DE STIJL

MOVIMENTO DE STIJL

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Indice

La Storia

Gli esponenti principali

Theo Van Doesburg

Piet Mondrian

Gerrit Ritvield

Sedia Steltman

LA STORIA

De Stijl, noto anche come Neoplasticismo, era un movimento artistico olandese fondato nel 1917 a Leiden in Olanda Meridionale. De Stijl era composto da artisti e architetti. In un senso più stretto, il termine De Stijl è usato per riferirsi a un corpo di lavoro dal 1917 al 1931 fondato nei Paesi Bassi. I sostenitori di De Stijl sostenevano la pura astrazione e universalità mediante una riduzione all’essenziale della forma e del colore; hanno semplificato le composizioni visive in verticale e orizzontale, usando solo colori nero, bianco e primari. Guidati dai pittori Theo van Doesburg e Piet Mondrian – le sue figure centrali e celebri – gli artisti De Stijl hanno applicato il loro stile a una miriade di media nelle belle arti applicate e oltre. Promuovendo le loro idee innovative nel loro diario con lo stesso nome, i membri non immaginavano niente di meno che la fusione ideale di forma e funzione, rendendo in tal modo De Stijl in effetti lo stile definitivo. A tal fine, gli artisti De Stijl hanno rivolto la loro attenzione non solo ai media artistici come la pittura e la scultura, ma anche a tutte le altre forme d’arte, tra cui design industriale, tipografia, persino letteratura e musica. L’influenza di De Stijl fu probabilmente percepita in modo più evidente nel campo dell’architettura, contribuendo a dare origine allo stile internazionale degli anni Venti e Trenta. Tra gli esponenti pionieristici dell’arte astratta, gli artisti di De Stijl hanno abbracciato un linguaggio visivo costituito da forme geometriche precisamente rese – di solito linee rette, quadrati e rettangoli – e colori primari. Esprimendo la ricerca degli artisti per l’universale, poiché l’individuo stava perdendo il suo significato, questo linguaggio austero doveva rivelare le leggi che governano l’armonia del mondo. Anche se gli artisti De Stijl hanno creato un lavoro che incarna la visione utopica del movimento, la loro consapevolezza che questa visione era irraggiungibile nel mondo reale ha portato essenzialmente alla morte del gruppo. In definitiva, la continua fama di De Stijl è in gran parte il risultato del duraturo successo del suo membro più conosciuto e vero maestro moderno, Piet Mondrian.

GLI ESPONENTI PRINCIPALI

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Theo Van Doesburg

L'influenza di De Stijl di Van Doesburg ebbe inizio nella città frisona di Drachten, dove divenne amico dei fratelli Rinsema, con cui iniziò a lavorare. Gli presentarono l'architetto Cees Rienks de Boer, che lavorava per il comune e attraverso cui Van Doesburg ottenne il suo primo grande incarico: l'ideazione di uno schema cromatico per 16 case. In conformità con l'uso dei colori primari tipico di De Stijl, l'allegro rione è conosciuto anche come "quartiere pappagallo". Dal 1925 in avanti, Van Doesburg cominciò a introdurre linee diagonali nei sui quadri. Fu una mossa che gli permise di distinguersi dagli altri artisti di De Stijl, in particolare da Mondrian, che rifiutava qualsiasi elemento obliquo nella sua arte.

Opera "Costruzione dello spazio, tempo III"

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Piet Mondrian

Piet Mondrian è uno degli artisti moderni più prolifici in assoluto.Mondrian sviluppò uno stile unico diventando sempre più astratto e condensando i suoi dipinti in piani di colori primari e linee nere precise. Fu questo lo stile che sviluppò durante il suo coinvolgimento con De Stijl e che servì da esempio a molti altri artisti legati al movimento. Dopo il distacco da De Stijl dovuto a delle divergenze con Van Doesburg riguardo l'uso delle linee oblique, Mondrian continuò a sviluppare ulteriormente questi principi estetici che divennero noti in tutto il mondo come "neoplasticismo". Molte delle opere realizzate in questo periodo, tra cui "Composizione con nero, rosso, grigio, giallo e blu" (1921), sono esposte in modo permanente presso il Kunstmuseum dell'Aia.

Opera "Composizione con nero, rosso, grigio, giallo e blu".

Cosa voglio esprimere con la mia opera? Niente di diverso da quello che ogni artista cerca: raggiungere l'armonia tramite l'equilibrio dei rapporti fra linee, colori e superfici. Solo in modo più nitido e più forte.

Piet Mondrian

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Gerrit Rietvield

Gerrit Thomas Rietveld, architetto e designer di mobili olandese, è uno dei membri principali del movimento artistico De Stijl,Rietveld progetta la celebre sedia Red and Blue Chair nel 1917. Sperando nella produzione dei suoi mobili in serie, piuttosto che artigianalmente, Rietveld si orienta alla semplicità dei componenti e della costruzione.Nel 1918, inizia l'attività della sua fabbrica di mobili, aggiunge i colori alla sua sedia più nota, influenzato dal movimento De Stijl, di cui diventa membro nel 1919, lo stesso anno in cui diventa architetto. I contatti creati con De Stijl gli offrono la possibilità di esporre anche all'estero. L'anno successivo disegna il suo primo edificio, la Rietveld Schröder House, in stretta collaborazione con il proprietario Truus Schröder-Schrader. Il suo coinvolgimento nel progetto della casa esercita una forte influenza sulla figlia Johanna Erna Else, che diventa uno dei primi architetti femminili nei Paesi Bassi. La casa ha un piano terra convenzionale, ma è radicale al piano superiore, priva di pareti fisse, si compone di pareti scorrevoli per creare e modificare gli spazi abitativi. Il design sembra la realizzazione tridimensionale di un quadro di Mondrian. La casa è Patrimonio mondiale UNESCO dal 2000.

La Rietvield-Schröder House.

Sedia Steltman

La sedia Steltman prende il nome dal gioielliere Steltman che la commissionò a Rietveld nel 1963 per ridisegnare il suo negozio a L’Aia. Rietveld ha progettato due sedie dove i clienti potevano sedersi quando sceglievano i loro gioielli. Le sedie erano l’immagine speculare l’una dell’altra e formavano un’unità con il bancone. Le versioni originali erano rivestite in ecopelle bianca. Dopo la morte di Rietveld nel 1964, il suo ex assistente Gerard van de Groenekan produsse una versione in legno, che ora è diventata più famosa dell’originale in pelle.

Fonti

Holland.com

Designindex.it

Wikipedia