"Mam pomysła"
czyli o konceptualizmie
Podstawowe informacje
Skąd nazwa?
Rozkład jazdy
Krótka historia
Charakterystyka
Przedstawiciele
Homework
"Na początku nikt nie rozumiał tego, co robię. Nawet żona uważała, że zwariowałem"
Roman Opałka
Podstawowe informacje
Sztuka konceptualna, rozwijająca się od wczesnych lat 60. m.in. w Ameryce, Europie Zachodniej i Wschodniej, była zjawiskiem z gruntu niejednorodnym, które określić należałoby raczej jako platformę polemik, niż styl, nurt czy tendencję artystyczną.
Skąd się wzieła nazwa?
Pierwszy raz została użyta przez Guillaume’a Apollinaire’a, w kontekście kubizmu. Następnie wykorzystaną ją w branżowych artykułach, które ukazywały się w latach '60 (Henry Flynt, Sol LeWitta).
Krótka historia
"Nieograniczona wielość rzeczywistości składa się na byt absolutny. Artysta jest szczególnym przypadkiem człowieka, który widzi większą od innych ludzi ilość rzeczywistości"Włodzimierz Borowski
Jego kolebką był Nowy Jork, gdzie grupa artystów przedstawiła dzieła opozycyjne z jednej strony do minimalizmu, z drugiej do pop artu. Konceptualizm odrzucił więc zarówno dekoracyjną funkcję sztuki, jak i jej przedmiotowy charakter.
Sztuka, która skupiała się na języku i samej sobie, operując lakonicznymi, ale często skomplikowanymi intelektualnie komunikatami, była przeciwieństwem „łopatologicznego”, propagandowego socrealizmu
Do intensywnego rozwoju nurtu doszło na przełomie lat 60. i 70, kiedy to zyskał on wielu zwolenników w Europie, również w krajach pozostających pod wpływem ZSRR. W Europie Środkowo-Wschodniej, nie widziano w konceptualizmie próby radykalnego zerwania z tradycją artystyczną,
CHARAKTERYSTYKA
kontestowanie wspołczesności
idea góruje nad przedmiotem
dziełem jest pomysł
sfera tradycji i hierarchii oddziałująca na społeczeństwo
rozumienie sztuki
ważny jest kontekst
przestrzeń społecznej komunikacji
postrzeganie dzieła
wytwór kulturowy
uwikalny w sfery społeczne
tzw. sztuka pojęciowa
PRZEDSTAWICIELE
Urodzony 31 stycznia 1945 w Toledo
Teoretyk sztuki, stworzył intelektualne podwaliny konceptualizmu
"Esej: "sztuka po filozofii"
Joseph Kosuth
Piero Manzoni Merda d'Artista, 1961
Jospeh BeuysI like America, America likes me, 1974
John LathamDestyuluj i żuj. Sztuka i kultura, 1966 - 1969
Wycenione przez Manzoniego na 37 dolarow, w 2012 zostala sprzedana za 161 tys.!
Przerzuta książka "Art and Cultre" Celemnta Greenberga.
Trzy dni z kojotem.
Roman
Opałka
czyli polski wątek
Jeden z najbardziej znanych poza krajem polskich artystów – malarz, autor specyficznych "aranżacji przestrzennych", które w szczególny sposób podejmują tematykę wanitatywną. Równorzędną rolę odgrywają w nich dopełniające się wzajemnie elementy wizualne (obrazy, fotograficzne portrety artysty) i foniczne (jego głos odliczający kolejne liczby, wymalowane na płótnach).
Twórczość Opałki na przestrzni lat rozwiąła się. Jednak kluczowym rokiem był 1965, wprowadził zasadę harmonii i permanentnej systematyczności, a następnie ta właśnie zasada zaczęła w niej przeważać, przybierając postać "idei progresywnego liczenia". Odtąd powstawały wyłącznie rysunki ("Detale", "Kartki z podróży") i obrazy ("Obrazy liczone") wypełnione linearnym zapisem kolejnych chwil przepływającego czasu. "Notatka" wykonywana była białym pigmentem na szarym tle, przy czym każde kolejne było o 1% jaśniejsze od poprzedniego (ostatni zapis miał zostać sporządzony bielą na bieli). Jednocześnie Opałka nagrywał na taśmie magnetofonowej wypowiadanie kolejnych liczb, a z czasem zaczął regularnie, na bieżąco, fotografować własną twarz. W trakcie ekspozycji wszystkie te elementy składały się na rodzaj environment. Odbiór tego rodzaju działań (mających konceptualistyczne korzenie) w dużej mierze stymulowały liczne wypowiedzi samego autora, który podkreślał, że jego celem jest utożsamienie sztuki i życia.
