PRESENTATION
Analiza i interpretacja dzieł sztuki
START
Analiza formalna
- Temat i tytuł
- Sposób kontaktu z dziełem
- Konwencja i styl
- Nawiązania
- Kontekst
- Symbole, alegorie i motywy kulturowe
- Funkcja podstawowa i dodatkowa
- Strategia artysty
Co przedstawia dzieło? Cego dzieło dotyczy? Do jakiej problematyki odsyła? Czy tytuł odpowiada formom ukazanym w pracy? Czy tytuł ułatwia interpretację? Czy tytuł stanowi zagadkę dla odbiorcy?
Temat i tytuł wskazują na sytuację, postaci lub formy, które przedstaawia praca. Pomaga określić do jakich zagadnień odbosi się dzieło. Tytuł może nawiązać do tematu.
- Sposób kontaktu z dziełem
Czy możesz obejrzeć dzieło osobiście, w książce lub w internecie? Czy możesz dotknąć dzieła? Czy możesz je obejść? Czy obserwacja wymaga od Ciebie jakiejś aktywności?
Jakie są charakterystyczne cechy dzieła? Czy wskazują na czas jego powstania i twórcę? Czy dzieło jest realistyczne czy abstrakcyjne? Czy silnie oddziałowuje na widza? Czy praca jest ozdobna czy surowa w formie? Czy dzieło przekazuje opowieść?
Do jakich opowieści mitologicznych lub biblijnychodwołuje się artysta? Czy dostrzegasz w dziele podobieństwo do prac innych twórców? Czy artysta przetwarza albo nasladuje motywy znane Ci z innych dzieł i epok?
Większośc dzieł dawnego malarstwa zawiera odwołania do mitologii lub Biblii. Współcześni twórcy często nawiązują do słynnych dzieł z historii sztuki.
W jakim czasie i w jakich okolicznościach powstało dzieło? Kim był lub jest jego twórca? Czy znam jego poglądy? Dla jakiej przestrzeni stworzono dzieło? Jakie zagadnienia z dziedziny sztuki, historii, polityki są pomocne w jego interpretacji?
Wiedza o czasach autora dzieła, ich kulturze, ważnych wydarzeniach czy modzie pomaga zrozumieć zainteresowania artysty oraz jego pracę.
- Kontekst - biografia artysty
Życiowe doświadczenia artysty wpływają na jego twórczość, kształtują ich zainteresowania i sposób patrzenia na rzeczywistość.
- Kontekst - etap twórczości
Prześledzenie rozwoju twórczości niektórych artystów ujawnia jak różnorodne mieli zainteresowania, oraz że zmieniali stylistykę prac i techniki.
- Symbole, alegoriie i motywy kulturowe
Czy motywy zaprezentowane w dziele mają jedno znaczenie czy kilka sensów? Czy w dziele można znaleźć ukryte treści? Czy w dziele można odnależć jakieś znaki, np. dobra czy zła albo odwołania do zjawisk obecnych w kulturze. Symbol - elementy przedstawienia, które mają kilka dodatkowych znaczeń, odsyłają do nieukazanych bezpośrednio zjawisk, idei i pojęć. Alegoria - określa, poza dosłownym znaczeniem, jedno ustalone przenośne znaczenie.
- W sztukach pięknych alegorie służyły najczęściej do wyrażania pojęć:
- moralnych (Roztropność, Sprawiedliwość, Miłość),
- kosmologicznych i przyrodniczych (pory roku, pory dnia, żywioły, pojęcia astronomiczne i astrologiczne),
- teologicznych (personifikacja Kościoła,
- alegorie pojęć teologicznych, np. sakramentów),
- ludzkich cech psychicznych (temperamenty – humory), społecznych (Bogactwo, Handel, Rolnictwo, Sztuki, Nauki), moralnych i politycznych (Dobre Rządy, Pokój).
- Jak wspomniano, częste są też alegorie konkretnych sytuacji, o wymowie propagandowej lub politycznej. Mogą to być wydarzenia historyczne, jak Pokój Westfalski, lub wydarzenia ogólne, np. Triumf Kościoła nad Herezją.
- Motywy kulturowe - to tematy - głównie filozoficzne, religijne, mitologiczne - wielokrotnie powtarzane w kolejnych epokach.
- Te smae motywy podejmują twórcy różnych dziedzin.
- np. motyw Vanitas - "marność" - motyw marności, Marność jest przedstawiana przez wiele symboli: czaszkę, zepsute lub więdnące owoce, zegary i klepsydry oraz instrumenty muzyczne.
