MUSIKA ZINEMAN

HASI GAITEZ

MUSIKA

ZINEMAN

AURKIBIDEA

Beste filma batzuk

90. hamarkada eta gaur egun

80. hamarkada

70. hamarkada

60. hamarkada

50. hamarkada

40. hamarkada

30. hamarkada

20. hamarkada

The Jazz singer

Hasiera

MUSIKA ZINEMAREN MUNDUAN

Zine mutua

ZINE MUTUA

ZINE MUTUA

Zer da?Zine mutuaren hasieraPianoa zine mutuanCharles Chaplin

Zer da?

Zinema mutuan ez dago soinu sinkronizaturik, soinua zuzenekoa baita eta irudietan bakarrik entzuten baita.

Zine mutuaren hasiera

Zinema mutuaren hastapenak Lehen Mundu Gerrarekin bat datoz eta Louis Le Princek 1888an egin zuen lehen film mutua. 1,66 segundoko filma zen, bi pertsona lorategi batetik oinez erakusten zituena, eta Roundhay lorategiko eszena izena zuen.

Pianoa zine mutuan

Hasieran, musika klasikoa edo antzerki musika jotzen zuen pianista batek zuzenean jotzen zuen zinema mutuaren musika. Normalean piano bat izaten zen proiekzioak laguntzeko, baina proiekzio handiek beren organo propioa izaten zuten, edo baita soinu efektuak erreproduzitzeko gai zen orkestra bat ere.

Charles Chaplin

Kontrakotasun politikoak

Mimo handia sortzen da

Mimo handia sortzen da

Zine mutuaren adierazgarrietako bat Charles Chaplin izan zen, aktore eta umorista handia, 1889ko apirilaren 16an jaio zena Londresen, Ingalaterran. 1900. urtearen hasieran. Bere filmak mundu guztiaren ezaguera izan ziren eta dira, zinema mutuaren arrakasta handienen zuzendari, ekoizle eta konpositore.

ZERBAIT GUZTIZ BERRIA

MUSIKA ZINEMAN SARTZEA

Iruditzen zaidanetik urrun, zinemako musika existitzen zen zinemaren munduan soinua agertu aurretik ere. Zinema mutuan jada erabili zen filmak musikarekin laguntzeko ideia. Horregatik, XX. mende hasierako zinema aretoetan piano bat, gramofono bat edo banda edo orkestra txiki bat zegoen.

Hasiera

Hala ere, garrantzitsua da azpimarratzea, hasiera batean behintzat, filmak musikarekin laguntzeko ideia ez zela ekintza zinematografikoa indartzera bideratua, baizik eta, ahal zen neurrian, zinta bobinek egiten zuten zarata baretzera.

Hasiera

The Jazz Singer zati batean soinu eta elkarrizketa sinkronizatuekin filmatutako lehen filma izan zen, "Vitaphone" soinu sistema erabili zuena. Une horretatik aurrera, zinema errotik aldatzen da, nahiz eta zinema mutuak bere burua nahikoa zuela uste zuten zuzendariek film isilak egiten jarraitu zuten. Ordutik, komedia musikalak ugaritu egin ziren.

The Jazz Singer: soinu sinkronizatuko lehen film luze komertziala

Testu idatzia duten errotuluak dira, film baten fotogramen artean tartekatuta ager daitezkeenak. Oro har, irudiaren esanahia argitzeko edo osatzeko asmoz sartzen dira.

Guztira, filmak bi minutuko elkarrizketa du soinuarekin, neurri handi batean edo inprobisatuta. Gainerako elkarrizketa intertituluen bidez aurkezten da.

Intertituluak

Bertan blackface-a erabiltzen da, pertsona beltz bat irudikatzeko erabiltzen zen antzerki-makillajea. XIX. mendean ospea lortu zuen, bereziki Estatu Batuetan. Hegoaldeko landaketek Afrikatik zetozen esklaboak erabiltzen jarraitzen zuten, eta blackfacea benetako esklabo salerosketa ezkutatzen saiatzen zen, daniar eta zoriontsu bezala erakutsiz.

Blackface

XIX. mendean eta XX. mendearen zati batean, entzule zuriak joaten ziren antzerkira, entretenitzera eta musikaz gozatzera, hala nola jazzaz edo inspirazioa eta ondorengoak dituzten beste musika genero batzuez pertsona beltzengan, baina audientzia horrek berak ez zuen uste antzezle afrikar ondorengoak antzerkira publiko zuri baten aurrean aurkezteko egokiak zirenik.

