Temat:
O historii fotografii i jej rodzajach
Przekaz idei i myśli w fotografii - oryginalne zdjęcie kreacyjne. Światło w fotografii
We współczesnym świecie fotografia towarzyszy nam w życiu codziennym.Obecnie mamy możliwość zapisywania zdjęć w postaci cyfrowej i tym samym podziwiania ich na przykład na ekranie monitora komputera. Obraz fotograficzny niesie rozmaite treści; znajdziemy go w internecie, w portalach społecznościowych i aplikacjach, gdzie niejednokrotnie zastępuje słowo. Do narodzin fotografii przyczyniły się rozwój techniki oraz dziedzina nauki zwana optyką. Różne urządzenia optyczne były znane już w starożytności. W Europie zagadnieniami teorii widzenia zajmował się Leonardo da Vinci, który między innymi opisał działanie ciemni optycznej. W pierwszej połowie XIX wieku Joseph Nicéphore Niépce (czyt. żozef nisefor nips) i Louis Jacques Daguerre (czyt. lui żak dager) utrwalili obraz i od tego momentu zaczyna się historia fotografii.
Fotografia
Twórcy w poszukiwaniu ciekawej formy chętnie sięgają po nowe wynalazki techniczne. Na przykład w XX wieku artyści związani z awangardowymi kierunkami zainteresowali się filmem, chociaż był on uznawany za sztukę podrzędną. Obecnie fotografia, film i multimedia są dziedzinami sztuki. Co więcej, artyści nie chcą się już ograniczać do jednej dyscypliny i często łączą w jednym dziele różne media (na przykład film, fotografię i słowo). Najpierw zajmijmy się fotografią.
Aby stworzyć zdjęcie dobrej jakości, potrzebne są wiedza na temat zasad optyki, oświetlania fotograficznego planu, kompozycji kadru oraz inwencja twórcza. Podczas komponowania kadru fotograficznego można zastosować kompozycję symetryczną lub asymetryczną z zasadą trójpodziału. Należy także pamiętać, że fotografię wyróżnia możliwość oddania wyglądu trójwymiarowej rzeczywistości na dwuwymiarowej płaszczyźnie. Dlatego istotną rolę podczas pracy nad pojedynczym zdjęciem odgrywa światło.
Kadr fotograficzny kompozycji asymetrycznej i zastosowanie zasady trójpodziału
Fotograf rysuje cztery linie – dwie pionowe i dwie poziome. Najważniejsze obiekty na zdjęciu powinny znaleźć się na przecięciu linii. Czy w waszym odczuciu pejzaż ten jest dobrze skadrowany? Spójrzcie na kompozycję obrazu kolejnych przedstawionych fotografii. Czy spełnia ona zasadę trójpodziału?
Fotografia stała się ważnym środkiem wyrazu (medium) między innymi dla surrealistów. Artyści plastycy przyczynili się do rozwoju tej dziedziny. Do twórców eksperymentujących z obrazem fotograficznym należał Man Ray (czyt. rej; il. 91). Artysta zarówno tworzył fotografie z użyciem aparatu fotograficznego, jak i poszukiwał nowych artystycznych rozwiązań, realizował obrazy graficzne niezwykłą metodą. Układał przedmioty na papierze światłoczułym, a następnie naświetlał kompozycję. Tak powstawały tzw. rayografy (czyt. rejografy).
Man Ray, Czarna i biała, 1936
Zdjęcie wykonane przez słynnego artystę związanego z surrealistami oddaje ideę fotografii kreacyjnej. Twórca uzyskał równowagę między ciemnymi i jasnymi partiami obrazu głównie dzięki starannej kompozycji kadru i precyzyjnemu oświetleniu. W rezultacie zdjęcie emanuje spokojem i klasyczną elegancją.
