Full screen

Share

Show pages

"Człowiekiem jestem i nic, co ludzkie, 
nie jest mi obce" -  TERENCJUSZ
(ok. 1450—1600)
SU
SAN
NE
RE
Muzyka
Want to create interactive content? It’s easy in Genially!

Over 30 million people create interactive content in Genially.

Check out what others have designed:

Transcript

"Człowiekiem jestem i nic, co ludzkie, nie jest mi obce" - TERENCJUSZ

(ok. 1450—1600)

SU

SAN

NE

RE

Muzyka

Na tej lekcji dowiesz się o: → ramach czasowych renesansu → odrodzeniu sztuki i nauki → cechach muzyki renesansu → tym, czym jest polichóralność → tym, czym jest motet i madrygał → najważniejszych polskich kompozytorach i ich dziełach

We Włoszech narodził się nowy prąd umysłowy, który na pierwszym miejscu stawiał człowieka. Całkowicie zmieniło się myślenie, podejście do sztuki i nauki.

Początek renesansu umownie wyznaczają m.in.: → upadek Konstantynopola (1453) → wynalazek druku (1452–1455) → odkrycie Ameryki (1492)

Po okresie średniowiecza nastąpiły duże zmiany, tak zwane odrodzenie sztuk i nauk. RENESANS był epoką odkryć zabytków starożytnych, co wpłynęło na zainteresowanie antykiem i nawiązaniem do niego w wielu dziedzinach kultury.

Choć nadal tworzono utwory religijne, coraz więcej uwagi poświęcano utworom służącym zabawie i rozrywce.

W muzyce popularne były motet i madrygał, czyli wielogłosowe utwory wokalne (m.in. o tematyce religijnej, historycznej i miłosnej) oraz utwory instrumentalne. Rozwijała się polifonia - każdy głos prowadził samodzielną melodię; utwory przeznaczone były na wiele głosów, a niektóre kompozycje wykonywało nawet kilka chórów jednocześnie - tzw. POLICHÓRALNOŚĆ.

  • W Europie nastąpił rozkwit muzyki instrumentalnej. Do najbardziej popularnych instrumentów solowych należały lutnia, organy i różne odmiany klawesynu. Wiole, flety, kornety, szałamaje, trąbki, puzony wykorzystywane były głównie w muzyce zespołowej.
  • Kluczowe znaczenie dla rozpowszechniania się renesansowego repertuaru miał wynalazek druku muzycznego. W 1501 r. rozpoczęła w Wenecji działalność pierwsza drukarnia muzyczna.

Polska muzyka renesansowa – Złoty wiek

Renesans był epoką rozkwitu polskiej muzyki, a głównym ośrodkiem rozwoju stał się Kraków, w którym działała orkiestra królewska. Na Wawelu działała kapela Rorantystów, skupiająca wybitnych śpiewaków i kompozytorów. Uświetniali oni uroczystości odbywające się w wawelskiej kaplicy.

WYSŁUCHAJ PSALMU M. GOMÓŁKI "Kleszczmy rękoma wszyscy zgodliwie, wszyscy śpiewajmy Panu chętliwie" - jak interpretujesz tekst?

Szczególne znaczenie w rozwoju muzyki polskiej renesansu miał Mikołaj Gomółka (ok. 1535 – ok. 1591), który uchodzi za pierwszego kompozytora narodowego. Jedynym zachowanym jego dziełem jest zbiór 150 czterogłosowych utworów do tekstów Psałterza Dawidowego przełożonych na język polski przez Jana Kochanowskiego: Melodie na Psałterz polski: "Kleszczmy rękoma" (Psalm 47). Jest to utwór o radosnym nastroju i tanecznym charakterze, z powtarzającym się rytmem.

Polską muzykę renesansu tworzył również Wacław z Szamotuł (ok. 1520-ok. 1560) - pierwszy polski twórca, którego dzieła drukowano za granicą.Jednym z autorów jego tekstów był słynny poeta Mikołaj Rej.

WYSŁUCHAJ PIEŚNI WACŁAWA Z SZAMOTUŁ "Już się zmierzka, czyli Modlitwa gdy dziatki spać idą." Jaki charakter ma utwór?

Sprawdź, co pamiętasz i odpowiedz na pytania: 1. Jak zmienił się światopogląd człowieka od czasu średniowiecza? 2. Wymień dwóch polskich kompozytorów renesansu. 3. Jak nazywały się renesansowe wielogłosowe formy wokalne?

D Z I Ę K U J Ę !

Next page

genially options