DE ARTE REINA SOFÍA
MUSEO NACIONAL CENTRO
ENTRA
PICASSO
10
13
15
17
16
14
12
11
PABLO
19
20
24
18
21
22
23
25
27
29
28
26
30
31
Su historia
El 31 de octubre del 2020 se han cumplido 30 años, desde que el Museo Reina Sofía abriera sus puertas como Museo.
Sobre 1952 un grupo de artistas, encabezados por el arquitecto José Luis Fernández Amo, consiguieron que la administración creara el Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC), para expresar las distintas tendencias del arte moderno, las cuales ya no cabían en el Museo del Prado. En un principio comenzó a funcionar en los bajos del edificio de la Biblioteca Nacional de Madrid. Posteriormente se trasladó la colección al edificio Sabatini, antiguo Hospital General de la capital. En 1986 se inauguró oficialmente el museo como Centro de Arte Reina Sofía, en honor a la que era entonces Reina de España. Ha sido ampliado por Jean Nouvel con un auditorio, la biblioteca y nuevas salas de exposiciones. El museo cuenta con dos sedes más en Madrid, el Palacio de Velázquez y el Palacio de Cristal, ambos en el Parque del Retiro, que acogen exposiciones permanentes y temporales.
Para que una obra de arte pueda exponerse en el Museo Reina Sofía, el año de creación debe ser posterior al año de nacimiento del artista Pablo Picasso. ¿Adivinas qué año es?. Aquí tienes unas pistas.
- Su apriximación a las centenas es 1.900.
VALIDaR
Son obras creadas desde
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Arte Moderno y Arte Contemporáneo
Si sólo se exponen obras posteriores a 1881, ¿cuáles de estas obras se exponen en el Reina Sofía?
Posterior a 1881
Anterior a 1881
Cuadros importantes
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Las entrañas del museo
¡Has entrado en los almacenes del Reina Sofía!
5.500
El museo tiene obras de todo tipo de técnicas- 4.100 pinturas - 1.700 esculturas - 3.600 dibujos - 5.500 grabados - 4.230 fotografía
3.600
4.100
Ordena estas cantidades de mayor a menor según sea su presencia en el museo.
4.230
1.700
>
>
>
>
Visita al museo
¿Fantasmas en el museo?
Para valientes
Edificado sobre un antiguo sanatorio, personas sepultadas en el subsuelo, leyendas y supuestas apariciones persiguen la vida del centro cultural. Trabajadores, sobre todo, y visitantes hablan de sensaciones extrañas, fenómenos paranormales, imágenes de épocas pasadas…
¿Fantasmas en el museo?
¿Fantasmas en el museo?
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Soy una "Mujer en trance por la huída de las estrellas fugaces".
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Nacional
Arte
de
Centro
Museo
Sofía
Reina
Su vida
Pablo Ruiz Picasso es considerado uno de los pintores mas influyentes del siglo XX. Su obra está presente en museos y colecciones de todo el mundo. Comprometido con las dseigualdades sociales, gran defensor de la paz.
Su vida
¡Demuestra todo lo que has aprendido!
Sus obras
Su infancia
Su juventud
Etapa azul
Con 20 años sufre el suicidio de un amigo. Esto le hace entra en un esto de tristeza que plasmará en sus pinturas, el azul, los gestos melancólicos, la soledad. Los cuadros de esta fase retratan de alguna manera las condiciones de vida de las clases marginadas de Barcelona y París a principios del siglo XX, ciudades en las que residió durante esta etapa.Pinta figuras alargadas y con las cabezas agachadas.
Su temperamento
Paisaje mediterraneo
Descubre la historia que se escribió a partir de este cuadro.
Un cuadro puede ser la inspiración para crear una historia. Traspasar de la expresión plástica a la expresión escrita es un interesante ejercico de creatividad. ¿Te animas a crear una historia a partir de este cuadro de Picasso?