Rodzaje fotografii ze względu na tematykę
6. Fotografia społeczna.
7. Fotografia portretowa.
8. Fotografia modowa.
1. Fotografia krajobrazowa.
9. Fotografia samochodowa
2. Fotografia architektury
10. Fotografia reportażowa
3. Fotografia astronomiczna
11. Fotografia przyrodnicza
4. Makrofotografia
12. Fotografia podróżnicza
5. Fotografia produktowa.
13. Fotografia uliczna.
14. Fotografia podwodna
Rodzaje fotografii ze względu na technologię
6. Fotografia mobilna
7. Fotografia dronowa
8. Fotografia mikroskopowa
1. Fotografia tradycyjna
9. Fotografia podwodna
2. Fotografia natychmiastowa
3. Fotografia średnioformatowa
4. Fotografia wielkoformatowa
5. Fotografia cyfrowa
Rodzaje fotografii ze względu na przeznaczenie
4. Fotografia naukowa (wspierająca przeprowadzanie badań naukowych)
1. Fotografia galeryjna
5. Fotografia rodzinna
2. Fotografia reklamowa
6. Fotografia informacyjna/dokumentacyjna (mająca na celu np. Budowanie map terenu)
3. Fotografia archiwizacyjna (wykorzystywana przez muzea i inne instytucje do katalogowania zbiorów)
Andrzej Różycki, Zatruta studnia, 1965
Artysta był między innymi związany z grupą twórców, która eksperymentowała na polu fotografii i często stosowała fotomontaż. Niesamowity klimat zdjęcia Różyckiego współtworzą elementy obce, wycięte z innych fotografii. Kolorowe postacie i przedmioty wkomponowane w czarno-biały obraz nadają mu zupełnie nowe znaczenie.
Fotografie często poddaje się korekcie. Już po wykonanej sesji poprawia się kolorystykę i kontrast zdjęcia. Czasem dokonuje się bardziej skomplikowanych ingerencji w obraz, takich jak fotomontaż. Artysta pracujący nad takim dziełem wycina poszczególne części z innych fotografii i układa z nich całkiem nową kompozycję, często o wymowie fantastycznej.
Otwórz aplikację canva Przeslij swoje wybrane zdjęcia Następnie naklej fotografie na fotografię z krajobrazem lub wnętrzem.
Na końcu zapisz jako plik jpg. wykonaną kompozycję prześlij lub udostępnij dla infobnnauczyciel@gmail.com, do oceny (zadbaj, by całość, bez zniekształceń, znalazła się w kadrze). Możesz też wykonać inne wersje stworzonego fotograficznego kolażu.
Link
Zadanie do wykonaniawykonaj fotograficzny kolaż w aplikacji canva
Przygotuj kilka fotografii. Zadbaj o to, aby przynajmniej jedno zdjęcie przedstawiało pejzaż lub wnętrze, a ponadto wykorzystaj fotografie z wizerunkami ludzi, zwierząt i przedmiotów.
Zastanów się nad koncepcją swojej pracy.
Dziękuję!
Życzę miłej zabawy z fotografią
Fotografia
infobnnauczyciel
Created on April 8, 2021
Tańce narodowe Mazur
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Tarot Presentation
View
Vaporwave presentation
View
Women's Presentation
View
Geniaflix Presentation
View
Shadow Presentation
View
Newspaper Presentation
View
Memories Presentation
Explore all templates
Transcript
Temat:
O historii fotografii i jej rodzajach
Przekaz idei i myśli w fotografii - oryginalne zdjęcie kreacyjne. Światło w fotografii
We współczesnym świecie fotografia towarzyszy nam w życiu codziennym.Obecnie mamy możliwość zapisywania zdjęć w postaci cyfrowej i tym samym podziwiania ich na przykład na ekranie monitora komputera. Obraz fotograficzny niesie rozmaite treści; znajdziemy go w internecie, w portalach społecznościowych i aplikacjach, gdzie niejednokrotnie zastępuje słowo. Do narodzin fotografii przyczyniły się rozwój techniki oraz dziedzina nauki zwana optyką. Różne urządzenia optyczne były znane już w starożytności. W Europie zagadnieniami teorii widzenia zajmował się Leonardo da Vinci, który między innymi opisał działanie ciemni optycznej. W pierwszej połowie XIX wieku Joseph Nicéphore Niépce (czyt. żozef nisefor nips) i Louis Jacques Daguerre (czyt. lui żak dager) utrwalili obraz i od tego momentu zaczyna się historia fotografii.
Fotografia
Twórcy w poszukiwaniu ciekawej formy chętnie sięgają po nowe wynalazki techniczne. Na przykład w XX wieku artyści związani z awangardowymi kierunkami zainteresowali się filmem, chociaż był on uznawany za sztukę podrzędną. Obecnie fotografia, film i multimedia są dziedzinami sztuki. Co więcej, artyści nie chcą się już ograniczać do jednej dyscypliny i często łączą w jednym dziele różne media (na przykład film, fotografię i słowo). Najpierw zajmijmy się fotografią.
Aby stworzyć zdjęcie dobrej jakości, potrzebne są wiedza na temat zasad optyki, oświetlania fotograficznego planu, kompozycji kadru oraz inwencja twórcza. Podczas komponowania kadru fotograficznego można zastosować kompozycję symetryczną lub asymetryczną z zasadą trójpodziału. Należy także pamiętać, że fotografię wyróżnia możliwość oddania wyglądu trójwymiarowej rzeczywistości na dwuwymiarowej płaszczyźnie. Dlatego istotną rolę podczas pracy nad pojedynczym zdjęciem odgrywa światło.