Blackface

Beltz bat antzerkian abesti bat interpretatzen ikustearen perspektiba oraindik ez zen ondo ikusia eta are gutxiago onartua, eta, beraz, garai horretan, jazz interprete zuri askok, makillajea erabiltzea eta bere beltzezko aurpegia estaltzea erabakitzen zuten, musika genero hauek abesteko eta publiko zuriarentzat guztiz gustukoak izan zitezen, bere "sentsibilitatea mindu gabe".

Blackface

20ko hamarkadan, irratiak aldaketa garrantzitsu baten ardura hartu zuen: musika herrira eraman zuen. Ordura arte, zuzenean izaten zen beti, eta aberatsenak baino ez ziren sartzen bertara.

20. hamarkada

Irratiari esker, musika klasikoa espazioa partekatzen hasi zen, dena hankaz gora jarri zuen estilo batekin: jazza. Dantza bat ekarri zuten doinu itsusi batzuk: foxtrota ('azeriaren dantza', bals baten antzekoa, baina erritmo biziagoan dantzatzen dena). Eta foxtrotaren ondoren, berritsua etorri zen, eta eboluzio horrekin jada ez zen derrigorrezkoa itsatsita dantzatzea.

20. hamarkada

Irratiak jarri zituen soinuak eta zinema, irudiak. 1920ko hamarkadan, ikuskizun hau ezaguna egin zen. Lehenik entretenimendu gisa: Hollywoodeko lehen izarrak jaio ziren unea izan zen, Buster Keaton, Harold Lloyd edo Charles Chaplin kasu.

20. hamarkada

30eko hamarkadarekin batera zinemarako partiturak hasi ziren nagusitzen, XIX. mende amaierako konpositore erromantiko handien estiloko partitura zinematografikoak sortu ziren, Wagner eta Tchaikovski kasu, eta Soinu Banden historiaren trazuak markatuko zituzten maisu handiak atera ziren. Gaur egungo baliabideak ez zituzten arren, musikak berebiziko garrantzia zuen.

30. hamarkada

Leitmotiv-a erabiltzen hasi ziren pertsonaia eta egoera nagusiak ezaugarritzeko. Max Steiner edo Alfred Newman dira urte hauetako musika konpositore nabarmenenak.

30. hamarkada

Bere soinu-banda, inoiz idatzitako onenetakotzat jotzen dena, abenturarako deia, misterioaren zentzu handia, erromantzea eta, azken batean, izu garbi eta basatia izan zen. Horrek filmaren irudi harrigarriak eta istorioak kontatzeko modua indartzeko balio izan zuen, entzuleen erreakzio emozional indartsuagoa eta iraunkorragoa katalizatuz.

Max Steiner

Vienan (Austria) jaio zen 1888ko maiatzaren 10ean, eta Los Angelesen (AEB) hil, 1971ko abenduaren 28an. Zinemako musikaren gurasoetako bat eta historiako hamar handienen artean dago. Oso gazte hasi zen opereta generoko lanak idazten eta egiten. Hamalau urterekin konposatu zuen eta hamasei urterekin orkestrak zuzentzen zituen. 1905ean Steiner Austriatik Ingalaterrara aldatu zen, han His Majesty 's Theatren zuzentzeko 1914 arte. Gerra hasi zenean, Estatu Batuetara emigratu zuen, eta Broadwayko musikalekin eta operetekin lanean jarraitu zuen.

Max Steiner

Zinemara iritsi arte, musikak film batean bakarrik "balio" zuen, eta soinu horrek ez zuen inolako konplizitaterik istorioarekin, pertsonaiekin edo gidoiarekin. Steinerrek kontzeptu hura aldatu zuen soinu-bandari funtsezko protagonismoa emanez filmetan.

Max Steiner

Zine talde batek film bat filmatuko du Teschio uharte misteriotsuan, Sumatratik ekialdera. Han, iritsi berriek historiaurreko zibilizazio baten eta antzinateko tribu baten existentzia deskubritzen dute, Ann, aktore protagonista, erritu sakrifizioan King gorila erraldoi bati eskaintzeko. Animalia neskarekin maiteminduko da, espedizioak menderatu aurretik, lubioen aurreko izakien erasotik defendatuz. Berehala, tximino harrigarria New Yorkera eramatea erabakiko da, jendaurrean erakusteko. King Kongek berea ez den mundu batekin duen kontaktuak eta Annekiko sentitzen duen maitasunak tragikoki bizkortuko dituzte gertaerak.

