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Quiz sur la musique classique (difficile)

Médiathèque de la Filature – Mulhouse

Created on February 16, 2021

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Transcript

niveau : difficile

Les bibliothèques de Mulhouse vous ont concocté un petit quiz spécial musique classique. L'occasion d'en apprendre davantage sur une musique malheureusement de plus en plus délaissée ! Les amateurs y trouveront de quoi mesurer leurs connaissances en la matière.

Commencer

QUESTION 1/14

Antonio Vivaldi était compositeur, mais quelle était son autre profession ?

Médecin

Prêtre catholique

Navigateur

Prenez-le temps d'écouter

Bravo !

La bonne réponse était : Prêtre catholique

Né en 1678 à Venise dans une famille de musiciens, Antonio Vivaldi apprend le violon avec son père, tout en étant destiné à la prêtrise. Ordonné prêtre en 1703, Antonio souffre d’une maladie, certainement de l’asthme, qui le dispense de dire la messe. Il se consacre alors entièrement à la musique, et obtient le titre de maître de concert à l’Ospedale, célèbre internat religieux. Reconnu à sa juste valeur dans toute l’Europe, Vivaldi entame une période de voyages. Malheureusement, à son retour à Venise en 1738, il apprend que son poste lui a été définitivement retiré. Il décide alors de quitter définitivement Venise où sa personnalité fantasque est entachée par des ragots malveillants (il faut dire que son extravagance naturelle ne lui facilite pas les choses…). Sans protecteur ni ressources assurées, Vivaldi meurt à Vienne en 1741 d’une "inflammation interne", pauvre (car très dépensier), et presque oublié de tous.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : Prêtre catholique

Né en 1678 à Venise dans une famille de musiciens, Antonio Vivaldi apprend le violon avec son père, tout en étant destiné à la prêtrise. Ordonné prêtre en 1703, Antonio souffre d’une maladie, certainement de l’asthme, qui le dispense de dire la messe. Il se consacre alors entièrement à la musique, et obtient le titre de maître de concert à l’Ospedale, célèbre internat religieux. Reconnu à sa juste valeur dans toute l’Europe, Vivaldi entame une période de voyages. Malheureusement, à son retour à Venise en 1738, il apprend que son poste lui a été définitivement retiré. Il décide alors de quitter définitivement Venise où sa personnalité fantasque est entachée par des ragots malveillants (il faut dire que son extravagance naturelle ne lui facilite pas les choses…). Sans protecteur ni ressources assurées, Vivaldi meurt à Vienne en 1741 d’une "inflammation interne", pauvre (car très dépensier), et presque oublié de tous.

Prochaine question

QUESTION 2/14

Qui a composé La Moldau ?

Bedrich Smetana

Leos Janàcek

Modeste Moussorgsky

Prenez-le temps d'écouter

Bravo !

La bonne réponse était : Smetana

En 1874, Smetana a 50 ans, et il vient de vivre l'une des pires expériences de sa vie personnelle. Très gêné dans son audition depuis quelques mois, avec des hallucinations auditives, il finit par devenir totalement sourd. Désormais incapable de diriger un orchestre ou de donner des leçons, Smetana estime que sa carrière n’est pas terminée pour autant, et se met à composer une grande oeuvre en l'honneur de son pays : Ma Vlast (Ma Patrie), un immense cycle en 6 parties, dont La Moldau. La Moldau est la rivière affluent de l’Elbe qui traverse Prague et une grande partie de la Bohême. La mise en musique du spectacle de cette rivière nous plonge dans cet univers de coloriste qui sied si bien à Smetana.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : Smetana

En 1874, Smetana a 50 ans, et il vient de vivre l'une des pires expériences de sa vie personnelle. Très gêné dans son audition depuis quelques mois, avec des hallucinations auditives, il finit par devenir totalement sourd. Désormais incapable de diriger un orchestre ou de donner des leçons, Smetana estime que sa carrière n’est pas terminée pour autant, et se met à composer une grande oeuvre en l'honneur de son pays : Ma Vlast (Ma Patrie), un immense cycle en 6 parties, dont La Moldau. La Moldau est la rivière affluent de l’Elbe qui traverse Prague et une grande partie de la Bohême. La mise en musique du spectacle de cette rivière nous plonge dans cet univers de coloriste qui sied si bien à Smetana.