- Funkcja podstawowa i dodatkowa
Do czego służy przedmiot? Jakie jest przeznaczenie budowli? Czy dzieło spełnia kilka zadań czy jedno? Na jakie nasze potrzeby odpowiada?
Jakie zamiary mógł mieć artysta? Jaki efekt i jakie reakcje odbiorców chciał wywołać? Czy twórca próbuje nas rozśmieszyć, zszokować, zirytować, skłonić do przemysleń? Dlaczego skorzystał z określonej techniki?
15 polskich obrazów, które każdy powinien znać
Thanks!
Analiza i interpretacja dzieł sztuki
g.sukowska
Created on December 6, 2020
Start designing with a free template
Discover more than 1500 professional designs like these:
View
Memphis Presentation
View
Higher Education Presentation
View
Psychedelic Presentation
View
Harmony Higher Education Thesis
View
Vaporwave presentation
View
Geniaflix Presentation
View
Vintage Mosaic Presentation
Explore all templates
Transcript
PRESENTATION
Analiza i interpretacja dzieł sztuki
START
Analiza formalna
- Temat i tytuł
Co przedstawia dzieło? Cego dzieło dotyczy? Do jakiej problematyki odsyła? Czy tytuł odpowiada formom ukazanym w pracy? Czy tytuł ułatwia interpretację? Czy tytuł stanowi zagadkę dla odbiorcy?- Temat i tytuł
Temat i tytuł wskazują na sytuację, postaci lub formy, które przedstaawia praca. Pomaga określić do jakich zagadnień odbosi się dzieło. Tytuł może nawiązać do tematu.- Sposób kontaktu z dziełem
Czy możesz obejrzeć dzieło osobiście, w książce lub w internecie? Czy możesz dotknąć dzieła? Czy możesz je obejść? Czy obserwacja wymaga od Ciebie jakiejś aktywności?- Konwencja i styl
Jakie są charakterystyczne cechy dzieła? Czy wskazują na czas jego powstania i twórcę? Czy dzieło jest realistyczne czy abstrakcyjne? Czy silnie oddziałowuje na widza? Czy praca jest ozdobna czy surowa w formie? Czy dzieło przekazuje opowieść?- Nawiązania
Do jakich opowieści mitologicznych lub biblijnychodwołuje się artysta? Czy dostrzegasz w dziele podobieństwo do prac innych twórców? Czy artysta przetwarza albo nasladuje motywy znane Ci z innych dzieł i epok?- Nawiązania
Większośc dzieł dawnego malarstwa zawiera odwołania do mitologii lub Biblii. Współcześni twórcy często nawiązują do słynnych dzieł z historii sztuki.- Kontekst
W jakim czasie i w jakich okolicznościach powstało dzieło? Kim był lub jest jego twórca? Czy znam jego poglądy? Dla jakiej przestrzeni stworzono dzieło? Jakie zagadnienia z dziedziny sztuki, historii, polityki są pomocne w jego interpretacji?- Kontekst - epoka
Wiedza o czasach autora dzieła, ich kulturze, ważnych wydarzeniach czy modzie pomaga zrozumieć zainteresowania artysty oraz jego pracę.- Kontekst - biografia artysty
Życiowe doświadczenia artysty wpływają na jego twórczość, kształtują ich zainteresowania i sposób patrzenia na rzeczywistość.- Kontekst - etap twórczości
Prześledzenie rozwoju twórczości niektórych artystów ujawnia jak różnorodne mieli zainteresowania, oraz że zmieniali stylistykę prac i techniki.- Symbole, alegoriie i motywy kulturowe
Czy motywy zaprezentowane w dziele mają jedno znaczenie czy kilka sensów? Czy w dziele można znaleźć ukryte treści? Czy w dziele można odnależć jakieś znaki, np. dobra czy zła albo odwołania do zjawisk obecnych w kulturze. Symbol - elementy przedstawienia, które mają kilka dodatkowych znaczeń, odsyłają do nieukazanych bezpośrednio zjawisk, idei i pojęć. Alegoria - określa, poza dosłownym znaczeniem, jedno ustalone przenośne znaczenie.- Funkcja podstawowa i dodatkowa
Do czego służy przedmiot? Jakie jest przeznaczenie budowli? Czy dzieło spełnia kilka zadań czy jedno? Na jakie nasze potrzeby odpowiada?- Strategia artysty
Jakie zamiary mógł mieć artysta? Jaki efekt i jakie reakcje odbiorców chciał wywołać? Czy twórca próbuje nas rozśmieszyć, zszokować, zirytować, skłonić do przemysleń? Dlaczego skorzystał z określonej techniki?15 polskich obrazów, które każdy powinien znać
Thanks!