Lenguaje musical A Trabajo Final

Presentación

Lenguaje Musical Nivelación A

Música

Parametros del Sonido

Parametros/Elementos

Elementos Musica

Organización Elementos

Compases

Comienzos

Escalas

Intervalos

Grados de la Escala

10

Acordes

Gracias

12

Círculo Quintas

11

Parametros del sonido

El sonido se divide en ESTOS 4 parametros:

Timbre: Es lo que nos permite distinguir 2 sonidos de la misma intensidad y altura, tocado por distintas fuentes. Cada instrumento tiene un sonido característico al igual que cada persona tiene un timbre de voz único. Esto es porque cada instrumento esta construído de distinta forma. Por eso, una trompeta y un piano sonarán distinto, aunque toquen la misma nota

Intensidad: Ella nos permite identificar y diferenciar a los sonidos como fuertes o debiles. Cuanto mayor amplitud sonora, más fuerte será el sonido y viceversa. Esta se mide en Decibles. Ejemplo: el sonido de las hojas 20 Db; una conversación 60; un concierto 110. A partir de los 130 se producen dolores auditivos. Como un disparo que tiene 140 Db.

Altura: Nos permite identificar los sonidos como graves o agudos: Los sonidos son producto de vibraciones que producimos, a mayor frecuencia será agudo y a menor será grave . La altura se mide en Herzios, por ejemplo, la voz humana en las mujeres (más aguda) el rango va de 150 a 300 Hz. En el hombres (más grave) de 100 a 200. Este parametro se ascocia a las notas

Duración: Nos permite identificar los sonidos como largos o cortos. Un sonido prolongado tendrá una onda de mayor duración y viceversa. Este parametro esta asociado al ritmo.

Los 3 elementos de la música

Melodía: es la combinación sucesiva de notas. Generalmente de distinta altura y duración. Estas van entrelazadas por una escala, relacionando sonidos mediante alturas y duraciones distintas de manera libre. Es el elemento más visible en una obra, y se puede decir que la obra gira en base a esta Se suele asociar con la horizontalidad de la música

Armonía: Es la combinación simultánea de notas de distinta altura. Se asocia con la verticalidad de la música. Se puede decir que en una obra la armonía enriquece la melodía principal de la canción, es decir se encarga de acompañarla mediante el uso adecuado de acordes.

Ritmo: Es la relación que se da entre la acentuación y la duración de los sonidos. Se encarga de ordenar el curso de la melodía dandole así una forma a la obra. El ritmo esta ordenado dentro del pulso de los compases, estos pueden repetirse de forma ordenada (compases regulares) o pueden ser inconstantes (irregulares).

Parametros / Elementos

Pentagrama: Los signos de la música se escriben aquí. Esta compuesto de 5 líneas y 4 espacios. los cuales se cuentan desde abajo:

Notas: Son los caracteres que representan al sonido. Las notas naturales son 7 (Do, Re, Mi, Fa, Sol. La. Si). Estas, se escriben en el pentagrama en las líneas o en los espacios adicionales.. Para llegar a sonidos más graves o agudos las notas se vuelven a repetir en el mismo orden. Estas repeticiones se llaman octavas.

Explicación Notas y Clave de Sol

Clave de Sol: La clave es la que fija el nombre y la entonación las notas. Se escribe al comienzo del pentagrama. La clave de Sol se escribre sobre la 2da línea del pentagrama. En la actualidad es la clave más utilizada y suele representar sonidos más bien agudos.

Continuación...

Alteraciones: Las notas pueden ser naturales o tener alteraciones. En cuanto a las alteraciones son 5 a saber: Sostenido (medio tono arriba); Bemol (medio abajo); Doble Sostenido (tono arriba); Doble Bemol (tono abajo) ; Becuadro (destruye las anteriores alteraciones).

Clave de Sol: La clave es la que fija el nombre y la entonación las notas. Se escribe al comienzo del pentagrama. La clave de Sol se escribre sobre la 2da línea del pentagrama. En la actualidad es la clave más utilizada. En cuanto a la escritura (el dibujo de la clave tiene cierta similutud a un caracol)

Relación Parametros/Elementos

Pulso: Es la unidad básica que mide el tiempo, ordenando a la obra por la sucesión de"látidos" es decir del pulso. La medición del pulso se hace en relación a pulsaciones por minuto. Esto se llama tempo musical, y se mide mediante el metrónomo. Esta sucesion de pulsaciones forman los compases musicales. En estos se utilizan las figuras musicales que le incorporan el ritmo al compás. Ej: En un compás de 4/4 pueden ocuparse los tiempos mediante varias figuras.