Etapa rosa
Instalarse en el barrio de Montmartre hizo que Picasso entrara en contacto con un ambiente de circo: juglares, arlequines, saltimbanquis, acróbatas, payasos, comediantes, pintores... un espacio bohemio que le inspiró en su segunda etapa: el Periodo Rosa. Sus cuadros adoptaron un tono pastel, con colores más cálidos, y los protagonistas pasaron a ser esos personajes del circo. Sin embargo seguía existiendo cierto trasfondo amargo en sus rostros.
Etapa negra
A Picasso le fascinaban las máscaras y le servían de inspiración para obras como Tres figuras sobre un árbol
Etapa negra
1ºDobla la cartulina por la mitad y abre dos agujeros... ¡Hazlo como más te guste! 2ºDibuja una cara como quieras y luego recórtala. 3ºEn una hoja blanca, pinta nariz, boca, orejas, cejas, todo lo que se te ocurra... 4ºColorea y recorta las piezas. Ahora pégalas en tu máscara ¡Listo!
5ºHazte una foto y compártela
Etapa verde
En 1908 se inició lo que denomina período verde de Picasso: los bodegones que pintó en esa época muestran una estilización formal que se debe, posiblemente, la influencia de Cezane, según el cual las formas debían reducirse a conos, cilindros y esferas.
Cubismo
El cubismo trata la naturaleza a través de formas geométricas, esquematizando la realidad, simplificándola y a la vez dotándole de expresividad. Es una aproximación intelectual hacia el mundo que rodea al artista, que debe buscar la pureza en la pintura. Se distinguen varios tipos o fases dentro del cubismo, un estilo que desapareció con el estallido de la Primera Guerra Mundial, pero que influenció enormemente a los artistas que vendrían en el futuro.
Cubismo
Neoclasicismo
Encontramos ambientes familiares, cálidos, que transmiten paz y tranquilidad. En 1921 nace su hijo Paul, y le inspira para realizar varios lienzos. En esta etapa pinta incluso telones para el teatro.
También tiene una serie de curiosas obras como La siesta, Dos mujeres corriendo por la playa o Mujer e hijo a orillas del mar que presentan evidentes y sorprendentes rasgos de un gigantismo nunca antes visto.
El retrato cubista
Escenógrafo
Escenógrafo
Surrealismo
Influenciado por las obras de Joan Miró y Salvador Dalí, y leyendo los escritos de André Breton, Picasso aborda nuevas formas de expresarse a través de elementos surrealistas: aparecen monstruos, figuras sin sentido (aparente), el mundo de los sueños… metáforas plásticas para transmitir el sufrimiento y el temor.
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Ultima etapa
¿Sabéis que cuántas versiones hizo Picasso de este cuadro? Hizo 58 versiones en el año 1957. El número es un poco exagerado pero quiso representar el cuadro de todos los colores y posiciones posibles. Muchas de estas versiones están el Museo Picasso de Barcelona.
Con 70 años se va a vivir a la Costa Azul, donde vive tranquilo dedicandose a estudiar la obra de maestros clasicos. En 1973 muere en el pueblo de Mougins,
Las caras
Las líneas de Picasso
Con un seis y un cuatro pinto la cara de tu retrato
Las líneas de Picasso
Arte reciclado
La creación de esculturas a partir de cosas u objetos
unidos entre sí, será una constante en la obra de Picasso.
- ¿Qué ves aquí?
- ¿Con qué material crees que está hecho?
- ¡Busca y rebusca objetos por casa! y crea tu propia escultura.
Arlequín
Para Picasso era atractivo pintar un arlequín. El arlequín es una figura tanto estética, su vestimenta muy colorida, es alguien que genera alegría en el otro, dentro desu traje, pero en su interior puede ser alguien que sufre, un solitario, alguien triste o lleno de angustia existencial. Representa los contrastes eque vivimos: la alegría con la melancolía.
Picasso pinta al arlequín una y otra vez, ya desde el período rosa. También lo pinta cubista y lo pinta de modo “clásico”.
Y él mismo se siente de alguna manera un arlequín: su Arlequín con espejo empieza siendo un autorretrato que luego el artista va modificando, le va colocando otro rostro (una “máscara”, digamos).