Prochaine question

QUESTION 3/14

Qui a composé Tannhauser ?

Richard Strauss

Carl Orff

Richard Wagner

Prenez-le temps d'écouter

Bravo !

La bonne réponse était : Wagner

Tannhäuser est un opéra de Richard Wagner, composé en 1845. C’est le deuxième de ses dix opéras principaux, régulièrement joués à Bayreuth à l’époque.Ces dix opéras sont, dans l’ordre de leur composition :Le Vaisseau fantôme, Tannhäuser, Lohengrin, Tristan et Isolde, Les Maîtres chanteurs de Nuremberg, L’anneau du Nibelung (un cycle de quatre opéras), et Parsifal.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : Wagner

Tannhäuser est un opéra de Richard Wagner, composé en 1845. C’est le deuxième de ses dix opéras principaux, régulièrement joués à Bayreuth à l’époque.Ces dix opéras sont, dans l’ordre de leur composition :Le Vaisseau fantôme, Tannhäuser, Lohengrin, Tristan et Isolde, Les Maîtres chanteurs de Nuremberg, L’anneau du Nibelung (un cycle de quatre opéras), et Parsifal.

Prochaine question

QUESTION 4/14

Quel compositeur est à l'origine de Prélude à l'après-midi d'un Faune ?

Maurice Ravel

Franz Liszt

Claude Debussy

Prenez-le temps d'écouter

Bravo !

La bonne réponse était : claude Debussy

En cette dernière décennie du 19e siècle, Claude Debussy, assoiffé de liberté, prend ses distances avec le milieu musical officiel pour inventer un nouveau langage. Dans son Prélude à l’après-midi d’un faune, Debussy nous amène dans l’univers fantastique de la forêt et de ses créatures féériques qui sont introduites par le son magique de la flûte traversière qui chante le thème du faune. Pour cette partition, Debussy s’est inspiré d’un poème de Stéphane Mallarmé, célèbre poète français de la 2nde moitié du 19e siècle.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : claude Debussy

En cette dernière décennie du 19e siècle, Claude Debussy, assoiffé de liberté, prend ses distances avec le milieu musical officiel pour inventer un nouveau langage. Dans son Prélude à l’après-midi d’un faune, Debussy nous amène dans l’univers fantastique de la forêt et de ses créatures féériques qui sont introduites par le son magique de la flûte traversière qui chante le thème du faune. Pour cette partition, Debussy s’est inspiré d’un poème de Stéphane Mallarmé, célèbre poète français de la 2nde moitié du 19e siècle.

Prochaine question

QUESTION 5/14

Quel orchestre a dirigé H. von Karajan ?

Orchestre philharmonique de Berlin

Orchestre philharmonique de Munich

Orchestre de la Suisse romande

Prenez-le temps d'écouter

Bravo !

La bonne réponse était : l'orchestre philharmonique de Berlin

Né en 1908, Karajan commence l’apprentissage du piano, avant de s’orienter vers des études de chef d’orchestre. Il est d’abord chef de l’orchestre d’Aix-la-Chapelle (Allemagne), puis du Philharmonique de Vienne. En 1955, il est nommé au Philharmonique de Berlin, avec qui il travaillera pendant 34 ans.Durant toutes ces années, le chef développe un vaste répertoire qui s’étend du baroque jusqu’à la musique du XXème siècle, excepté la musique contemporaine dans laquelle il ne s’est jamais impliqué.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : l'orchestre philharmonique de Berlin

Né en 1908, Karajan commence l’apprentissage du piano, avant de s’orienter vers des études de chef d’orchestre. Il est d’abord chef de l’orchestre d’Aix-la-Chapelle (Allemagne), puis du Philharmonique de Vienne. En 1955, il est nommé au Philharmonique de Berlin, avec qui il travaillera pendant 34 ans.Durant toutes ces années, le chef développe un vaste répertoire qui s’étend du baroque jusqu’à la musique du XXème siècle, excepté la musique contemporaine dans laquelle il ne s’est jamais impliqué.