King Kongen sinopsia

Zinemaren historiako etapa honetan II. Mundu Gerra, gerraostea eta Gerra Hotza piztu ziren. Hiru aldi daude. Lehenengoak 1940 eta 1941 urteak hartzen ditu, Estatu Batuak gerran sartu aurretik. Bigarrenak 1945ean gerra amaitu arte irauten du. Hirugarrena gerraostea eta Europako zinema nazionalen berreskurapena da.

40. hamarkada

Info

Zinema modernoaren sorrera dakarte: alde batetik, bere nortasunaz eta pertsonaien identitateaz hausnartzen duen zinema, eta aktorearen eta pertsonaiaren arteko harremana, hitz egindako hitzari aurreko hamarkadan ezezaguna zen garrantzia ematen dion zinema: OrsonWellesek 1941ean Ciudadano Kane egin zuen.

40. hamarkada

40ko hamarkadan arte zinematografikoaren arazo tekniko asko (argazkia, muntaia) konpondu ziren eta soinu banden sorrera finkatu zen. Hollywoodeko urrezko garaia da. Soinu pistak hiru banda ditu orain: bat ingurumen zaratarako, beste bat musikarako eta hirugarrena elkarrizketarako.

40. hamarkada

Bagdadeko kaleetan jarduten duen hatz trebeen lapurra Kalifaren jauregian sartuko da egun batean, altxor bat lapurtzeko asmoz. Han printzesa ikusi eta harekin maiteminduko da. Lankide batekin batera hura bahitzeko plan bat prestatzen ari dira, printzesarekin ezkontzeko ezkongaien audientzia bat egingo dela aprobetxatuz.

The thief of Bagdad: sinopsia

Cumbres borrascosas 1939

The Mark of Zorro

Beste filma ospetsuak

It's A Wonderful Life

Bagdadeko kaleetan jarduten duen hatz trebeen lapurra Kalifaren jauregian sartuko da egun batean, altxor bat lapurtzeko asmoz. Han printzesa ikusi eta harekin maiteminduko da. Lankide batekin batera hura bahitzeko plan bat prestatzen ari dira, printzesarekin ezkontzeko ezkongaien audientzia bat egingo dela aprobetxatuz.

Zine musika partitura sinfonikoetatik aldendu zen, musika arina eta jazzetik zetozen konpositore berriei bide emanez.

Ziur asko, 50eko hamarkada, Hollywoodeko zinemako loriatsuenak direla esan daiteke, eta, ondorioz, berarekin zihoazen soinu bandetakoak, 60ko hamarkadako lehen urteekin batera.

50. hamarkada

1953an Cinemascope eta grabazio estereotiofonikoa agertu ziren. Cinemascope irudiak konprimituta eta luzatuta hartzen dituen zinema-sistema bat da, pantaila panoramiko batean proiektatzean, ikuspegi zabalago baten sentsazioa eman dezan. "Une horretan hasten da publikoa filmetako musika gehien kontuan hartzen."

50. hamarkada

*Singing in the Rain*

50. hamarkada

beranduago Hollywooden lanean. Georges Delerue, Michel Legrand, Philippe Sarde, Maurice Jarre eta beste hainbat pertsonaia. Frantses estiloko musika batekin, 'Akordeoi soinua', 'Paristar' melodia gozo eta maitagarri horrekin, partitura handiko etapa bat inpregnatuko lukete.

Betiko handiak bere azken etapan zeuden, eta konpositore belaunaldi berri bat 'jaiotzen' ari zen. Denbora beharko lukete txanda hartzeko eta errepertoriorik onenak eskaini ahal izateko. Garai honetan, Frantzia, zine musikan garai bat markatuko zuten musikagileen lekuko da, lehenik bere herrialdean bertan eta

60. hamarkada

SINOPSIA: Shakespeareren klasikoaren egokitzapena. Veronako bi familia, Montesco eta Capuletotarrak, elkarren aurka egon dira hainbat urtez. Romeo Montesco gaztea eta bere lagunak Capuletotarrek antolatutako festa batean izango dira. Bertan, Romeok Julieta Capuleto ezagutuko du eta berehala maiteminduko da.

Romeo eta Julieta

60. hamarkada

Soinu bandaren kontzeptu tradizionala historiara pasatua zela zirudienean, eta zinemako musikak jada ez zituela betetzen jaio zeneko funtzioak, abestiekin ordezkatuta, 70eko hamarkadaren erdialdean musika sinfonikoaren berraurkikuntza bat gertatzen da, garai guztietako genero musikagile ezagunenaren eskutik, John Williamsen eskutik.