Figuras y silencios: Las figuras indican la duración de las notas. Existen 7. Cada figura tiene su silencio relativo que indica la ausencia de sonido. . Tomese en cuenta que el valor de las figuras y silencios son relativos al compas. El siguiente cuadro indica los valores de todas las figuras y sus silencios

Explicación: -Figuras -Pulso -Compases

Organización de los Elementos

Ligadura de prolongación: Es una línea curva que une a 2 notas de mismo sonido e indica que la 2da es la prolongación de la 1era.

Valores Irregulares

Se le llama así a los grupos que contienen mayor o menor cantidad de figuras a las correspondientes al compás. La cantidad de figuras que contienen los valores irregulares se indica por encima o por debajo de cada uno de estos grupos.

Puntillo: Aumenta la figura o silencio que le antecede la mitad de su valor

Tipos de Compases

MARCADO DE COMPAS SIMPLE

Compases simples

Los compases simples son binarios, es decir divisibles por 2. Estos utilizan como numeradores las cifras 2, 3 y 4. Los compases más utilizados son los de 2/4; 3/4 y 4/4 (los cuales se dividen en tiempos de negras). Sin embargo estos 3 numeradores (2,3 y 4) pueden utilizarse con denominadores (que indicaran la figura) desde la redonda (1), hasta la fusa (32)

2 Tiempos: Se marca con 2 movimientos de mano (abajo, arriba). A esto se le llama dar y alzar. 3 Tiempos: Se marca con 3 movimientos de mano (1°abajo; 2°derecha; 3° arriba) 4 Tiempos: Se marca con 4 mov. de mano (1° abajo; 2° izq.; 3° der.; 4° arriba)

COMPASES COMPUESTOS

Derivan de los compases simples. Para formar uno compuesto se le añade un puntillo a cada tiempo del compas simple. El compas compuesto es ternario y están representados por figuras con puntillo. Los 3 numeradores que se utilizan son el 6;9;12. Las cifras de los compases compuestos se obtienen multiplicando el numerador de los compases simples x3; mientras que el denominador x2. Sus denominadores van desde la blanca(2) hasta la semifusa (64).Si se quiere saber cuantos pulsos tiene el compas se divide al numerador por 3. Ej: el compas de 6/8 equivale a 2 pulsos (de negra con puntillo), ya que 6 dividido 3 es 2.

Tipos de Comienzos

• Anacrusíco: El comienzo anacrusíco empieza antes del tiempo fuerte (1) del compás. Es por ello que comienza sin acento. Se puede decir que este tipo de compás va hacia el primer tiempo fuerte del compás, es como un pre-comienzo.
• Acéfalo: Cuando el primer tiempo (tiempo fuerte) del compas o parte de este empieza con un silencio se le dice Acéfalo
• Tético: El comienzo es tético cuando empieza en el tiempo fuerte del compás, es decir en el primero. Este tipo de comienzo es el más utilizado en la música.

Síncopa: Es la figura que se artícula en la parte débil y se prolonga en la parte fuerte de un compás o tiempo

Contratiempo: Es el sonido que se artícula en la parte débil de un compás o tiempo pero que no se prolonga en el tiempo fuerte.

Los tonos y semitonos son la distancia de altura entre cada nota por grado conjunto. En dicha imagen se grafica la distancia que hay entre cada grado de la escala de Do Mayor. Un semitono es la mitad de1 tono. El semitono es la distancia mínima de altura que existe en la música. Estos se dividen en 2 clases, los diatónicos que están formado por 2 notas de distinto nombre (2 grados) y los cromáticos por dos notas del mismo nombre (o sea por un grado y la alteración del mismo).

Grados de la Escala

Grados se les llama a las notas de la escala. Además se dividen en conjuntos cuando son inmediatos, como el 1° y el 2°, o 7° y 8°; y disjuntos cuando no son inmediatos como 1° a 3°, o 4° a 7°. Se representan en números Romanos (I,II,III,IV, etc.). Como lo demuestran sus nombres cada uno tiene una funcion específica

Grados de la Escala

-Tónica: es el que le da nombre a la tonalidad en que estemos, es el grado sobre el cual se forma todo. Por eso se le dice nota base. Genera la sensación de reposo, es donde las melodías acaban; -Supertónica: es la que le sigue a la tónica, pide bajar a la tónica pero en menor medida que el VII ya que esta a mayor distancia y eso le quita tensión; -Mediante: es la que define si la escala es menor ("Triste") o mayor ("Alegre"). Su nombre hace referencia a que esta entre la tónica (I) y dominante (V). Se encuentra a 3 notas de la tónica de manera ascendente; -Subdominante: se llama así porque es quien antecede al dominante, tiende a descender al Mediante; -Dominante: 2da nota más importante de la escala. Ya que es la nota con mayor energía de la escala. Tiende a resolver en la tónica; -Submediante: al igual que la mediante, se encuentra a 3 notas de la tónica, pero de forma descendente. Es el centro (tónica) de la relativa menor; -Sensible: Si tocamos este grado sentimos que luego debemos resolver en la tónica, ya que es un grado que genera mucha tensión.

