rotoscopia

Rotoscopía / Vfx

¿Qué es?

La rotoscopia es una de las técnicas de animación más utilizadas en la historia del cine tanto para animar como para realización de efectos especiales. La rotoscopia es una técnica de animación bastante antigua y que todavía se sigue utilizando hoy en día y que consiste, principalmente, en dibujar encima de un fotograma para imitar el movimiento.

Esta técnica se ha usado tanto para la realización de efectos especiales como para la animación de películas de dibujos animados. Originalmente se realizaba gracias a un rotoscopio, un aparato creado en 1914 por el animador Max Fischer que combinaba un proyector y una superficie de trabajo y que le permitía calcar los fotogramas de una película en acción real. Este invento revolucionó el panorama de la animación del momento, ya que permitía estudiar y reproducir movimientos de manera realista y aumentó la calidad de las animaciones de su época.

Rotógrafo / Rotoscopio

Estructura de trabajo en personaje

Frame por frame

La producción de Blancanieves y los siete enanitos fue toda una odisea que casi llevó a Disney y su estudio a la bancarrota para producir el primer largometraje animado de la historia, (aunque luego todo fue favorable), y en el campo artístico el largometraje supuso todo un experimento para todo tipo de recursos animados.

Después de este éxito Disney no fue el único en utilizar la rotoscopia en sus producciones, ya que los dibujos animados de la Warner, incluidos los Looney Toones, también tuvieron su dosis de rotoscopia en esta época. La técnica también dio el salto a otros países, ya que fue crucial durante la producción del primer largometraje animado de China en 1941, Princess Iron Fan.

Ralph Bakshi

La fantasía épica de Ralph Bakshi Ralph Bakshi es uno de los cineastas del campo de la animación que más ha utilizado la rotoscopia en sus películas, aunque en un primer momento tuvo que recurrir a ella para poder suplir problemas con su falta de presupuesto para Wizards. "Pensé que si le quitábamos detalles, podría verse muy artístico. Y sentí que no había necesidad de animar todo esto desde cero."

"Estoy buscando una manera de conseguir realismo en mi película y conseguir emociones reales", explicó el director sobre su decisión de usar la rotoscopia. "No hay ninguna duda de que era una forma más fácil de conseguir estas escenas gigantescas que yo quería.

Despertando a la vida

Aunque con todo esto parezca que la rotoscopia es una técnica añeja, se ha seguido perfeccionando a lo largo de las décadas, consiguiendo cada vez más movimientos y acabados más naturales, que no dejan ese sentimiento tan claro de que estamos viendo algo "calcado". Disney siguió usando la técnica en La bella y la bestia, Pocahontas o Lilo & Sitch. Hay películas enteras que se apoyaron en la rotoscopia para su realización, como es el caso de Despertando a la vida.

Esta película de Richard Linklater es todo un viaje de exploración de diferentes cuestiones filosóficas que se centra en un joven que vaga entre diferentes realidades fantásticas. Toda la película se realizó con rotoscopia despues de haberse rodado con actores en acción real, y un equipo de animadores estilizaron la cinta al completo con diferentes estilos fotograma a fotograma, dándole un aspecto único.

La rotoscopia se ha seguido utilizando de manera bastante habitual en el anime, aunque suele ser una decisión para facilitar y acelerar el proceso de producción y no tanto por elección artística, por lo que a veces tiene un resultado regulero y no está bien recibido. Una de las excepciones es El caso de Hana y Alice, una historia de coming of age que está completamente animada con rotoscopia y cuyo acabado artístico tuvo una buena aceptación general.

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