70. hamarkada

Honek ez du inolako interesik aurrerapen teknologikoekiko eta sintetizadoreei esker efektu eta soinu berriak lortzeko dituen aukerekiko; bere partiturak, 40ko hamarkadako musika zinematografikoa bezala, non inspiratzen diren, erabat sinfonikoak dira.

70. hamarkada

Bere lan ospetsuena Star Wars (1975) filmaren soinu-banda da. Jerry Gold Smith izan da John Williamsekin lehiatu den musikagile bakarra, eta kritikari batzuentzat bera baino hobea da, batez ere bere obra osoaren erregulartasunagatiketa kalitateagatik. Edozein genero edo argumentutara eta estilo ezberdinetara egokitzenda, melodismorik klasikoenetik hasi eta atonal hizkuntzaraino. Tiburoik (1975) bere lehen Oscarrairabazi zion John Williamsi konpositore bezala, eta Steven Spielbergen kolaborazio sail luze baten bigarrena da.

70. hamarkada

Bost hamarkadatan zabaltzen den ibilbide batean, Williamsek zinemako historiaren soinu-banda ospetsuenetakoak konposatu ditu, esate baterako: Star Wars, Jaws, Harry Potter, Superman, E.T. the Extra-Terrestrial, Jurassic Park, Indiana Jones... horrez gain hainbat musika konposizio egin ditu Olinpiar Jokoetarako, hainbat telebista saiotarako eta kontzertu batzuetako zenbait zati. Williamsek bost aldiz irabazi du Arte eta Zientzia Zinematografikoen Oscar Saria. Era berean, zinemako musikaren konpositorerik onenetako bat dela jotzen da; ehundik gora soinu-bandak konposatu ditu filmetarako, bai eta telebista saioetako beste soinu-banda asko ere.

JOHN WILLIAMS

70. hamarkada

E. T.

E. T.

Beste planeta bateko izaki txiki bat Lurrean abandonatuta geratzen da, bere ontzia bera ahaztuta joaten denean. Beldur da. Bakarrik dago, baina bere etxean ezkutatuko duen ume baten laguna egingo da. Haurra eta bere anaiak estralurtarra bere planetara itzultzeko modua aurkitzen saiatuko dira zientzialariek eta poliziak aurkitu baino lehen.

John Williamsen filmak

POTTER

HARRY

Harry Potter J. K. Rowling idazle britainiarrak idatzitako eleberri fantastiko sorta bat da, non Harry Potter magia eta sorginkeriako ikasle gaztearen eta bere lagun Hermione Granger eta Ron Weasleyren abenturak deskribatzen diren, Magia eta Hechiceriako Hogwarts ikastetxean igaro zituzten urteetan.

John Williamsen filmak

John Williamsen filmak

JURASSIC

PARK

John Hammond aberatsak Jurasikoko dinosauroak klonatzea eta haiekin uharte urrun batean parke tematiko bat sortzea lortu zuen. Publikoari zabaldu aurretik, bi zientzialari ospetsu eta matematikari gonbidatzen ditu, proiektuaren bideragarritasuna egiazta dezaten. Baina parkeko segurtasun-neurriek ez dute aurreikusten ama naturaren biziraupen-sena, ezta giza gutizia ere

John Williamsen filmak

INDIANA

JONES

John Hammond aberatsak Jurasikoko dinosauroak klonatzea eta haiekin uharte urrun batean parke tematiko bat sortzea lortu zuen. Publikoari zabaldu aurretik, bi zientzialari ospetsu eta matematikari gonbidatzen ditu, proiektuaren bideragarritasuna egiazta dezaten. Baina parkeko segurtasun-neurriek ez dute aurreikusten ama naturaren biziraupen-sena, ezta giza gutizia ere

John Williamsen filmak

STAR

WARS

John Hammond aberatsak Jurasikoko dinosauroak klonatzea eta haiekin uharte urrun batean parke tematiko bat sortzea lortu zuen. Publikoari zabaldu aurretik, bi zientzialari ospetsu eta matematikari gonbidatzen ditu, proiektuaren bideragarritasuna egiazta dezaten. Baina parkeko segurtasun-neurriek ez dute aurreikusten ama naturaren biziraupen-sena, ezta giza gutizia ere

80ko hamarkadan sintetizadoreak nagusi ziren soinu-bandan. Bere aldekoek, musika tresna eta orkestra tradizionalen aurrean dituzten abantailen artean, euren erabilerak produkzio kostuak merkatzen dituela eta edozein soinu erreproduzitzeko gai direla aipatzen dute, film exotikoak girotu nahi direnean bereziki erabilgarriak egiten dituena.