Clasificación de los grados de la escala

Los intervalos Armónicos se dividen en Consonantes y Disonantes. Los consonantes a su vez se subdividen en consonancias perfec-tas e imperfectas. Las perfectas son: El unísono, la 4ta y la 5ta Justas. Mientras que las imperfectas son la 3era y 6ta mayor y menor. Un intervalo consonante suena estable y completo, esto produce sensación de reposo sonoro al oído.. Por el contrario, un inter-valo disonante suena inestable, crea tensión sonora al oído, lo cual sugiere una continuación (resolución) en uno consonante.

Clasificación de los Intervalos

Escala de Do Mayor (Intervalos)

-Mayores-Menores-Justos-Aumentados-Disminuidos-Superaumentados-Subdisminuidos

Como vimos en la imagen, en la escala mayor natural, los intervalos mayores son la 2°. 3°, 6° y 7°. Mientras que el 4°, 5° y 8° Grado son Justos. Ahora bien los mayores pueden hacerse menores disminuyendo un semitono la nota aguda del intervalo o aumentando de la misma forma la grave. Pero en los intervalos pueden ocurrir alteraciones en las notas, como vimos anteriormente. Por ejemplo, un intervalo aumentado se obtendrá aumentando un semitono un intervalo mayor o justo, Mientras que uno disminuido se obtendrá disminuyendo un semitono uno justo o menor. A su vez, el superaumentado, tiene un salto de un semitono más que el aumentado. Mientras que el subdisminuido uno menos que el disminuido

De los Intervalos

Unisono: Son 2 notas de igual nombre que suenan igual. Es decir no se produce salto alguno. Ej: DO-DO Homónimo: Son 2 notas de igual nombre pero que suenan distinto (mediante alteraciones). Ej: Do- DO# Enarmonía: Está clasificación es para notas de distinto nombre pero de igual sonido. Ej: Si- Dob

Inversión de intervalos

Los intervalos se invierten colocando la nota grave en la parte aguda y viceversa

• Solo los intervalos simples son invertibles (Del 1° al 8° Grado).
• Al invertirse los intervalos se transforman en: El unísono pasa a ser octava ; De segunda a Séptima; Tercera a Sexta; Cuarta a Quinta; Quinta - Cuarta; Sexta - Tercera; Séptima - Segunda; Octava - Unísono.
• La suma de los intervalos invertidos equivale a 9.
• A excepción de los Justos, que se mantienen igual, la clasificación de los intervalos se transforma al invertirse: El Justo se invierte en Justo; el Mayor en Menor; Menor en Mayor; Aumentado en Disminuído; Disminuído en Aumentado, Subdisminuído en Superaumentado; Superaumentado en Subdisminuído.
• Las octavas aumentadas y superaumentadas no son invertibles.

Escalas Mayores

La estructura de la Escala Mayor es de: T-T-S-T-T-T-S Suele decirse que las escalas mayores suenan alegres, aunque no es una regla general. Las escalas tienen un número a respetar de tonos y semitono. La escala mayor tiene un total de 8 notas, en los cuales los saltos de 3° a 4° y de 7°a 8° son de 1 semitono. Mientras que los demás saltos son de 1 tono.

Las escalas se dividen en 2 grupos; Menores y mayores. Dentro de estas tenemos varias subdivisiones que luego veremos. Ahora bien toda escala Mayor tiene su relativa menor, la cual tendrá las mismas notas y alteraciones. Pero ¿Cómo averiguarla? Esta se obtendrá sacando el VI Grado de la escala mayor, en el caso de Do Mayor su relativa menor sería La Menor (quien tiene = notas y alteraciones). A su vez la relativa menor se puede obtener descendiendo una 3° menor desde la tónica mayor. Ambas escalas guardan una relación muy estrecha ya que sus octavas están compuestas por 8 notas, y son pocos los saltos que las diferencian..

Explicación de las Escalas; funciones y tensiones de los grados

Escalas Menores

Las escalas Menores se dividen en 3 subgrupos. La Escala Menor Natural o Antigua; la Armónica; y la Melódica. La estructura de la Escala Menor Natural es de: T-S-T-T-S-T-T En la Escala Menor Armónica se forma subiendole un semitono en el salto del 6° al 7° grado a la Menor Natural, quedaría así: T-S-T-T-S-T/+S-S. misma estructura para descender. La Escala Menor Melódica tiene la particularidad de que al ascender sus grados VI y VII ascienden un semitono, pero cuando desciende tiene la misma Estructura que la Menor Natural, de forma ascendente su estructura sería así: T-S-T-T-T-T-S; de forma descendente es = menor natural: T-T-S-T-T-S-T.

