Bitácora de Andrea Carpio

Bitácora

Andrea Carpio | A01173968

Esto es un párrafo listo para contener creatividad, experiencias e historias geniales.

Representación formal del espacio

11/03/2021

MÓDULO 1

MÓDULO 1

MÓDULO 1

MÓDULO 2

A1. La representación de los espacios y el dibujo bidimensional

A2. Conoce y explora el espacio

A3. Viviendo el habitáculo

A1. Principios del orden y el espacio

MÓDULO 2

MÓDULO 3

MÓDULO 3

MÓDULO 2

A1. Entorno virtual (ambientación)

A1. Modelado digital

A3. La historia de mi espacio

A2. ¿Qué expresa mi espacio?

Índice

MÓDULO 4

RETO

RETO

Metodología Munari

A1. Pensar modelando

A2. Primeras propuestas

A1. Ejercicio de sensibilización/ Casos de estudio

RETO

EVIDENCIA 1

RETO

RETO

A3. Iteraciones

Presentación final

A4. Síntesis

A5. Ajustes y correciones

Módulo 1

A1. Principios del orden y espacio

16/02/2021

Poniendo en práctica lo aprendido en clase, realicé un collage sobre los principios ordenadores con tan solo una hoja blanca y hojas de colores. Antes de hacer los recortes, hice unos bocetos a partir de ejes, y el diseño más eficiente los plasmé ya en un papel tamaño carta. En este collage apliqué el ritmo, jerarquía, pauta, ejes y simetría.

En el segundo collage tuve que mostrar los tipos de organización espacial a través de imágenes de diferentes objetos arquitectónicos. En esta ocasión, lo hice de manera digital. Para la radial y en trama inserté monumentos que ya conocía, para la central hice una búsqueda entre diferentes basílicas, y para la lineal y agrupada estuve investigando edificios de distintos países. Debo admitir que fue más difícil de lo que creí.

CONCLUSIONES

Módulo 1

A2. Conoce y explora el espacio

23/02/2021

En esta ocasión tuve que hacer el análisis de una habitación de mi casa de acuerdo a los componentes de la arquitectura, como son la forma, función, espacio y estructura. El sitio que elegí fue la sala de tv y en clases hice un boceto rápido de su plano en planta, así como algunas observaciones de acuerdo a los componentes.

Después de presentar en clase y resolver mis dudas con el profe Sergio, procedí a realizar un plano de mayor tamaño y en el que ya apliqué la escala. Representé los muros, puertas, ventanas, muebles y coloqué señalamientos. Posteriormente recopilé todas mis anotaciones en una presentación haciendo un análisis de cada componente apoyándome del plano y de imágenes.

CONCLUSIONES

Módulo 1

A3. Viviendo el habitáculo

02/03/2021

Con esta actividad, ahora tuve que analizar los conceptos espaciales y formales enfocados en mi habitáculo, además de justificar el porqué estos componentes ayudan a transmitir la sensación de solemnidad. Nuevamente dividí este análisis en secciones: análisis formal, funcional, espacial y estructural, pero esta vez agregando una más pero no menos importante: la circulación.Para apoyar mis argumentos, agregué imágenes del modelo 3D de mi habitáculo en las vistas

de planta, corte e isométrico. Con colores, flechas y figuras, señalé que es lo que se estaba indicando en el texto. La mayoría de los elementos sí sabía el porqué los estaba utilizando, pero en algunos me cuestionaba si eran los más indicados para mi concepto. Por ejemplo, no estaba segura que el usuario tuviera que aproximarse en diagonal, o que la circulación no ayudara a que la persona se detuviera en el espacio. Justamente había que fijarse en esos detalles.

CONCLUSIONES

Módulo 2

A1. Representación de espacios y dibujo bidimensional. Habitáculo sensorial

15/02/2021

A pesar de tener muchas ideas y bocetos, necesitaba conocer el contexto y el terreno donde se construiría el habitáculo. Opté por la palapa de mi mamá. Después de una exhaustiva investigación de sus distintos espacios, me decidí por un jardín del que destaca un árbol de neem. Creí que podría aprovecharlo para representar mi concepto de solemnidad.