Prochaine question

QUESTION 6/14

Quel compositeur n'a écrit qu'un opéra ?

Strauss

Beethoven

Haendel

prenez le temps d'écoutez

Bravo !

La bonne réponse était : Beethoven

Fidelio est l'unique opéra de Beethoven. Composé pendant près de 10 ans, entre 1804 et 1814, ce drame romantique a connu de nombreux remaniements.Beethoven est surtout connu pour ses symphonies (au nombre de 9, plus une dixième inachevée), mais aussi pour ses sonates pour piano, et ses quatuors à cordes.Pianiste, improvisateur de génie et rebelle musical, il a donné beaucoup de concerts à Vienne à la fin du 18e siècle, avant de se consacrer entièrement à la composition.Sourd, alcoolique, malade pendant une grande partie de sa vie, L. van Beethoven incarne parfaitement la figure de l’artiste tourmenté, solitaire et colérique, même si l’on aurait tord de résumer le personnage, tout comme sa musique, à ces traits de caractère.

Prochaine question

Prenez-le temps d'écouter

Zut !

La bonne réponse était : Beethoven

Fidelio est l'unique opéra de Beethoven. Composé pendant près de 10 ans, entre 1804 et 1814, ce drame romantique a connu de nombreux remaniements.Beethoven est surtout connu pour ses symphonies (au nombre de 9, plus une dixième inachevée), mais aussi pour ses sonates pour piano, et ses quatuors à cordes.Pianiste, improvisateur de génie et rebelle musical, il a donné beaucoup de concerts à Vienne à la fin du 18e siècle, avant de se consacrer entièrement à la composition.Sourd, alcoolique, malade pendant une grande partie de sa vie, L. van Beethoven incarne parfaitement la figure de l’artiste tourmenté, solitaire et colérique, même si l’on aurait tord de résumer le personnage, tout comme sa musique, à ces traits de caractère.

Prochaine question

QUESTION 7/14

En général, combien y a-t-il de parties différentes (ou « pupitres ») de cordes dans un orchestre ?

Bravo !

La bonne réponse était : 5

Les cordes, dans un orchestre, sont généralement divisées en 5 groupes : violons 1, violons 2, altos, violoncelles, contrebasses. Ces groupes (jouant bien entendu des parties différentes) sont appelés pupitres. Les musiciens qui se trouvent à l’avant sont les chefs de pupitre.

Prochaine question

Zut !

La bonne réponse était : 5

Les cordes, dans un orchestre, sont généralement divisées en 5 groupes : violons 1, violons 2, altos, violoncelles, contrebasses. Ces groupes (jouant bien entendu des parties différentes) sont appelés pupitres. Les musiciens qui se trouvent à l’avant sont les chefs de pupitre.

Prochaine question

QUESTION 8/14

Quels instruments constituent la « petite harmonie » dans un orchestre ?

Violon, Alto, Violoncelle, Contrebasse

Flûte, haut-bois, clarinette, basson

Cor, trompettes, trombones, tubas

Bravo !

La bonne réponse était : Flûte, haut-bois, clarinette, basson

Dans l’orchestre, on trouve les cordes, les vents et les percussions. Lorsqu’on parle des instruments à vents (ou « harmonie »), cela englobe toujours les bois et les cuivres (flûtes, hautbois, clarinettes, bassons, cor, trompettes, trombones et tubas). Pour différencier ces deux groupes d’instruments à vent (bois et cuivres), on parle de « petite harmonie » (bois seuls) ou « grande harmonie » (l’ensemble des instruments à vent). Ce terme est utilisé par le chef d’orchestre lors des répétitions pour s’adresser à ce groupe de musiciens.

flûte

clarinette

basson

Prochaine question

Zut !

La bonne réponse était : Flûte, haut-bois, clarinette, basson

Dans l’orchestre, on trouve les cordes, les vents et les percussions. Lorsqu’on parle des instruments à vents (ou « harmonie »), cela englobe toujours les bois et les cuivres (flûtes, hautbois, clarinettes, bassons, cor, trompettes, trombones et tubas). Pour différencier ces deux groupes d’instruments à vent (bois et cuivres), on parle de « petite harmonie » (bois seuls) ou « grande harmonie » (l’ensemble des instruments à vent). Ce terme est utilisé par le chef d’orchestre lors des répétitions, pour s’adresser à ce groupe de musiciens.

flûte

basson

clarinette

Prochaine question

QUESTION 9/14

Lequel de ces instruments ne fait pas partie de la famille des percussions ?