Armadura de Clave

Escalas Homónimas y Enarmónicas

La clave es la que fija el nombre y la entonación de las notas. Esta se escribe al principio del pentagrama. La nota que se coloca en la línea de la clave toma el nombre de dicha clave y sirve como punto de partida para conocer el nombre de las demás notas. Las claves a saber son 7:

Las Escalas Homónimas son las que tienen igual nombre pero distinto sonido, por ejemplo Escalas de DO y DO# Mientras que las Escalas Enarmónicas son que aquellas que tienen distintos nombre tienen el mismo sonido. Ej: Escalas de Do# y Reb

Transporte Melódico

El transporte musical consiste en escribir o interpretar una pieza musical en una tonalidad diferente a la original. Aunque cambiará la altura de las notas, se debe respetar la relación interválica entre estas. Es decir, si en la obra se utilizo una 4ta justa se deberá realizar el mismo salto cuando se transporte de tonalidad. Así la pieza seguirá siendo reconocible a pesar de sonar más grave o aguda. Saber transportar las melodías en cualquier tonalidad, es sumamente importante, ya que no todos los instrumentos comparten el mismo rango melódico. Para eso nos será muy importante conocer los grados de la escala, y a su vez los saltos tonales que tiene cada escala en particular, sea Mayor o Menor. Una de las herramientas más importantes que tendremos para el transporte será el círculo de Quintas que ya veremos. Veamos un ejemplo de transporte:

Clasificación de los grados de la escala

Acordes Mayores

Acordes Menores

Los acordes están conformados por 2 intervalos de 3eras. Una 3era Inferior y una Superior. La que definirá que tipo de acorde es la 3era Inferior. El acorde Mayor se conforma a partir de: 3M (Inferior) + 3m. (Superior) El salto de la tónica a la 3era superior es de una 5ta Justa (3 Tonos y medio)

Se conforma a partir de: 3m + 3MAl igual que el acorde mayor de triada la suma de los intervalos de 3° equivale a una 5° Justa.

VS

Acordes Disminuídos

Se conforma a partir de: 3m + 3mAl diferencia de los 2 anteriores la suma de sus inter-valos de 3° equivale a una 5° disminuída (3 Tonos). El acorde de Si por ejemplo es disminuído

Inversión de acordes

De que nos sirven?

Para formar acordes se debe respetar una estructura de grados para que este sea Mayor, Menor, Disminuído, etc. Pero la estructura de estos mismos acordes puede modificarse cambiando de lugar los grados que lo conforman, así se crean las inversiones de acordes. Esto se hace ascendiendo la nota grave del acorde 1 octava. Veamos la 1er inversión:

Las inversiones pueden servir por un lado porque mantendrán la cualidad del acorde vigente y esto hará que la obra este más entrelazada armónicamente. Por otro lado, estas inversiones nos permiten una economización de movimientos, que nos facilitaran la forma de tocar el instrumento.

Tomemos de ejemplo el acorde de Do Mayor. Aquí podemos ver que la tónica asciende 1 8° dejando como fundamental (tónica) a la 3°. La tónica del acorde natural ahora pasa a ser 6°

Un acorde que se encuentra en 1era inversión puede volver a invertirse. En esta 2da inversión se deberá tomar la tónica, el 3° Grado y nuevamente ascenderlo una 8°, dejando ahora como tónica al 5° Grado

Círculo de Quintas

¿Cómo se conforma?

1. Se utiliza como escala base el Do Mayor (no tiene ninguna alteración); a partir de allí se asciende de a quintas justas hacia la derecha. A medida que nos movemos a la derecha aumentan los sostenidos, y hacia la izquierda los bemoles. Ambos se encuentran a una distancia de 5° Justas.
2. Son 15 escalas mayores en total, teniendo las 3 de abajo que son enarmó-nicas. A su vez 15 escalas menores que son relativas a las mayores
3. Los sostenidos de 5° Justa ascendentes son: FA- DO-SOL-RE-LA-MI-SI.. Se cuenta la escala de Fa hacia la derecha hasta Si.
4. Los bemoles de 5° Justa descendentes son: SI-MI-LA-RE.-SOL-DO-FA. Se cuentra desde escala de Si hacia la derecha hasta Fa.
5. El circulo es doble ya que nos muestra las escalas menores que también están separadas por 5° Justas. Cada escala mayor tiene su relativa menor que esta escrito por debajo, ambas tienen la misma armadura de clave. La escala base menor es LA.
6. A parte el círculo nos dirá los acordes de cada escala, ya que a la izquierda de la que queramos analizar esta la 4° Justa, a la derecha su 5° Justa, por debajo suyo el 6° Grado Mayor; a la izquierda de este el 2° Menor. A su derecha la 3era Menor

¡GRACIAS!

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