80. hamarkada

Zinemako musika famatu egiten da eta saltzen hasten da. Soinu-banden bildumagileak sortzen dira. Musikagile askorentzat inspirazio garaia izan zen. Film askoren originaltasunak irudimena ordura arte inoiz gertatu ez bezala garatzea ahalbidetzen zuen.

80. hamarkada

Dirty Dancing

SINOPSIA: 60ko hamarkada. Johnny Castle (Patrick Swayze) dantza irakasle aditua eta maitalea da. Baby Houseman (Jennifer Grey) 17 urteko nerabe aspergarri eta errugabea da. Uda batean, berak lan egiten duen bainuetxean elkar ezagutzen dute. Nahiz eta oso klase sozial ezberdinetakoak izan, musikak dirty dancing-aren erritmoan jotzen eta dantzatzen duenean, bereizten dituzten ezberdintasunak desagertu egiten dira.

80. hamarkada

90eko hamarkadaren hasieran, zinema musikala ez zegoen bere unerik onenean. Ziur aski, jendea hainbeste dantza eta kantu ikusteaz asetuta egongo zen, eta azken filmetan diru gutxi bilduko zen.

Azken urteotan, Ipar Amerikako zinemako estiloen bat-egiteaz hitz egin daiteke. Partitura sinfonikoak egiten jarraitzen duten konpositoreen aurrean, gehienek sintetizadoreen aukerak baliatzen dituzte tinbre eta efektu berriak lortzeko.

90. hamarkada eta gaur egun

Lanean jarraitzen duten maisu handiez gain, Jerry Gold Smith, John Williams edo Elmer Bernstein, besteak beste, James Horner (Titanic, 1997), Danny Elfman (El planeta de los simios, 2001), Howard Shore (El señor de los Anillos, 2001-3) edo Hans Zimmer (Gladiador, 2000), alemaniarrak dira.

90. hamarkada eta gaur egun

Animaziozko zinemak, hamarkada honetan, bere tituluen musikaz arduratzen da, konpositore onenetako batzuen lana eskatuz, Alan Menken kasu, bere lanengatik zortzi Oscar jaso zituena, horien artean, La bella y la bestia (1991), Aladdin (1992) eta Pocahontas (1995), Hans Zimmer, El Príncipe de Egipto (1998), El Rey Leon (1994) eta Michael Giacchino, Los increíbles (2004) lanaren egilea.

90. hamarkada eta gaur egun

Sariak

TITANIC

Jack (DiCaprio), artista gazte bat, gutun sorta batean Ameriketara bidaiatzeko pasarte bat irabazten ari da Titanic-en, inoiz eraiki den transatlantiko handi eta seguruena. Ontzian Rose (Kate Winslet) ezagutuko du, familia on bateko neska bat, Cal (Billy Zane) lagunarekin komenentziazko ezkontza bat egin ezean, bere emaztegaiaren abizen ospetsua besterik interesatzen ez zaion diruduna. Jack eta Rose maitemindu egiten dira, baina senargaiak eta haren amak era guztietako oztopoak jartzen dizkiote harremanari. Bitartean, transatlantiko erraldoi eta luxuzkoa izozmendi erraldoi baterantz hurbiltzen ari da.

Beste filma batzuk

Sariak

THE LION KING

SINOPSIA: Afrikako sabana Simbaren abenturak gertatzen diren eszenatokia da, tronuaren oinordekoa den lehoi txiki bat. Hala ere, Scar gaiztoak bere aitaren heriotzaz bidegabeki salatu zuenez, erbesteratu egin behar izan zuen. Erbestean dagoela, lagun onak egingo ditu eta itzultzen saiatuko da, legez dagokiona berreskuratzeko.

Beste filma batzuk

Sariak

ALADDIN

SINOPSIA: Aladino y la lámpara maravillosa ipuin ospetsuan oinarritua, trama Agrabah arabiar erresuma mitikoko paisaia exotikoan kokatzen da. Aladdin, pobrezia gorrian bizi arren, sultanaren alaba ederrarekin, Yasmin printzesarekin, ezkontzea amesten duen gazte burutsu bat da. Patuak, Sultanaren bisir maltzurra den Yafarrek, Aladdin Maravillen leizearen sakonetik lanpara magiko bat berreskuratzen laguntzera bidaltzen duenean esku hartzen du. Gazteak kriseilua aurkitzen du, non jeinu bat bizi den, askatzen duenari hiru desio ematen dizkiona.

Beste filma batzuk

Claudia Garayalde

eskerrik asko!