Carillon

Glockenspiel

Ophicléide

Bravo !

La bonne réponse était : Ophicléide

L’ophicléide est un instrument à vent de la famille des cuivres. Il est parfois utilisé dans l’orchestre symphonique, mais se retrouve surtout dans la musique militaire et les compositions pour orchestre d’harmonie. Le glockenspiel est un petit instrument avec des lames de métal que l’on frappe avec des baguettes, comme le xylophone. Le carillon est un instrument composé de cloches que l’on frappe. Il peut prendre différentes formes (carillon tubulaire utilisé dans les orchestres ; grand carillon comme celui du Beffroi de Douai ; carillon japonais (appelé aussi Orugoru).

Prochaine question

Zut !

La bonne réponse était : Ophicléide

L’ophicléide est un instrument à vent de la famille des cuivres. Il est parfois utilisé dans l’orchestre symphonique, mais se retrouve surtout dans la musique militaire et les compositions pour orchestre d’harmonie.Le glockenspiel est un petit instrument avec des lames de métal que l’on frappe avec des baguettes, comme le xylophone.Le carillon est un instrument composé de cloches que l’on frappe. Il peut prendre différentes formes (carillon tubulaire utilisé dans les orchestres ; grand carillon comme celui du Beffroi de Douai ; carillon japonais (appelé aussi Orugoru).

Prochaine question

QUESTION 10/14

Lequel de ces instruments ne fait pas partie de la famille des cuivres ?

Euphonium

Sousaphone

Cor anglais

Bravo !

La bonne réponse était : cor anglais

Le cor anglais est un instrument à vent de la famille des bois. C’est un hautbois, mais à la tessiture plus grave (il est accordé une quinte en-dessous). Très proche du hautbois d’amour, son pavillon est en forme de poire, et son timbre, doux et mélancolique. L’Euphonium, ou tuba ténor, est un instrument de la famille des cuivres à perce conique. Le sousaphone, ou soubassophone, est apparenté au tuba-contrebasse. Il est souvent confondu, à tord, avec l’hélicon. Il rencontre un franc succès dans les fanfares, car il permet de jouer en marchant plus facilement qu’avec un tuba.

Prochaine question

Zut !

La bonne réponse était : cor anglais

Le cor anglais est un instrument à vent de la famille des bois. C’est un hautbois, mais à la tessiture plus grave (il est accordé une quinte en-dessous). Très proche du hautbois d’amour, son pavillon est en forme de poire, et son timbre, doux et mélancolique.L’Euphonium, ou tuba ténor, est un instrument de la famille des cuivres à perce conique.Le sousaphone, ou soubassophone, est apparenté au tuba-contrebasse. Il est souvent confondu, à tord, avec l’hélicon. Il rencontre un franc succès dans les fanfares, car il permet de jouer en marchant plus facilement qu’avec un tuba.

Prochaine question

QUESTION 11/14

Qui est considéré comme le Père de l’Opéra ?

Claudio Monteverdi

Jean-Baptiste Lully

Ludwig van Beethoven

prenez le temps d'écoutez

Bravo !

La bonne réponse était : Claudio Monteverdi

La première représentation de l’Orfeo de Claudio Monteverdi est donnée en 1607 à Mantoue, en Italie. Il est d’usage parmi les musicologues et les mélomanes de considérer cette création comme la naissance de l’opéra occidental. Toutefois, Monteverdi n’a pas véritablement « inventé » l’opéra, puisqu’il a en fait réuni (avec brio) les différentes formes musicales en vogue à son époque. En réalité, bien avant lui, et même dès le Moyen Âge, on mettait en scène et en musique de courts épisodes bibliques, appelés mystères ou miracles.

Prochaine question

prenez le temps d'écoutez

Zut !