Indywidualna koncepcja tej twórczości, poświadczona wykorzystaniem zmieniającego się w czasie prywatnego wizerunku i własnego głosu, podniesiona do rangi uniwersalnego przesłania o charakterze współczesnego memento mori, zapewniła artyście międzynarodowy sukces (także komercyjny - malarz sprzedał już obrazy, które jeszcze nie powstały).
Tadeusz
Kantor
czyli polskiego wątku ciąg dalszy
Sztuka, którą tworzę, posiada konstrukcję wzruszenia, to znaczy robię wszystko, by wytworzyć „pole wzruszenia”. Śmierć jest ostatecznym argumentem przeciw konformizmowi.
TEATR CRICOT 2
Polski teatr awangardowy, jeden z najważniejszych światowych teatrów eksperymentalnych
Czas na zadanie!Wybierz jedno z dwóch :)
PRZEMIJANIE
PRZEDMIOT
Za pomocą codziennych przedmiotów spróbuj ukazać przemijanie. Przykładowo: butelka pełna wody, w połowie, pusta i rozgnieciona.
Spróbuj opisać sens istnienia przedmiotu codziennego użytku. Przykładowo: kubek jest potrzebny do picia wody, sensem istnienia tego przedmiotu jest więc dostarczenie człowiekowi nawodnienia.
VS
DZIĘKUJE ZA UWAGĘ!
Konceptualizm
Jakub Bąkowski
Created on February 3, 2021
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Smart Presentation
View
Practical Presentation
View
Essential Presentation
View
Akihabara Presentation
View
Pastel Color Presentation
View
Winter Presentation
View
Hanukkah Presentation
Explore all templates
Transcript
"Mam pomysła"
czyli o konceptualizmie
Podstawowe informacje
Skąd nazwa?
Rozkład jazdy
Krótka historia
Charakterystyka
Przedstawiciele
Homework
"Na początku nikt nie rozumiał tego, co robię. Nawet żona uważała, że zwariowałem"
Roman Opałka
Podstawowe informacje
Sztuka konceptualna, rozwijająca się od wczesnych lat 60. m.in. w Ameryce, Europie Zachodniej i Wschodniej, była zjawiskiem z gruntu niejednorodnym, które określić należałoby raczej jako platformę polemik, niż styl, nurt czy tendencję artystyczną.
Skąd się wzieła nazwa?
Pierwszy raz została użyta przez Guillaume’a Apollinaire’a, w kontekście kubizmu. Następnie wykorzystaną ją w branżowych artykułach, które ukazywały się w latach '60 (Henry Flynt, Sol LeWitta).
Krótka historia
"Nieograniczona wielość rzeczywistości składa się na byt absolutny. Artysta jest szczególnym przypadkiem człowieka, który widzi większą od innych ludzi ilość rzeczywistości"Włodzimierz Borowski
Jego kolebką był Nowy Jork, gdzie grupa artystów przedstawiła dzieła opozycyjne z jednej strony do minimalizmu, z drugiej do pop artu. Konceptualizm odrzucił więc zarówno dekoracyjną funkcję sztuki, jak i jej przedmiotowy charakter.