Compromiso
Compromiso
Compromiso
Comprimiso
En 1958, Pablo Ruiz Picasso pintó "Mano con ramo de flores". Cariño, amor, amistad…. Una mano da y otra recibe; manos anónimas que transmiten unos sentimientos que no pueden ser más que alegres y hermosos. Si te fijas en este ramo de flores, las manos que lo sujetan tienen que ser por fuerza de dos personas distintas. Esas manos representan la amistad. Picasso utilizó pinturas de colores, como las que tú usas cuando pintas
Comprimiso
La PAZ
¿Qué ves? ¿Que representa cada elemento de este cuadro?
La PAZ
La alegría de vivir
Picasso pinto este cuadro en 1946 con motivo del termino de la II Guerra Mundial. El título representa la actitud vital que mantuvo Picasso a lo largo de su carrera, "la alegría de vivir", y que pasó a convertirse en una filosofía de vida que plasmó en toda su obra".
El collage
Esta obra de Pablo Picasso es considerada como el primer collage en la historia del arte. Se dice que la técnica había sido descubierta por su colega Braque, pero el encargado de la ejecución, de la utilización de esta técnica, fue Pablo Picasso.
El uso de periodico, papel, tela u
otro material tenia la
finalidad de formar parte
de la composición y
añadir realismo al cuadro. La utilizacion de material
pegado al lienzo fue un
paso que rompió la
tradición.
El collage
LIGHTPAINTING
El light painting es una técnica fotográfica que consiste en «pintar con luz» directamente en la fotografía. No se utiliza photoshop ni ningún programa de retoque fotográfico.
Esta técnica se remonta a principios del siglo XX. Se deja el obturador, de la cámara de fotos, abierto un largo tiempo y así se capta la trayectoria que dibuja una pequeña luz que una persona mueve en una habitación a oscuras.
LIGHTPAINTING
Evaluación
Evaluación
Evaluación
DE ARTE REINA SOFÍA
MUSEO NACIONAL CENTRO
Calendario artístico: REINA SOFIA MIRO
josemilazaro
Created on December 11, 2020
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DE ARTE REINA SOFÍA
MUSEO NACIONAL CENTRO
ENTRA
PICASSO
10
13
15
17
16
14
12
11
PABLO
19
20
24
18
21
22
23
25
27
29
28
26
30
31
Su historia
El 31 de octubre del 2020 se han cumplido 30 años, desde que el Museo Reina Sofía abriera sus puertas como Museo.
Sobre 1952 un grupo de artistas, encabezados por el arquitecto José Luis Fernández Amo, consiguieron que la administración creara el Museo Español de Arte Contemporáneo (MEAC), para expresar las distintas tendencias del arte moderno, las cuales ya no cabían en el Museo del Prado. En un principio comenzó a funcionar en los bajos del edificio de la Biblioteca Nacional de Madrid. Posteriormente se trasladó la colección al edificio Sabatini, antiguo Hospital General de la capital. En 1986 se inauguró oficialmente el museo como Centro de Arte Reina Sofía, en honor a la que era entonces Reina de España. Ha sido ampliado por Jean Nouvel con un auditorio, la biblioteca y nuevas salas de exposiciones. El museo cuenta con dos sedes más en Madrid, el Palacio de Velázquez y el Palacio de Cristal, ambos en el Parque del Retiro, que acogen exposiciones permanentes y temporales.
Para que una obra de arte pueda exponerse en el Museo Reina Sofía, el año de creación debe ser posterior al año de nacimiento del artista Pablo Picasso. ¿Adivinas qué año es?. Aquí tienes unas pistas.
VALIDaR
Son obras creadas desde
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Arte Moderno y Arte Contemporáneo
Si sólo se exponen obras posteriores a 1881, ¿cuáles de estas obras se exponen en el Reina Sofía?
Posterior a 1881
Anterior a 1881
Cuadros importantes
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Las entrañas del museo
¡Has entrado en los almacenes del Reina Sofía!
