Want to create interactive content? It’s easy in Genially!
DE LA CÁMARA OSCURA AL PRAXINOSCOPIO + LOS INICIOS DEL CINE
ndiazjorgem01
Created on October 10, 2022
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Higher Education Presentation
View
Psychedelic Presentation
View
Vaporwave presentation
View
Geniaflix Presentation
View
Vintage Mosaic Presentation
View
Modern Zen Presentation
View
Newspaper Presentation
Transcript
De la cámara oscura al praxinoscopio
Tema 1.
Autor/a: Nerea Díaz-Jorge Muga
Título TFG/TFM
Índice
07. El praxinoscopio
01. Introducción
04. La linterna mágica
02.Las sombras chinescas
05. Estroboscopio
06. El zoótropo
03. La cámara oscura
01. Una breve historia como introducción
El cine nunca habría existido si no fuese por la prehistoria. En esta etapa los humanos dejaron plasmados algunos dibujos en las cuevas, además de inventar las sombras chinescas gracias al uso del fuego, así como se ve en el mito de la caverna de Platón.
En la antiguedad, los hermanos Lumière hicieron posible una etapa experimental, con un lento trabajo para ofrecer al público algo nuevo e innovador, lo nunca visto.
02. Las sombras chinescas
Las sombras chinescas, como su nombre indica, nacieron en China hace unas dos mil años.Utilizando las manos y una fuente de luz se consiguen diferentes escenas. Los hombres primitivos experimentaron esto con las formas que proyectaba el fuego en las paredes de las cavernas.
En la India se usaban incluso en bodas o bautizos, donde representaban poemas con héroes y dioses. Desde China, se extendieron por otros muchos países llegando al imperio Turco, haciendo que se expandiesen por algunos países europeos.
03. La cámara oscura
Nunca se sabrá con precisión de quien y cuándo descubrió la cámara oscura, pero se sabe con acierto que se utilizaba para profundizar en el conocimiento antes que para realizar imágenes.
Como principal fuente de información, a principios del siglo XI, Alhazen de Barsa, un matemático y científico árabe describió la cámara oscura al recordar el fenómeno natural de la luz filtrándose por un orificio a un recinto oscuro, observado en el Golfo Pérsico. En el siglo XVI Guiovanni Battista antepuso al orificio una lupa para obtener mayor nitided y luminosidad en la imágen. Durante siglos fue utilizada solo para observar y copiar imágenes.
03. La cámara oscura
La cámara oscura utilizada para pintar
Leonardo da Vinci y Alberto Durero utilizaron las cámara oscura para dibujar los objetos que se reflejaban en ella. La cámara oscura renacentista tenía las dimensiones de una habitación para que el pintor pudiese introducoirse en ella.
Para lograr dibujar lo que se reflejaba, colocaba un papel translúcido en frente de del orificio por el que pasaba la luz. Para lograr que la imágen se formara, se necesitaba que el orificio fuera muy pequeño, ya que si no, la imágen no sería nítida ni detallada
04. La linterna mágica
Fue inventada por Atanasius Kircher basándose en el diseño de la cámara oscura, pensando en invertir su proceso, proyectando las imágenes de dentro a afuera.
A veces proyectaba fases de un movimiento mediante grabados de cristales que cambiaban de forma mecánica. Por eso se utilizó como precursor de la animación.
La linterna mágica consistía en una cámara oscura con un juego de lentes y un soporte corredizo donde se ponían transparencias pintadas sobre unas placas de vidrio. Las imágenes se iluminaban con una lámpara de aceite, y además se añadía una chimenea para que el humo pudiera salir.
El estroboscopio
05.
Simon Ritter y Joseph Antoine fueron los inventores de dos instrumentos capaces de crear la impresión de la imágen que se movía realmente. En cuanto a su funcionamiento, las ruedas se sujetan a una varilla con un clavo a través de un agujero en el medio de la rueda. Hay que colocar el lado con la imágen frente a un espejo sujetando la varilla con la mano. Las imágenes se ven reflejadas a través de rendijas trazadas a lo largo del borde de la rueda. Así, girando la rueda con la potra mano, las imágenes cobran acción.
