Présentation EDS terminale

Lycée Clément Marot / CAHORS / Régis Daniel

Présentation générale de l'enseignement et ses objectifs

EDS Musique Terminale2024 / 2025

Pratiquer la musique : les projets musicaux

Les compétences travaillées

Tous les projets sont évalués !!!

Qu'est-ce qu'un projet musical ?

Un projet musical peut avoir différentes configurations :

• Groupe classe
• Petit groupe
• Individuel

Il peut être globalement de 3 natures différentes :

• Interprétation : je vous donne la partition et nous l'interprètons tous ensemble. Les projets d'interprétations concernent le répertoire du choeur et orchestre
• Arrangement : c'est un projet qui consiste à adapter un morceau existant. l'adaptation peut être assez libre ou fidèle à l'original. En petit groupe ou individuel
• Recréation : on prend un élément musical (ou plusieurs) d'un morceau existant et l'on créé à partir de celui-ci. En petit groupe ou individuel

Interprétation du projet de recréationpar le groupe d'élèves.Elle est filmée et évaluée à ce moment, après la dernière séance de travail. La présentation orale de son projet est aussi très importante

Morceau original à partir duquel il faut réaliser son projet de recréation

Sujet donné à la première séance de travail

Exemple d'un projet de création :

Interprétation du projet de recréationpar le groupe d'élèves.Elle est filmée et évaluée à ce moment, après la dernière séance de travail. La présentation orale de son projet est aussi très importante

Exemple d'un projet de création :

SESSIONS NUMERIQUES : A l'occasion, des sessions en classe entière qui consistent à présenter les outils numériques utiles pour son projet : Audacity, Musescore, Live...

SESSIONS DE TECHNIQUE MUSICALE : Assez courtes, ce sont des sessions en classe entière. On y développe sa connaissance du langage musical : intervalles, langage tonal, langage modal, quelques notions d'harmonie (science des accords), quelques techniques d'arrangement pour votre projet de création.

SESSIONS DE CREATION EN AUTONOMIE : elles sont très nombreuses et fréquentes (de 2H à 3H par semaine). En petit groupe, vous avez le temps de vous retrouver et de créer ensemble. Le prof vient vous voir, vous conseiller, vous aider.

Le travail de votre projet s'inscrit sur du long terme en plusieurs SESSIONS. Il est fortement conseillé d'avoir pour chacun un petit cahier avec quelques portées spécifiquement dédié au projet de création.

Comment s'organise le travail d'un projet de création ?

• Adopter une bonne méthode de travail et une bonne organisation. Chacun doit avoir un petit carnet dans lequel figure pour chaque session datée :

- Objectifs de la session- Notations des idées, grille d'accords, paroles, mélodies, forme...- Les points positifs et les points négatifs de la session- Ce qu'il reste à faire pour la prochaine session

• Etre autonome dans toutes les étapes du projet
• A son niveau, maîtriser la technique musicale nécessaire à la conduite du projet
• A son niveau, maîtriser les outils numériques nécessaires à la conduite du projet : lors de l'évaluation, il faut rendre une représentation graphique avec si possible, une partition d'un extrait de votre projet réalisée sur musescore (le thème principal par exemple)

Comment réussir son projet de création ?

Se construire une culture musicale et artistique

Les compétences travaillées

Comment construire sa culture musicale et artistique ?

• En développant son écoute analytique
• En développant son écoute comparée
• En développant sa critique des œuvres écoutées
• En travaillant à l'écriture d'une description musicale, d'un commentaire comparé et d'un commentaire argumenté : les trois exercices de l'épreuve écrite
• En identifiant les relations de la musique avec les autres domaines : sciences, sciences humaines, autres arts, etc...

Ces compétences en culture musicale se travaillent par 3 différents exercices écrits qui seront évalués :

• Un exercice de description d'un extrait audio
• Un commentaire comparé
• Une ou deux questions de réflexion sur un sujet musical contemporain

A remarquer que tout le travail oral réalisé en cours doit être réinvesti à l'écrit.

Comment est-ce évalué ?

Écoute/culture :développer une écoute comparée, analytique et critique des œuvres écoutées et jouées permettant d’élaborer un commentaire argumenté ; construire une culture musicale et artistique diversifiée et organisée ;identifier les relations qu’entretient la musique avec les autres domaines de la création et du savoir : sciences, sciences humaines, autres arts, etc.

Des thématiques choisies dans 3 champs de questionnements :

CULTURE MUSICALE ET ARTISTIQUE DANS L'HISTOIRE ET LA GEOGRAPHIE#Variants et invariants du langage musical Mondialisation culturelle : diversité, relativité et nouvelles esthétiques* Supports de la musique : mémoire, écriture, enregistrement #Authenticité vs recréation #Musique : témoin et acteur de l’histoire

Quel programme ?

LE SON, LA MUSIQUE, L'ESPACE ET LE TEMPSLa musique, un art du temps *La forme : principes et éléments du discours musical*Musique et texteMusique et imageMusique et récitMusique, théâtre, mouvement et scèneMusique et esthétique#Musique, son et acoustiqueMusique, son et algorithmeMusique, proportions et modèles scientifiquesMusique et numériqueMusique, architecture, paysage LA MUSIQUE, L'HOMME ET LA SOCIETE#Musicien:créateur, interprète, arrangeur, auditeur, mélomane#Musique vivante vs musique enregistrée#Droit et économie de la musiquePratiques musicales contemporainesTransmettre la musique: médiations musicales#Musique et santé

Jeff Mills, Orchestre national d’Île-de-France, Light From The Outside World, concert enregistré à la Salle Pleyel, 2012

Jazzrausch Bigband, album Dancing Wittgenstein, 2018

Robert Schumann, Carnaval, 1835

Quelles oeuvres au programme ?

