Want to create interactive content? It’s easy in Genially!
Analiza dzieła sztuki
Aleksandra Figaj
Created on April 8, 2021
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Vaporwave presentation
View
Animated Sketch Presentation
View
Memories Presentation
View
Pechakucha Presentation
View
Decades Presentation
View
Color and Shapes Presentation
View
Historical Presentation
Transcript
Analiza dzieł sztuki
Plastyka, klasa 7
Na analizę dzieła składają sie następujące elementy: - podstawowe informacje o obrazie, - analiza formalna, - analiza treściowa, - interpretacja
Informacje podstawowe
- informacja o autorze dzieła,
- tytule,
- epoce
- nurcie artystycznym
- przedstawienie szerszego kontekstu jego powstania
Analiza formalna
Opis tego, co widzimy na obrazie bez wnikania w jego treść. Kompozycja - układ poszczególnych elementów na płótnie.
- otwarta
- zamknieta
- dynamiczna
- statyczna
- miękki
- twrdy
- gama barwna wąska lub szeroka
- barwy ciepłe lub zimne
- monochromia
Analiza treściowa
- Osadzenie obrazu w szerszym aspekcie kulturowym i historycznym,
- temat,
- motyw przewodni,
- zastosowane symbole, alegorie, atrybuty danych postaci
Interpretacja
Podsumowanie wczesniejszych etapów. Daje mozliwość wyrażenia własnej opinii na temat dzieła.
Subtitle
Informacje podstawowe
„Czwórka” Józefa Chełmońskiego to obraz, który namalowany został w 1881r., a więc podczas pobytu artysty w Paryżu. Dzieło ukazuje tytułową czwórkę, a więc dwie pary koni ciągnące zaprzęg. Hippika była jednym z ulubionych tematów polskiego artysty wychowanego na wsi – w majątku mieszczącym się w Boczkach.
Analiza formalna i treściowa
Kompozycja obrazu Chełmońskiego jest niezwykle dynamiczna. Na pierwszym planie ukazany jest zaprzęg konny pędzący wprost na widza. Ciągnące go zwierzęta utrwalony zostały w czasie cwału, a ich kopyta zdają się nie dotykać ziemi. Za nimi znajduje się wóz, na którym siedzi dwóch mężczyzn. Jednym z nich jest odziany w białą sukmanę woźnica popędzający konie. Dalej widoczny jest drugi pasażer zaprzęgu. W ręku trzyma on długą fajkę skierowaną w stronę twarzy. Najpewniej jest to jakiś szlachcic zmierzający do bliżej nieokreślonego celu. Pomimo wielkiej dynamiki tej podróży, mężczyźni nie zdradzają żadnych obaw, lecz wydają się czerpać z jazdy olbrzymią przyjemność. W tle obrazu znajdują się ciemne chmury spowijające niebo. Linia horyzontu dzieli obraz na pół, oddzielając górną warstwę od brunatnych, podmokłych stepów. Kolorystyka dzieła jest stonowana, raczej ciemna. Niezazielenione jeszcze stepy niewiele różnią się barwą od karych koni ciągnących zaprzęg.
Interpretacja
Widok pędzącej „Czwórki” wręcz zapiera dech w piersiach. Wprawiony w ruch zaprzęg doskonale kontrastuje ze statycznym krajobrazem pokrytym brązowawą trawą i plamami błota. Dynamizm kompozycji potęgują ciemne chmury - dokładnie takie, które szybko przemieszczają się po niebie. Chełmoński często prezentował na swoich płótnach to, co najlepiej zapamiętał z ojczystych krajobrazów. Kiedy przebywał we Francji, często tworzył, sięgnąwszy uprzednio do wspomnień. „Czwórka” ukazuje nie tylko cechy charakterystyczne polskiego krajobrazu. Dzieło to, tak bardzo dynamiczne, w pewien sposób charakteryzuje także ludzi zamieszkujących te rejony – prędkich, silnych, witalnych oraz połączonych z naturą. Stanowią oni jej integralną część, dzięki czemu doskonale potrafią sobie radzić, wykorzystując do tego właśnie to, co zostało ofiarowane im przez przyrodę.
Zadanie dla Was!
Wybierz dowolne dzieło i dokonaj pisemnie jego analizy.