre y Dios ("donna angelicata"), su función es parecida a la de los ángeles. 3. El poeta no espera respuesta amorosa por parte de la dama. 4. La mirada de la dama es la única recompensa del poeta, que recibe felicidad e inspiración. 5. Respecto a la métrica, se emplean los versos heptasílabos y endecasílabos; además se usa el soneto, canción y la balada. Los representantes más destacados son Guido Guinizelli, Guido Cavalcanti, Giacopo da Lentini y Dante Alighieri. Estos poetas preparan el camino que conduce a Petrarca y al Renacimiento.
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5. LÍRICA RENACENTISTA:
PETRARQUISMO
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Nace fruto de la lírica de dos tradiciones anteriores, como ya hemos citado: la poesía trovadoresca y la escuela stilnovista. Petrarca añade a estas escuelas elementos innovadores: El poeta se complace en el análisis pormenorizado del proceso amoroso y acentúa la idea del amor como conflicto íntimo, expresado por medio de sentimientos contradictorios. Se humaniza la figura de la amada; la describe físicamente, exalta su belleza y enaltece su virtud. La naturaleza interviene en el proceso amoroso ("locus amoenus"). Petrarca utiliza la poesía para confesarnos sus más íntimos pensamientos, para sincerarse y mostrar sus sentimientos.
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7. OBRAS DE PETRARCA
Nuestro autor italiano tiene obras compuestas en latín y en toscano. En latín: compuso églogas y epístolas, pero sus producciones más destacadas son Secreto (breve escrito en prosa latina, testimonio de una profunda crisis interior del poeta; escrito unos diez años después de la muerte de Laura); De vita solitaria (defiende una dedicación a la naturaleza, al estudio y a la oración). En toscano: Cancionero, más de 366 poemas que el poeta elaboró a lo largo de su vida . de ellos, 317 están dedicados a su enamorada, Laura. La amada es presentada como un ser lleno de virtudes y belleza. Sin embargo, encierra el defecto de la falta de piedad hacia el poeta, lo que la convierte en su "dulce enemiga". Es una mujer real que provoca en él una explosión de amor que le lleva a cantar su hermosura y a lamentarse por una relación imposible. Tras su muerte, la amada pasará a ocupar un lugar en el Paraíso, aunque en el recuerdo del poeta será un ser humano y no un ángel. El libro se estructura en dos partes: Rime in vita,reúne las composiciones elaboradas en vida de Laura; Rime in morte, se recogen los textos compuestos tras el fallecimiento de su amada. Los Triunfos, poema alegórico escrito en tercetos encadenados (influjo de Dante).
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Sus ojos que canté amorosamente, su cuerpo hermoso que adoré constante, y que vivir me hiciera tan distante de mí mismo, y huyendo de la gente. Su cabellera de oro reluciente, la risa de su angélico semblante que hizo la tierra al cielo semejante, ¡poco polvo son ya que nada siente! ¡Y sin embargo vivo todavía! A ciegas, sin la lumbre que amé tanto, surca mi nave la extensión vacía... Aquí termine mi amoroso canto: seca la fuente está de mi alegría, mi lira yace convertida en llanto.
Amor me ha puesto como blanco a flecha, como al sol nieve, como cera al fuego, y como niebla al viento; y ya estoy ronco de pediros piedad, sin que os importe. Salió el golpe mortal de vuestros ojos, contra el que nada vale tiempo o sitio; parece un juego, mas de vos proceden el fuego, el sol y el viento en que me encuentro. El pensamiento es flecha, sol el rostro, fuego el deseo; así con estas armas me hiere Amor, me ciega y me deshace; y el canto angelical y las palabras, y el dulce aliento donde no me salvo son el aura y ante ella huye mi vida.
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Entre 1351 y 1353 se escribe la obra más importante de Giovanni Boccaccio: El Decamerón, que ejerció una notable influencia en la literatura posterior. Es una colección de cien relatos breves ("novellas") narrados por diez jóvenes que se reúnen a lo largo de diez jornadas en las afueras de Florencia, en el Valle de las Damas, huyendo de la peste. El texto responde a la estructura del relato enmarcado . En cada una de las jornadas , encontramos una breve introducción, a la que sigue la decisión del rey o la reina del día sobre el tema de los cuentos. A continuación, se van narrando los relatos precedidos por un resumen. La jornada termina con una escueta conclusión. La ambientación de la mayoría de los cuentos se sitúa en la época contemporánea de la obra, los siglos XIII y XIV, en las ciudades de Florencia y Nápoles, especialmente. Con respecto al tipo de personajes, abundan los que pertenecen a la burguesía; algunos son reales, otros desconocidos o inventados. Los temas principales son la pasión erótica, el ingenio o la astucia que desarrollan los personajes para conseguir sus objetivos y la crítica de las costumbres sociales.
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