La bonne réponse était : Claudio Monteverdi

La première représentation de l’Orfeo de Claudio Monteverdi est donnée en 1607 à Mantoue, en Italie. Il est d’usage parmi les musicologues et les mélomanes de considérer cette création comme la naissance de l’opéra occidental. Toutefois, Monteverdi n’a pas véritablement « inventé » l’opéra, puisqu’il a en fait réuni (avec brio) les différentes formes musicales en vogue à son époque. En réalité, bien avant lui, et même dès le Moyen Âge, on mettait en scène et en musique de courts épisodes bibliques, appelés mystères ou miracles.

Prochaine question

QUESTION 12/14

Quel compositeur a mélangé de la musique classique avec du jazz ?

Igor Stravinsky

Georges Gershwin

John Cage

prenez le temps d'écoutez

Bravo !

La bonne réponse était : Georges Gershwin

La popularité de Georges Gershwin, compositeur américain né en 1898, est due à la rencontre unique entre le jazz, le klezmer ou encore la musique afro-américaine, et l’écriture dite « savante » des modèles européens. Ses œuvres les plus connues sont la Rhapsody in blue pour piano et orchestre (1924), et Porgy and Bess, opéra qui comprend notamment le très célèbre air Summertime (1935).

Prochaine question

prenez le temps d'écoutez

Zut !

La bonne réponse était : Georges Gershwin

La popularité de Georges Gershwin, compositeur américain né en 1898, est due à la rencontre unique entre le jazz, le klezmer ou encore la musique afro-américaine, et l’écriture dite « savante » des modèles européens. Ses œuvres les plus connues sont la Rhapsody in blue pour piano et orchestre (1924), et Porgy and Bess, opéra qui comprend notamment le très célèbre air Summertime (1935).

Prochaine question

QUESTION 13/14

Quelle est la sous-dominante dans la gamme de do majeur ?

Fa

Si

Bravo !

La bonne réponse était : Fa

Dans la musique tonale, la sous-dominante désigne le quatrième degré d’une gamme. Ce degré est toujours situé une quarte juste au-dessus du degré principal, la tonique. Par exemple, dans la gamme de ré majeur, le ré est la tonique (1er degré) et le sol, la sous-dominante (4e degré).

Prochaine question

Zut !

La bonne réponse était : Fa

Dans la musique tonale, la sous-dominante désigne le quatrième degré d’une gamme. Ce degré est toujours situé une quarte juste au-dessus du degré principal, la tonique. Par exemple, dans la gamme de ré majeur, le ré est la tonique (1er degré) et le sol, la sous-dominante (4e degré).

Dernière question

QUESTION 14/14

Une octave correspond à combien de tons ou demi-tons ?

5 tons

12 demi-tons

1 demi-ton

Bravo !

La bonne réponse était : 12 demi-tons

Une octave, pour faire très simple, est l’intervalle entre le do grave et le prochain do plus aigu (ou entre le ré grave et le ré aigu, et ainsi de suite). Entre le do grave et le do aigu, il y a donc 8 notes principales : do, ré, mi, fa, sol, la, si, do. Mais il existe des notes intermédiaires : ce sont les touches noires sur le piano, situées entre les touches blanches. Il y en a 5 par octave. C’est le do dièse, ré dièse, fa dièse, sol dièse, et la dièse. Si on compte bien, cela fait 12 petits intervalles, autrement dit 12 demi-tons, entre toutes ces notes.

Le mot de la fin

Zut !

La bonne réponse était : 12 demi-tons

Une octave, pour faire très simple, est l’intervalle entre le do grave et le prochain do plus aigu (ou entre le ré grave et le ré aigu, et ainsi de suite). Entre le do grave et le do aigu, il y a donc 8 notes principales : do, ré, mi, fa, sol, la, si, do. Mais il existe des notes intermédiaires : ce sont les touches noires sur le piano, situées entre les touches blanches. Il y en a 5 par octave. C’est le do dièse, ré dièse, fa dièse, sol dièse, et la dièse. Si on compte bien, cela fait 12 petits intervalles, autrement dit 12 demi-tons, entre toutes ces notes.

Le mot de la fin

Félicitations ! Vous êtes arrivés au bout de notre quiz. Votre score est de :

/ 14

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Quiz réalisé par la Médiathèque de la Filature