Want to create interactive content? It’s easy in Genially!
Pop Art
Julia
Created on May 11, 2021
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Memories Presentation
View
Pechakucha Presentation
View
Decades Presentation
View
Color and Shapes Presentation
View
Historical Presentation
View
To the Moon Presentation
View
Projection Presentation
Transcript
Pop Art
Julia Czerwińska
Czy jest Pop Art?
To jeden z ważniejszych kierunków w sztuce II połowy XX wieku, który został zainicjowany w Wielkiej Brytanii, zaś szczególnie rozwinął się w Stanach Zjednoczonych w latach 60.
Pop Art w Wielkiej Brytani
Prekursorem dzieł w stylu pop-art i twórcą nazwy tego nurtu był Eduardo Paolozzi. Ten rzeźbiarz stworzył serię collage z tego, co zebrał w ciągu kilku poprzednich lat we Francji. Były to przede wszystkim komiksy, reklamy, grafiki, okładki książek. Jego najbardziej znana praca to „I was a Rich Man’s Plaything”. Inni ważni twórcy z Wysp to: David Hockney, Peter Phillips, Richard Hamilton, Peter Blake.
Pop Art w USA
W Stanach Zjednoczonych, mimo że pop-art pojawił się w tym samym czasie, to dopiero w 1960 roku pod wpływem rynku reklamowego, który właśnie wtedy zaczął zaznaczać swoją obecność, rozwinął się jako zjawisko kulturalne. W tym kraju najważniejsi przedstawiciele tego nurtu to: Roy Lichtenstein, Jasper Johns, Robert Rauschenberg, Tom Wesselmann. To nie oni jednak najbardziej wryli się w ludzką swiadomość. Mistrzem pop-artu do dzisiaj, niezmiennie pozostaje Andy Warhol. Trudno jest przecież znaleźć kogoś, kto nie zna portretu zrobionego z kilku różnokolorowych zdjęć aktorki Marilyn Monroe lub plakatu przedstawiającego puszkę popularnej zupy.
Pop Art w Polsce
W naszym kraju pop-art nie przyjął się tak jak na zachodzie. W twórczości takich artystów jak Jerzy „Jurry” Zieliński, Jan Dobkowski, Teresa Tyszkiewicz, Zdzisław Sosnowski, Janusz Haka widać tylko lekką inspirację tym kierunkiem sztuki.
Czy się charakteryzuje Pop Art?
Na ten rodzaj sztuki duży wpływ miała kultura masowa, którą tworzyły reklamy zarówno te telewizyjne, jak i banery, loga znanych firm, komiksy i kolorowe pisma szczególnie dla pań. Czerpano też z surrealizmu, który obecny w sztuce był od trzydziestu lat. Tym, co odróżniało pop-art od innych, dotychczasowych prądów w sztuce to to, że często wykorzystywał on do stworzenia dzieła coś, co już istnieje, np. jakieś znane zdjęcie reklamowe. Pop-art miał na celu przedstawić, przerobić je tak, by podkreślić jego kiczowatość i banalność.
more
Cechy charakterystyczne Pop Artu
stosowanie uproszczonych środków przekazu – by każdy mógł go zrozumieć (nawet bez wykształcenia artystycznego);
silne oddziaływanie wizualne na ogół społeczeństwa – twórcy chcą trafić do szerokiego grona odbiorców;
2016
Hasło: wszystko może byś sztuką i każdy może być artystą;
mieszanie różnych gatunków sztuki;
częste sięganie po techniki, materiały i motywy, które są w stanie zaskakiwać, a nawet szokować odbiorców.
Koniec