5.500
El museo tiene obras de todo tipo de técnicas- 4.100 pinturas - 1.700 esculturas - 3.600 dibujos - 5.500 grabados - 4.230 fotografía
3.600
4.100
Ordena estas cantidades de mayor a menor según sea su presencia en el museo.
4.230
1.700
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Visita al museo
¿Fantasmas en el museo?
Para valientes
Edificado sobre un antiguo sanatorio, personas sepultadas en el subsuelo, leyendas y supuestas apariciones persiguen la vida del centro cultural. Trabajadores, sobre todo, y visitantes hablan de sensaciones extrañas, fenómenos paranormales, imágenes de épocas pasadas…
¿Fantasmas en el museo?
¿Fantasmas en el museo?
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Soy una "Mujer en trance por la huída de las estrellas fugaces".
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Nacional
Arte
de
Centro
Museo
Sofía
Reina
Su vida
Pablo Ruiz Picasso es considerado uno de los pintores mas influyentes del siglo XX. Su obra está presente en museos y colecciones de todo el mundo. Comprometido con las dseigualdades sociales, gran defensor de la paz.
Su vida
¡Demuestra todo lo que has aprendido!
Sus obras
Su infancia
Su juventud
Etapa azul
Con 20 años sufre el suicidio de un amigo. Esto le hace entra en un esto de tristeza que plasmará en sus pinturas, el azul, los gestos melancólicos, la soledad. Los cuadros de esta fase retratan de alguna manera las condiciones de vida de las clases marginadas de Barcelona y París a principios del siglo XX, ciudades en las que residió durante esta etapa.Pinta figuras alargadas y con las cabezas agachadas.
Su temperamento
Paisaje mediterraneo
Descubre la historia que se escribió a partir de este cuadro.
Un cuadro puede ser la inspiración para crear una historia. Traspasar de la expresión plástica a la expresión escrita es un interesante ejercico de creatividad. ¿Te animas a crear una historia a partir de este cuadro de Picasso?
Etapa rosa
Instalarse en el barrio de Montmartre hizo que Picasso entrara en contacto con un ambiente de circo: juglares, arlequines, saltimbanquis, acróbatas, payasos, comediantes, pintores... un espacio bohemio que le inspiró en su segunda etapa: el Periodo Rosa. Sus cuadros adoptaron un tono pastel, con colores más cálidos, y los protagonistas pasaron a ser esos personajes del circo. Sin embargo seguía existiendo cierto trasfondo amargo en sus rostros.
Etapa negra
A Picasso le fascinaban las máscaras y le servían de inspiración para obras como Tres figuras sobre un árbol
Etapa negra
1ºDobla la cartulina por la mitad y abre dos agujeros... ¡Hazlo como más te guste! 2ºDibuja una cara como quieras y luego recórtala. 3ºEn una hoja blanca, pinta nariz, boca, orejas, cejas, todo lo que se te ocurra... 4ºColorea y recorta las piezas. Ahora pégalas en tu máscara ¡Listo!
5ºHazte una foto y compártela
Etapa verde
En 1908 se inició lo que denomina período verde de Picasso: los bodegones que pintó en esa época muestran una estilización formal que se debe, posiblemente, la influencia de Cezane, según el cual las formas debían reducirse a conos, cilindros y esferas.
Cubismo
El cubismo trata la naturaleza a través de formas geométricas, esquematizando la realidad, simplificándola y a la vez dotándole de expresividad. Es una aproximación intelectual hacia el mundo que rodea al artista, que debe buscar la pureza en la pintura. Se distinguen varios tipos o fases dentro del cubismo, un estilo que desapareció con el estallido de la Primera Guerra Mundial, pero que influenció enormemente a los artistas que vendrían en el futuro.
Cubismo
Neoclasicismo
Encontramos ambientes familiares, cálidos, que transmiten paz y tranquilidad. En 1921 nace su hijo Paul, y le inspira para realizar varios lienzos. En esta etapa pinta incluso telones para el teatro.
También tiene una serie de curiosas obras como La siesta, Dos mujeres corriendo por la playa o Mujer e hijo a orillas del mar que presentan evidentes y sorprendentes rasgos de un gigantismo nunca antes visto.