Viví el espacio y ahí mismo ideé una estructura cúbica que rodeara al árbol. Tomé medidas del terreno, alturas e incluso un pequeño desnivel. Llegando a mi casa, comencé a bocetear los planos del levantamiento arquitectónico, pero me di cuenta que necesitaba más medidas. Tuve que regresar y medir lo que me faltaba. Ya después pude terminar de dibujar la planta, el alzado, el isométrico y hacer señalamientos. Posteriormente calqué dichos planos para dibujar en ellos mi primera propuesta del habitáculo con sus respectivas medidas. Escaneé mis planos y en Photoshop organicé mi trabajo como si fuera un tablero de corcho dividido en dos partes: el levantamiento arquitectónico y mi propuesta conceptual.

CONCLUSIONES

Módulo 2

A2. ¿Qué expresa mi espacio?

19/02/2021

Realicé este trabajo con Zaidy. Se nos asignó investigar y analizar el Pabellón 1800 del Taller de Mauricio Rocha y Gabriela Carrillo como ejemplo de una arquitectura solemne. Pudimos conocer más de su contexto, sus materiales y las sensaciones que transmite. Asimismo, señalamos con flechas el acercamiento, entrada/salida y la circulación del habitáculo. Mientras que en el plano alzado se identificaron las medidas de su diámetro, del óculo y su alto con relación a la proporción humana.

CONCLUSIONES

Módulo 2

A3. La historia de mi espacio

24/02/2021

Teniendo ya una idea más concreta para mi habitáculo, me dediqué a dibujar a mano alzada los planos de la propuesta en planta, alzado, isométrico y con un punto de fuga. Como me guié de planos que ya había hecho anteriormente, se me facilitó el trabajo. Primero hice todo con un lápiz 2H y distribuí los 4 dibujos en una hoja. Cuando estuve segura, delineé los trazos con una bolígrafo de gel. Agregué texturas en los materiales y les di color con rotuladores de acuarelas. Marqué las dimensiones con lapicero azul e hice los señalamientos con rojo. Con un plumón de punta fina verde tracé la circulación y con uno amarillo las entradas de luz. Para la antropometría, investigué la altura promedio del mexicano y dibujé unas personas de acuerdo a la escala de mis planos. Estos dibujos los hice en papel albanene para que no taparan lo demás.

CONCLUSIONES

Módulo 3

A1. Modelado digital

23/02/2021

Para esta actividad tuve que utilizar SketchUp Pro y poner en práctica las herramientas aprendidas en clase. Primero construí 10 cubos perfectos (5x5x5m) mediante la herramienta Rectángulo y Empujar. Luego apliqué a cada uno un verbo espacial de la lista de Richard Serra.

A lo largo del proceso, fui comprendiendo más la herramienta de Mover para ir moldeando las distintas estructuras. Asimismo, me sirvió mucho usar la Línea para formar aristas. En algunos casos tuve que Empujar algunas partes de la estructura y también quise dominar la rotación, así que lo apliqué con el verbo Rotar. Cada que terminaba una figura, agregaba un texto en 3D con su respectivo verbo y los agrupaba de modo que no estorbaran en el modelado de otras estructuras.

CONCLUSIONES

Módulo 3

A2. Entorno Virtual

05/03/2021

Necesitabamos adentrarnos en la experiencia que queríamos ofrecerle al usuario, por lo que las herramientas digitales fueron de gran utilidad para lograr esto. Utilizando un modelo de mi habitáculo en SketchUp Pro, en clase aprendí a crear escenas con distintas vistas y estilos de los elementos. Así como una película, estas escenas debían tener coherencia y seguir una secuencia para obtener una animación fluida como resultado. Yo hice mi recorrido a la vista del usuario y luego quise resaltar la magnitud del árbol. Una vez terminada la animación, la descargué en un archivo de video y afortunadamente no explotó mi computadora.

Posteriormente, descargué tres imágenes de mi habitáculo en distintas vistas y las pasé a Autodesk Sketchbook. En dicha app agregué los elementos faltantes y escalas humanas que definieran mejor la atmósfera del espacio. Traté de buscar estas figuras en png para facilitar el trabajo, pero en el caso de las esferas tuve que quitarles manualmete el fondo dentro de la aplicación. Las principales herramientas que utilicé fue selección, pinceles, degradado y la regla. Al final, quedé contenta con los resultados.