Sztuka, która skupiała się na języku i samej sobie, operując lakonicznymi, ale często skomplikowanymi intelektualnie komunikatami, była przeciwieństwem „łopatologicznego”, propagandowego socrealizmu
Do intensywnego rozwoju nurtu doszło na przełomie lat 60. i 70, kiedy to zyskał on wielu zwolenników w Europie, również w krajach pozostających pod wpływem ZSRR. W Europie Środkowo-Wschodniej, nie widziano w konceptualizmie próby radykalnego zerwania z tradycją artystyczną,
CHARAKTERYSTYKA
kontestowanie wspołczesności
idea góruje nad przedmiotem
dziełem jest pomysł
sfera tradycji i hierarchii oddziałująca na społeczeństwo
rozumienie sztuki
ważny jest kontekst
przestrzeń społecznej komunikacji
postrzeganie dzieła
wytwór kulturowy
uwikalny w sfery społeczne
tzw. sztuka pojęciowa
PRZEDSTAWICIELE
Urodzony 31 stycznia 1945 w Toledo
Teoretyk sztuki, stworzył intelektualne podwaliny konceptualizmu
"Esej: "sztuka po filozofii"
Joseph Kosuth
Piero Manzoni Merda d'Artista, 1961
Jospeh BeuysI like America, America likes me, 1974
John LathamDestyuluj i żuj. Sztuka i kultura, 1966 - 1969
Wycenione przez Manzoniego na 37 dolarow, w 2012 zostala sprzedana za 161 tys.!
Przerzuta książka "Art and Cultre" Celemnta Greenberga.
Trzy dni z kojotem.
Roman
Opałka
czyli polski wątek
Jeden z najbardziej znanych poza krajem polskich artystów – malarz, autor specyficznych "aranżacji przestrzennych", które w szczególny sposób podejmują tematykę wanitatywną. Równorzędną rolę odgrywają w nich dopełniające się wzajemnie elementy wizualne (obrazy, fotograficzne portrety artysty) i foniczne (jego głos odliczający kolejne liczby, wymalowane na płótnach).
Twórczość Opałki na przestrzni lat rozwiąła się. Jednak kluczowym rokiem był 1965, wprowadził zasadę harmonii i permanentnej systematyczności, a następnie ta właśnie zasada zaczęła w niej przeważać, przybierając postać "idei progresywnego liczenia". Odtąd powstawały wyłącznie rysunki ("Detale", "Kartki z podróży") i obrazy ("Obrazy liczone") wypełnione linearnym zapisem kolejnych chwil przepływającego czasu. "Notatka" wykonywana była białym pigmentem na szarym tle, przy czym każde kolejne było o 1% jaśniejsze od poprzedniego (ostatni zapis miał zostać sporządzony bielą na bieli). Jednocześnie Opałka nagrywał na taśmie magnetofonowej wypowiadanie kolejnych liczb, a z czasem zaczął regularnie, na bieżąco, fotografować własną twarz. W trakcie ekspozycji wszystkie te elementy składały się na rodzaj environment. Odbiór tego rodzaju działań (mających konceptualistyczne korzenie) w dużej mierze stymulowały liczne wypowiedzi samego autora, który podkreślał, że jego celem jest utożsamienie sztuki i życia.
Indywidualna koncepcja tej twórczości, poświadczona wykorzystaniem zmieniającego się w czasie prywatnego wizerunku i własnego głosu, podniesiona do rangi uniwersalnego przesłania o charakterze współczesnego memento mori, zapewniła artyście międzynarodowy sukces (także komercyjny - malarz sprzedał już obrazy, które jeszcze nie powstały).
Tadeusz
Kantor
czyli polskiego wątku ciąg dalszy
Sztuka, którą tworzę, posiada konstrukcję wzruszenia, to znaczy robię wszystko, by wytworzyć „pole wzruszenia”. Śmierć jest ostatecznym argumentem przeciw konformizmowi.
TEATR CRICOT 2
Polski teatr awangardowy, jeden z najważniejszych światowych teatrów eksperymentalnych
Czas na zadanie!Wybierz jedno z dwóch :)
PRZEMIJANIE
PRZEDMIOT
Za pomocą codziennych przedmiotów spróbuj ukazać przemijanie. Przykładowo: butelka pełna wody, w połowie, pusta i rozgnieciona.
Spróbuj opisać sens istnienia przedmiotu codziennego użytku. Przykładowo: kubek jest potrzebny do picia wody, sensem istnienia tego przedmiotu jest więc dostarczenie człowiekowi nawodnienia.
VS
DZIĘKUJE ZA UWAGĘ!