Kadr fotograficzny kompozycji asymetrycznej i zastosowanie zasady trójpodziału Fotograf rysuje cztery linie – dwie pionowe i dwie poziome. Najważniejsze obiekty na zdjęciu powinny znaleźć się na przecięciu linii. Czy w waszym odczuciu pejzaż ten jest dobrze skadrowany? Spójrzcie na kompozycję obrazu kolejnych przedstawionych fotografii. Czy spełnia ona zasadę trójpodziału?
Fotografia stała się ważnym środkiem wyrazu (medium) między innymi dla surrealistów. Artyści plastycy przyczynili się do rozwoju tej dziedziny. Do twórców eksperymentujących z obrazem fotograficznym należał Man Ray (czyt. rej; il. 91). Artysta zarówno tworzył fotografie z użyciem aparatu fotograficznego, jak i poszukiwał nowych artystycznych rozwiązań, realizował obrazy graficzne niezwykłą metodą. Układał przedmioty na papierze światłoczułym, a następnie naświetlał kompozycję. Tak powstawały tzw. rayografy (czyt. rejografy).
Man Ray, Czarna i biała, 1936 Zdjęcie wykonane przez słynnego artystę związanego z surrealistami oddaje ideę fotografii kreacyjnej. Twórca uzyskał równowagę między ciemnymi i jasnymi partiami obrazu głównie dzięki starannej kompozycji kadru i precyzyjnemu oświetleniu. W rezultacie zdjęcie emanuje spokojem i klasyczną elegancją.
Rodzaje fotografii ze względu na tematykę
6. Fotografia społeczna.
7. Fotografia portretowa.
8. Fotografia modowa.
1. Fotografia krajobrazowa.
9. Fotografia samochodowa
2. Fotografia architektury
10. Fotografia reportażowa
3. Fotografia astronomiczna
11. Fotografia przyrodnicza
4. Makrofotografia
12. Fotografia podróżnicza
5. Fotografia produktowa.
13. Fotografia uliczna.
14. Fotografia podwodna
Rodzaje fotografii ze względu na technologię
6. Fotografia mobilna
7. Fotografia dronowa
8. Fotografia mikroskopowa
1. Fotografia tradycyjna
9. Fotografia podwodna
2. Fotografia natychmiastowa
3. Fotografia średnioformatowa
4. Fotografia wielkoformatowa
5. Fotografia cyfrowa
Rodzaje fotografii ze względu na przeznaczenie
4. Fotografia naukowa (wspierająca przeprowadzanie badań naukowych)
1. Fotografia galeryjna
5. Fotografia rodzinna
2. Fotografia reklamowa
6. Fotografia informacyjna/dokumentacyjna (mająca na celu np. Budowanie map terenu)
3. Fotografia archiwizacyjna (wykorzystywana przez muzea i inne instytucje do katalogowania zbiorów)
Andrzej Różycki, Zatruta studnia, 1965 Artysta był między innymi związany z grupą twórców, która eksperymentowała na polu fotografii i często stosowała fotomontaż. Niesamowity klimat zdjęcia Różyckiego współtworzą elementy obce, wycięte z innych fotografii. Kolorowe postacie i przedmioty wkomponowane w czarno-biały obraz nadają mu zupełnie nowe znaczenie.
Fotografie często poddaje się korekcie. Już po wykonanej sesji poprawia się kolorystykę i kontrast zdjęcia. Czasem dokonuje się bardziej skomplikowanych ingerencji w obraz, takich jak fotomontaż. Artysta pracujący nad takim dziełem wycina poszczególne części z innych fotografii i układa z nich całkiem nową kompozycję, często o wymowie fantastycznej.
Otwórz aplikację canva Przeslij swoje wybrane zdjęcia Następnie naklej fotografie na fotografię z krajobrazem lub wnętrzem. Na końcu zapisz jako plik jpg. wykonaną kompozycję prześlij lub udostępnij dla infobnnauczyciel@gmail.com, do oceny (zadbaj, by całość, bez zniekształceń, znalazła się w kadrze). Możesz też wykonać inne wersje stworzonego fotograficznego kolażu.
Link
Zadanie do wykonaniawykonaj fotograficzny kolaż w aplikacji canva
Przygotuj kilka fotografii. Zadbaj o to, aby przynajmniej jedno zdjęcie przedstawiało pejzaż lub wnętrze, a ponadto wykorzystaj fotografie z wizerunkami ludzi, zwierząt i przedmiotów. Zastanów się nad koncepcją swojej pracy.
Dziękuję!
Życzę miłej zabawy z fotografią