CONCLUSIONES

Módulo 4

A1. Pensar modelando

03/03/2021

Con esta actividad se materializó la propuesta en una escala reducida, en mi caso, a 1:20. Tuve que comprar cartón corrugado, tela, estropajo, aserrín y un escalímetro; siendo que los palitos de madera, botones y barras de acrílico ya los tenía en posesión. Comencé con este trabajo en clase y aunque estuviera en remoto, me las ingenié para ver en un dispositivo la clase y en otro poder mostrar mi proceso a los profesores y recibir sus consejos. Con ayuda del escalímetro, marqué las medidas adecuadas a mi habitáculo, comprobando que todos los elementos tuvieran proporción. En el cartón corrugado corté con un cutter la base de la maqueta, luego un trozo respecto al área del habitáculo con el contexto, y sobre éste, pegué otro pedazo que marcaba el área del jardín. Lo más difícil fue el ensamblaje de los palitos de madera, porque el pegamento tardaba en secar y en ese lapso se torcían. Cuando ya tuve la estructura lista, con ayuda de mi mamá colocamos las telas en su lugar y forma correspondiente, esto de manera que se pudieran quitar en cualquier momento. Había hecho mi vegetación con palos de brochetas y estropajo, pero el árbol de neem lucía raro sobre la estructura. Afortunadamente, mi mamá encontró en Cañahueca unas ramas muy parecidas, así que utilicé una de ellas y la corté a la escala. Ya con mucho cuidado, até al árbol unos hilos con botones. Para representar los pilares de PVC, utilicé las barras de acrílico y las corté con tijeras a la medida indicada. Posteriormente apliqué el aserrín para representar el césped, y solo fue cuestión de pegar todos los elementos en su lugar correspondiente con el UHU. Lo único que me faltaba era la escala humana, así que en cartón hice una silueta con 1.70 metros de alto pero de acuerdo a la escala de la maqueta.

CONCLUSIONES

Metodología Munari

16/02/2021

La metodología de Bruno Munari es un proceso de diseño que me permitió concebir el proyecto y organizar sus elementos para llegar a la solución del reto: construir un habitáculo sensorial.

Debido a su facilidad para ordenar ideas, decidí acomodar la información en Miro. A partir del problema, fui detallando el proceso y los recursos que necesitaba para hacer realidad mi propuesta. Hice una recopilación de datos, es decir, referencias de estructuras, construcción y materiales, así como definir el concepto de solemnidad. A partir de esta información, analicé que elementos podría tomar en cuenta para mi habitáculo y mediante la creatividad propuse como aplicarlos. Incluí todo el proceso de experimentación, desde bocetos y planos hasta llegar a un modelo final. Especifiqué cuáles, cuánto y a qué precio estaría el material; así como indicar a detalle las instrucciones construcción y anotaciones en el dibujo. Tenía una solución por el momento, pero puede que esta no fuera la mejor a futuro. Afortunadamente, la flexibilidad de la metodología me permitió retroceder y hacer las correcciones necesarias.

CONCLUSIONES

Reto

A1. Ejercicio de sensibilización / Casos de estudio

15/02/2021

Collage de obras de artistas contemporáneos

Análisis de caso análogo

Investigación y análisis análogo del Cristo de Copoya a través de un video.

Investigación y análisis del proceso y experiencias de las obras de Carlos Cruz Diez y Olafur Eliasson.

RETO - A1. Ejercicio de sensibilización / Casos de estudio

Collage de obras de artistas contemporáneos

09/02/2021

Junto con Zaidy, investigamos obras de los artistas Carlos Cruz Diez y Olafur Eliasson. Aquellas que más nos impactaron, fueron las que colocamos a través de un collage por cada obra. Los diseñamos a partir del estilo de las obras y en cada una tratamos de poner al menos una imagen mostrando el proceso detrás, de ideación en el caso del Wirbelwerk, y de construcción en el Laberinto de Transcromía. Por último, identificamos que sensaciones transmiten y cómo.

CONCLUSIONES

RETO - A1. Ejercicio de sensibilización / Casos de estudio

Análisis análogo del Cristo de Copoya

23/02/2021

De la lista de espacios solemnes en Tuxtla Gutiérrez, decidí analizar el Cristo de Copoya, aprovechando que sería mi primera visita al lugar. Conforme iba haciendo el recorrido, fui tomando fotos y videos, así como anotaciones en una libreta respecto a lo que observaba y sentía.

Ya en mi casa, me dediqué a escribir un guion a partir de mis ideas y respondiendo las preguntas propuestas. Posteriormente, ese guion lo llevé al formato de video, utilizando mi voz, así como multimedia propia y algunas ajenas de acuerdo a lo que iba explicando. Además, hice uso de transiciones, textos, animaciones y cambios de velocidad para representar mejor mis ideas. Una vez terminada la edición, solo fue cuestión de subirlo a YouTube.

