MUZYKA ROMANTYZMU

MUZYKA ROMANTYZMU

Początki

Na przełomie wieku XVIII i XIX pożegnaliśmy się z erą epoki klasycyzmu, a stało się tak poprzez rewolucję francuską. Oznaczało to również że wstępujemy w następną epokę jaką jest romantyzm. Okres ten obejmował cały wiek XIX od roku 1790 do 1910. Za pierwszego kompozytora tej epoce uważa się Beethovena. W romantyzmie artysta jest jednostką natchnioną i wyjątkową. Uwydatniany jest również indywidualizm twórczy. To co osobiste, uczuciowe i nieracjonalne, znajduje się teraz w centrum uwag.

SKĄD WZIĘŁA SIĘ NAZWA?

Romantyzm jako nazwa pojawiła się w pierwszej połowie xix wieku i utworzona została z wcześniejszego już przymiotnika romantyczny oznaczającego coś niepodobnego do rzeczywistoścI, niezwykle pięknego. przymiotnik romantyczny został utworzonY z rzeczownika romans. Dodatkowo wiemy, że nazwa ta narodziła się w wyniku ewolucji słowa „romanus” z językA rzymskiego. Jako ciekawostka wiemy, żE romantyk to marzyciel i idealista, czyli po prostu człowiek uczuciowy.Charakterystycznymi cechami romantyzmu jest tajemniczość, odrzucenie zasad i reguł poetyki klasycznej, dążenie do indywidualizm.

Znani muzycy romantyzmu

Fryderyk Franciszek Chopin

Niccolò Paganini

Robert Schumann

Ludwig van Beethoven

Ludwig van Bethoven

(ur. 15-17 grudnia 1770 r. w Bonn) był ostatnim klasykiem wiedeńskim (austriacki kompozytor w epoce klasycyzmu) oraz prekursor romantyzmu w muzyce. Jego utwory decydowały o kształcie muzyki tworzonej przez kolejne generacje kompozytorów z romantyzmu.

Fryderyk Franciszek Chopin

(ur. 22 lutego lub 1 marca 1810 r. w Żelazowej Woli, zm. 17 października w Paryżu) był polskim kompozytorem i pianistą. Uważa się go za jednego z najlepszych kompozytorów romantycznych. Jest również bardzo ważnym kompozytorem w historii Polski.

Robert Schumann

Robert Schumann (ur. 8 czerwca 1810 r. w Zwickau w zachodniej Saksonii, zm. 29 lipca 1856 r. w Endenich) był niemieckim kompozytorem, krytykiem muzycznym oraz autorem artykułów poświęconych muzyce. Jego twórczość i przedwczesna śmierć są ucieleśnieniem romantycznej wrażliwości.

Niccolò Paganini

Niccolò Paganini (ur. 27 października 1782 w Genui, zm. 27 maja 1840 w Nicei) był włoskim skrzypkiem altowiolista, gitarzysta, wirtuozem, kompozytorem oraz twórcą nowego typu wirtuozerii, która zrewolucjonizowała technikę skrzypcową.

CIEKAWOSTKI

-Ulubionym instrumentem Niccolò Paganiniego były podarowane mu przez bogatego kupca skrzypce z roku 1741, wykonane przez Giuseppe Guarneriego del Gesú. -Jak twierdzili XIX-wieczni obserwatorzy, mięśnie i ścięgna Paganiniego były sprężyste i elastyczne, a stawy tak rozluźnione, że palce lewej ręki miały bardzo dużą rozciągliwość. Dzięki temu mógł imponować szybkością i łatwością w pokonywaniu trudności technicznych. -Zmiany konstrukcyjne, których dokonał w swym własnym instrumencie, które pozytywnie wpłynęły na jakość jego występów. Zastąpił m. in. oryginalny strunnik większym, a podstawek bardziej płaskim. Używał też cieńszych strun i mocniejszego niż inni skrzypkowie naciągu włosia w smyczku. -Istnieje teoria, że niezwykła ruchliwość palców Paganiniego i jego problemy zdrowotne były konsekwencją zespołu Marfana, na który cierpiał.

CIEKAWOSTKI O EPOCE ROMANTYZMU

Kompozytorzy przestali tworzyć muzykę tylko i wyłącznie na życzenie, zamówienie. Komponowali wtedy, gdy mieli natchnienie, chcieli przekazać własne emocje, myśli, wyrazić swoje idee, własną wypowiedź.

CECHY ROMANTYZMU

• programowość w muzyce, • uczuciowość, • subiektywizm, indywidualizm twórców, • synteza sztuk, • elementy narodowe i ludowe, • tematyka fantastyczna i baśniowa, • rozwój wirtuozostwa, • rozwój instrumentacji, • rozszerzenie harmoniki, • rozwój muzykowania domowego, • powstawanie szkół narodowych, • rozluźnienie dotychczasowych form muzycznych.

instrumenty muzyczne charakterystyczne dla epoki romantyzmu

• fortepian, • pianino, • gitara, • harfa, • instrumenty smyczkowe (skrzypce, altówka, wiolonczela, kontrabas), • instrumenty dęte (róg, obój, flet, klarnet, saksofon).

Wśród dzieł inspirowanych literaturą, najwięcej odwoływało się do utworów takich twórców jak: Dante, Szekspir i Goethe. W okresie romantyzmu powstawała bogata literatura wokalna (pieśni), która wywarła wpływ na muzykę instrumentalną. Pieśni wykorzystywano jako tematy do wariacji, sonat, kwartetów, fantazji. Również tworzono miniatury fortepianowe na wzór pieśni. Elementy liryczne przenikały do bardziej rozbudowanych form (sonaty, ballady, fantazje ) i odegrały poważną rolę w kształtowaniu się poematu symfonicznego, dla którego podłożem była głównie literatura. Dramat muzyczny uważał R. Wagner za najdoskonalszy utwór artystyczny, w związku z możliwością ścisłego zespolenia wszystkich sztuk w jednym dziele.

Dziękujemy za uwagę

Bibliografia:

Romantyzm w muzyce (krótka charakterystyka) | meakultura.pl

Muzyka romantyczna – Wikipedia, wolna encyklopedia

https://pl.wikipedia.org/wiki/Ludwig_van_Beethoven

https://www.muzykotekaszkolna.pl//wiedza/kompozytorzy/chopin-fryderyk-1810-1849 https://pl.wikipedia.org/wiki/Robert_Schumann

https://www.muzykotekaszkolna.pl//wiedza/kompozytorzy/paganini-niccolo-1782-1840

Aleksandra Latos Zuzanna Zembrzuska Natalia Bombała Dawid Jędreas 1C

https://polszczyzna.pl/romantyzm-epoki-literackie/