El retrato cubista
Escenógrafo
Escenógrafo
Surrealismo
Influenciado por las obras de Joan Miró y Salvador Dalí, y leyendo los escritos de André Breton, Picasso aborda nuevas formas de expresarse a través de elementos surrealistas: aparecen monstruos, figuras sin sentido (aparente), el mundo de los sueños… metáforas plásticas para transmitir el sufrimiento y el temor.
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Expresionismo
Ultima etapa
¿Sabéis que cuántas versiones hizo Picasso de este cuadro? Hizo 58 versiones en el año 1957. El número es un poco exagerado pero quiso representar el cuadro de todos los colores y posiciones posibles. Muchas de estas versiones están el Museo Picasso de Barcelona.
Con 70 años se va a vivir a la Costa Azul, donde vive tranquilo dedicandose a estudiar la obra de maestros clasicos. En 1973 muere en el pueblo de Mougins,
Las caras
Las líneas de Picasso
Con un seis y un cuatro pinto la cara de tu retrato
Las líneas de Picasso
Arte reciclado
La creación de esculturas a partir de cosas u objetos unidos entre sí, será una constante en la obra de Picasso.
- ¿Qué ves aquí?
- ¿Con qué material crees que está hecho?
- ¡Busca y rebusca objetos por casa! y crea tu propia escultura.
Arlequín
Para Picasso era atractivo pintar un arlequín. El arlequín es una figura tanto estética, su vestimenta muy colorida, es alguien que genera alegría en el otro, dentro desu traje, pero en su interior puede ser alguien que sufre, un solitario, alguien triste o lleno de angustia existencial. Representa los contrastes eque vivimos: la alegría con la melancolía. Picasso pinta al arlequín una y otra vez, ya desde el período rosa. También lo pinta cubista y lo pinta de modo “clásico”. Y él mismo se siente de alguna manera un arlequín: su Arlequín con espejo empieza siendo un autorretrato que luego el artista va modificando, le va colocando otro rostro (una “máscara”, digamos).
Compromiso
Compromiso
Compromiso
Comprimiso
En 1958, Pablo Ruiz Picasso pintó "Mano con ramo de flores". Cariño, amor, amistad…. Una mano da y otra recibe; manos anónimas que transmiten unos sentimientos que no pueden ser más que alegres y hermosos. Si te fijas en este ramo de flores, las manos que lo sujetan tienen que ser por fuerza de dos personas distintas. Esas manos representan la amistad. Picasso utilizó pinturas de colores, como las que tú usas cuando pintas
Comprimiso
La PAZ
¿Qué ves? ¿Que representa cada elemento de este cuadro?
La PAZ
La alegría de vivir
Picasso pinto este cuadro en 1946 con motivo del termino de la II Guerra Mundial. El título representa la actitud vital que mantuvo Picasso a lo largo de su carrera, "la alegría de vivir", y que pasó a convertirse en una filosofía de vida que plasmó en toda su obra".
El collage
Esta obra de Pablo Picasso es considerada como el primer collage en la historia del arte. Se dice que la técnica había sido descubierta por su colega Braque, pero el encargado de la ejecución, de la utilización de esta técnica, fue Pablo Picasso.
El uso de periodico, papel, tela u otro material tenia la finalidad de formar parte de la composición y añadir realismo al cuadro. La utilizacion de material pegado al lienzo fue un paso que rompió la tradición.
El collage
LIGHTPAINTING
El light painting es una técnica fotográfica que consiste en «pintar con luz» directamente en la fotografía. No se utiliza photoshop ni ningún programa de retoque fotográfico. Esta técnica se remonta a principios del siglo XX. Se deja el obturador, de la cámara de fotos, abierto un largo tiempo y así se capta la trayectoria que dibuja una pequeña luz que una persona mueve en una habitación a oscuras.
LIGHTPAINTING
Evaluación
Evaluación
Evaluación
DE ARTE REINA SOFÍA
MUSEO NACIONAL CENTRO