CONCLUSIONES

RETO

A2. Primeras propuestas

22/02/2021

Aunque ya tenía una propuesta desarrollada, tenía que pensar en otras para explorar más posibilidades. Decidí acomodar todo en un Miro con base en la Metodología Munari y colocar la información y planos respectivos a cada idea.

La segunda propuesta deriva de la primera, solo que existe un cambio de color en los bloques y en el tipo de recubrimiento de las caras laterales de la estructura de madera: en vez de tela, sería estambre atado en distintas direcciones entre columnas. Este material rebajaría los costos de la tela, pero no estaba segura si transmitiría lo que quería. En cuanto a la tercera propuesta, la estructura es totalmente diferente. Sería hecha con huacales y en configuración de L, además estaría situado en otra parte de la palapa. Aunque era la más económica, no me terminó de convencer.

CONCLUSIONES

RETO

A3. Iteraciones

24/02/2021

De mis tres propuestas, decidí seguir desarrollando la primera; por lo que en esta actividad recopilé todo lo que tenía hasta el momento: características, intenciones, recopilación y análisis de datos, planos y componentes, materiales y sensaciones.

Realicé mi presentación en Genially para aprovechar sus elementos interactivos. La mayoría de la información la tenía disponible en el miro de la Metodología Munari, así que solo fue cuestión de distribuirla y de complementarla. Asimismo, los planos son de la actividad "La historia de mi espacio", y solo agregué digitalmente cuales serían las vistas del lugar, el asoleamiento y análisis de sus componentes arquitectónicos.

CONCLUSIONES

RETO

A4. Síntesis

06/03/2021

Esta actividad consistió en recopilar toda la información y gráficos que tenía respecto a la representación de mi habitáculo: bocetos, planos, modelo 3D, maqueta, intenciones, principios de diseño, materiales y ubicación. Agregué todos estos elementos en una presentación de forma que contestaran textual y gráficamente las preguntas propuestas. Se podría decir que consistió en un portafolio del habitáculo, donde se muestra todo el proceso que se llevo a cabo y como la idea fue tomando más forma hasta ser tangible. Para esta entrega se tomaron en cuenta las correcciones de los profesores, así como las actividades anteriores que me ayudaron a llegar a una solución final.

CONCLUSIONES

RETO

A5. Ajustes y correcciones

04/03/2021

Con la maqueta de trabajo pude presentar antes los profesores y recibir su retroalimentación. Tomando en cuenta sus comentarios, procedí a experimentar con esa misma maqueta los cambios que podría aplicar a la estructura. También hice bocetos que me ayudaran a visualizar una entrada diferente para el habitáculo y las medidas que emplearía.

Al final de cuentas pude llegar a una solución, la cual plasmé en mi modelo 3D y en la construcción de una nueva maqueta. Puedo resumir estos cambios en que eliminé los elementos de tela, cambié los soportes horizontales por verticales, diseñé una entrada de marcos ascendentes y agregué en el espacio unos cojines para invitar al usuario a sentarse. Ahora la propuesta tenía un recorrido más claro, su composición era uniforme y el árbol de neem podía resaltar más.

CONCLUSIONES

10/03/2021

EVIDENCIA 1

Presentación final (Imágenes y gráficos experienciales)

Hemos llegado a la culminación del reto, la construcción del habitáculo a escala real. Para lograrlo, me ayudaron mi mamá, mi papá y un amigo suyo llamado Juan. Sin embargo, no bastaba solo con construirlo, se tenía que captar la experiencia del usuario y poder transmitir las sensaciones del espacio a quienes nos ven tras la pantalla. Para lograr esto, se realizó un video que igual incluyera todo el proceso de diseño; por lo que la actividad de Síntesis sirvió como pauta para escribir mi guion y editar el video.

A través de mi narración, quise adentrar al usuario en la historia detrás de 'Neembo', por lo que las fotos, dibujos y videos iban a la par de lo que estaba contando. Para complementar la explicación, incluí los principios de orden para justificar como los elementos juegan a favor del concepto de solemnidad. He de agradecer a mi mamá por ser la primera en experimentar el habitáculo, a quien igual entreviste para saber su opinión y la experiencia que vivió. Quise que el estilo del video también transmitiera la solemnidad además de las tomas, quería conseguir un estilo casi poético; así que para lograrlo, use un poco de lírica, module mi voz, incluí una música celestial y utilicé textos con una fuente "elegante".

CONCLUSIONES

¡Gracias!

Esto es un párrafo listo para contener creatividad, experiencias e historias geniales.