06. El zoótropo
También se basa en la persistencia de las imágenes en la retina, denominado también tambor mágico, inventado por William George.
En la mitad del cilindr unas ranuras verticales permiten que al girar el aparato, se vean las imágenes en movimiento.
El zoótropo consiste en un tambor cilíndrico con ranuras. Dibujos impresos horizontalmente se colocan en el interior del tambor giratorio montado sobre un eje.
07.
El praxinoscopio
Émile Reynaud, en 1877, presentó este invento para hacer más flexible el movimiento de las figuras, denominado Praxinoscopio, siendo un zoótropo perfeccionado.Esto consistía en un tambor giratorio con un anillo de espejos en el centro y dibujos en la pared interior para que al girar el tambor los dibujos pareciesen cobrar vida. El espectador mmira por encima del tambor para ver este efcto visual.
Los inicios del cine
Tema 2
Título TFG/TFM
Índice
01. Introducción
04. El cine europeo
02. Desarrollo
05. Webgrafía
03. Desarrollo II
01. Introducción
Los hermanos Louis y Auguste Lumière dieron inicio a la historia del cine el día 28 de diciembre de 1895 realizando la primera proyección pública de imágenes en movimiento. El invento de los Lumière fue el cinematógrafo. Las primeras películas combinaban el cine documental y el cine ficción. Exhibían escenas de la vida cotidiana filmadas en el exterior, y además representaciones escenificadas grabadas en el interior. Con el tiempo, otros inventores alemanes, ingleses y norteamericanos mejoraron el cinematógrafo, y a finales del siglo XIX muchas personas en Europa y Estados Unidos habían visto algún tipo de imágenes en movimiento.
02. Desarrollo
Poco a poco el cine comenzó a dejar de verse como un espectáculo de feria, y ciertos intelectuales lo empezaron a reivindicar como un Arte. A partir de 2910 se comienzan a producir en Europa películas con mayor calidad y duración.
Lorem ipsum dolor sit
El cine se fue desarrollando poco a poco, y se impregnó de los valores culturales de cada país. Desde el primer momento se detactaron aspectos y formas de lenguaje en cada país que remitían a una manera de entender la producción distinta.
03. Desarrollo
Durante los años 20 la producción de Estados Unidos empieza a destacar sobre el resto de cinematografías mundiales. En 1920 Estados Unidos produjo 796 largometrajes. El 80% de las películasproyectadas en Europa eran estadounidenses.
La poderosa industria de Hollywood desde un principio se conforma entorno a sociedades que concentrarán en la producción, exhibición y distribución de las películas con el fin de conseguir rentabilizar.Las vanguardias europeas se caracterizaron durante los años 20 por su experimentación formal con el lenguaje cinematográfico.
04.
Cine europeo
En los inicios del cine europeo se atrevieron a crear películas utilizando la cámara desde distintos ángulos.En Dinamarca se fundó una de las más importantes campañas, la ¨Nordisk films campagni¨. Uno de los principales directores es August Blom, con la película Ätlantics¨, protagonizada por Asta Nielsen. Además, durante la I Guerra mundial se estrenan los estudios U.F.A. creados por el Alto Mando Alemán. Unas de las grandes películas son, ¨Metrópolis (1926), del director Fritz Lang, considerada por la UNESCO ¨Memoria del Mundo¨por la profundidad de su contenido humano y social; y Ël expreso de Shangai¨ (1932), del director Joseph Van Sternberg.
En Rusia, Lev Kulechov, considerado el padre del cine soviético, planteó la teoría del montaje, demostrando que una misma secuencia podría cambiar según el orden en el que se editarán los planos.La obra más conocida es ël acordazado Potemkin¨de Sergei M. Eistein, en la que aparece la famosa escena de la ¨escalera de odesa¨.
05.
Webgrafía
Graciaspor su atención
Nerea Díaz-Jorge Muga