Carl Philipp Emanuel BACHConcerto pour violoncelle en la majeur (WQ 172)3ème mouvement, 1753

La méthodologie ou avoir une bonne méthode de travail

Les compétences travaillées

Les objectifs pour une bonne méthode :

• Savoir rédiger une problématique (issue d’un champ de questionnement)
• Savoir faire une recherche documentaire
• Présenter oralement une argumentation sur une interprétation, sur une œuvre...
• Participer à un débat contradictoire
• Rédiger clairement
• Synthétiser à l’écrit son argumentation sur une problématique donnée.

Pour consolider le travail de toutes ces compétences :

• Sorties : répétitions publiques, concert...
• Rencontres avec des professionnels
• Rencontres avec les anciens élèves du lycée Clément Marot
• Participation au choeur et orchestre du lycée Clément Marot
• Participation au voyage proposé

Un écrit et un oral de coefficient 16, chacun noté sur 20

Les épreuves du baccalauréat de l'EDS musique

L'épreuve écrite de 3H30

L'épreuve propose trois exercices indépendants, les deux premiers reposant sur plusieurs écoutes d'extraits musicaux.La durée de chaque exercice est précisée par le sujet. • Premier exercice : description d'un bref extrait d'une œuvre hors programme limitatif, identifiée par le sujet (30 minutes minimum, 45 minutes maximum) L'extrait de cet exercice est diffusé à plusieurs reprises selon le plan de diffusion précisé par le sujet. Le candidat décrit avec un vocabulaire adapté les éléments caractéristiques et l'organisation musicale de l'extrait proposé. • Deuxième exercice : commentaire comparé de deux extraits d'œuvres (1 heure 45 minutes minimum, 2 heures 15 minutes maximum)Les deux extraits de cet exercice sont diffusés successivement à plusieurs reprises selon le plan de diffusion précisé par le sujet. Guidé par le sujet, le candidat réalise un commentaire comparé faisant apparaître les différences et ressemblances des deux extraits musicaux. L'un et l'autre sont identifiés, l'un d'entre eux étant issu du programme limitatif. L'extrait hors programme limitatif est accompagné de sa partition ou de sa représentation graphique. Celle-ci doit permettre au candidat d'approfondir des aspects identifiés à l'écoute.• Troisième exercice : bref commentaire rédigé d'un ou plusieurs documents témoignant de la vie musicalecontemporaine (45 minutes minimum, 1 heure maximum)En réponse à une interrogation formulée par le sujet et induite par le ou les documents proposés, le candidat rédige un commentaire faisant apparaître les liens qu'il entretient ou qu'ils entretiennent avec au moins l'un des trois champs de questionnement du programme.

Interprétation du projet et exposé : en étant accompagné de ses partenaires choisis prioritairement dans l'enseignement de spécialité et parmi les élèves du lycée, le candidat interprète une création collective élaborée durant l'année de terminale dont il communique au jury une représentation graphique. Celle-ci constitue un support pour l'entretien et n'est pas évaluée. En amont ou en aval de ce moment, le candidat expose sa démarche l'élaboration puis la réalisation de la pièce interprétée. Il présente les références, les influences et les recherches qui ont nourri son travail, les techniques mobilisées, les choix artistiques effectués et les œuvres qu'il a été amené à étudier pour s'en inspirer. Il précise les liens de sa création avec au moins une des œuvres du programme limitatif et avec un (au moins) des champs de questionnement précisés par le programme. L'entretien : il porte sur l'interprétation et l'exposé et permet au jury d'interroger le candidat sur certaines caractéristiques de son projet, comme sur la répartition des rôles au sein du collectif réuni pour interpréter la création musicale présentée. Il permet en outre au candidat de préciser les liens qu'entretient la création présentée avec les champs de questionnement étudiés en classe de terminale. Si l'interprétation est collective, l'exposé et l'entretien sont toujours individuels. Document de synthèse : le candidat présente au jury un document de synthèse visé par le professeur de la classe et le chef d'établissement et identifiant les œuvres étudiées, écoutées, jouées et créées durant l'année scolaire, les thématiques relevant des champs de questionnement étudiées comme d'autres activités menées en lien avec l'enseignement de spécialité musique suivi en cycle terminal. D'une longueur de deux pages maximum, il est transmis au plus tard quinze jours avant l'épreuve au jury.

L'épreuve orale de 30 minutes

Vous avez préparé au cours de l'année scolaire 2 questions avec vos professeurs et éventuellement avec d’autres élèves. Ces questions portent sur vos spécialités. Elles peuvent ne concerner qu’une seule de vos spécialités, ou les deux en même temps. Par exemple, si vos 2 spécialités sont histoire-géographie-géopolitque et musique, la question peut porter par exemple sur la place de la musique durant la seconde guerre mondiale.Au début de l'épreuve, vous présentez ces 2 questions au jury, qui en choisit une. 1/ Vous présentez une question (10 minutes) : 
20 minutes de préparation et 10 minutes d'oral, debout, devant un jury constitué de deux enseignants. 2/ Vous échangez avec le jury (10 minutes) Le jury vous interroge pour avoir plus de précisions et vous demander d’approfondir votre pensée. Il peut également vous interroger sur d'autres contenus de vos enseignements de spécialité. 
Pendant le premier temps, vous serez debout devant le jury, et pendant les temps d’échange assis ou debout selon votre choix. L'oral et l'entretien se font sans notes. Vous pouvez utiliser les 20 minutes de préparation pour créer si vous le souhaitez un support (une carte, un graphique, un schéma, etc.) à donner au jury. Ce support n’est pas évalué.

Le grand oral : 20 minutes coefficient 10

Calendrier prévisionnel et plan de travail de cette année scolaire