P R E S E N T A C I Ó N F O T Ó G R A F O
DOROTHEA LANGE
05 Premio
01 Biografía
ÍNDICE
02 Contexto Histórico
06 Análisis de una obra
03 Trabajos
07 Otra información
04 Estilo fotográfico
08 Bibliografía
BIOGRAFÍA
Lange nació en 1895 (Nueva Jersey), y falleció en 1965 a los 70 años de edad en San Francisco (California). Con tan sólo 7 años padeció poliomielitis, se trata de una enfermedad que causa malformaciones en los pies. Aunque fue algo duro para ella siendo una niña, nada la frenó a llevar una vida totalmente normal. Su primer acercamiento a la fotografía fue por la corriente más purista. Ella decidió seguir su propio camino y con 23 años abrió su primer estudio en San Francisco, donde residió el resto de su vida junto al que dos años después fue su marido: Maynar Dixon un pintor estadounidense. Dorothea Lange no sólo fue fotógrafa, si no que también fue reportera estadounidense, y además una de las iniciadoras del documentarismo social moderno.
CONTEXTO HISTÓRICO
Dorothea Lange destacó y se dio a conocer principalmente por sus fotografías humanistas ambientadas en el periodo de la Graan Depresión. La Gran Depresión o también conocida como la crisis del 29, fue una crisis económica y financiera mundial vivida desde 1929 hasta 1939. Se trató de una época en la que los fotógrafos tenían sus propios estudios y no salían a la calle, como forma de tener más controlado el entorno, en términos de luz, sombra, viento... y poder desempeñar su trabajo mejor. En cambio, Lange no lo veía así, pues ella pensaba que había que fotografiar las calles y la vida real, y la situación que se estaba viviendo en aquel momento. Por lo tanto, ella apostó por salir a la calle a retratar las consecuencias que trajo consigó esta terrible crisis: desempleados y gente sin hogar, pobreza y miseria. Este tipo de fotografías llamaron pronto la atención y la llevaron a ser contratada por la administración federal. Y a partir de ese momento comenzó su carrera profesional como fotoperiodista.
TRABAJOS
Entre 1935 y 1937 Lange trabajó para departamentos oficiales, siempre teniendo como protagonistas en sus fotos a pobres y marginados, especialmente campesinos, familias desplazadas e inmigrantes. Distribuidas sin coste a los periódicos nacionales, sus fotos se transformaron en iconos de la era y se ganó el apodo de la fotógrafa del pueblo y la fotógrafa de la Gran Depresión. Esta imagen es un ejemplo de este tipo de fotografías:
ESTILO FOTOGRÁFICO
La característica principal de su estilo, es su fantástica habilidad para crear una comunicación entre el sujeto que está siendo fotografiado y el que lo está mirando, algo que dota de más sentido la fotografía. Además, se trata de una fotografía humanitaría, en la que siempre se ven como protagonistas, seres humanos. Por otro lado, se trata de una fotografía de denuncia social, ya que mientras los demás fotógrafos no salían de sus estudios por el riesgo que esto involucraba, esta gran artista decidió fotografiar lo que se vivía en las calles día a día para dar a conocer las consecuencias que esta gran crisis trajo consigo: pobreza, hambre... a sus fotografías le apropiaron el nombre de "retratos para cambiar el mundo".
PREMIO GUGGENHEIM FELLOWSHIP
Algo destacable dentro de la carrera de esta fotógrafa fue cuando en 1941, recibió el Premio Guggenheim Fellowship por su excelencia en fotografía.
ANÁLISIS DE SU OBRA MÁS IMPORTANTE
Su obra más importante y reconocida, titulada `Migrant mother´ fue captada por Lange en 1936 en Nipomo (California), durante la anteriormente nombrada "Gran Depresión". La protagonista se llamaba Florence Owens Thompson. Su semblante se convirtió en un icono universal de la representación del sufrimiento y la pobreza. Se trata de una imagen con una singular síntesis de belleza estética, testimonio documental y un motivo fotográfico de vigencia indeleble que toca el corazón humano de una manera profunda. En términos de perspectiva, podemos hablar de una fotografía plana en cuanto que no destaca por su profundidad y tampoco
por vislumbrar líneas de fuga reseñables. El papel protagonista de la madre queda demostrado por ocupar el centro y casi la totalidad del encuadre. Esta desproporción del sujeto principal con respecto a los demás elementos de la escena nos transmite la idea de responsabilidad materna para sacar adelante a los hijos. La cuidada composición cumple de forma ortodoxa la ley de tercios, definida en los cánones de composición clásicos. Los puntos de interés fundamentales recaerían en las partes mejor iluminadas de la escena. Así, estaría la zona principal definida por la ley de tercios y las proporciones áureas.
OTRA INFORMACIÓN
Para realizar está presentación he visto algunos reportajes y documentales sobre la fotógrafa en cuestión que me ayudaron a conocer mejor su vida y su fotografía. Aunque los vídeos están en inglés, os dejaré los enlaces a los vídeos a continuación por si interesan: - https://www.youtube.com/watch?v=w1heTNwnJJ4&feature=emb_logo - https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=KQPS3KI5-yM&feature=emb_logo
BIBLIOGRAFÍA
- https://drescuela.com/ - https://www.milartgranada.com/ - https://www.um.es/educarlamirada/ - http://www.analisisfotografia.uji.es/
Presentación fotógrafo
Paco Martinez Bernal
Created on March 14, 2020
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Transcript
P R E S E N T A C I Ó N F O T Ó G R A F O
DOROTHEA LANGE
05 Premio
01 Biografía
ÍNDICE
02 Contexto Histórico
06 Análisis de una obra
03 Trabajos
07 Otra información
04 Estilo fotográfico
08 Bibliografía
BIOGRAFÍA
Lange nació en 1895 (Nueva Jersey), y falleció en 1965 a los 70 años de edad en San Francisco (California). Con tan sólo 7 años padeció poliomielitis, se trata de una enfermedad que causa malformaciones en los pies. Aunque fue algo duro para ella siendo una niña, nada la frenó a llevar una vida totalmente normal. Su primer acercamiento a la fotografía fue por la corriente más purista. Ella decidió seguir su propio camino y con 23 años abrió su primer estudio en San Francisco, donde residió el resto de su vida junto al que dos años después fue su marido: Maynar Dixon un pintor estadounidense. Dorothea Lange no sólo fue fotógrafa, si no que también fue reportera estadounidense, y además una de las iniciadoras del documentarismo social moderno.
CONTEXTO HISTÓRICO
Dorothea Lange destacó y se dio a conocer principalmente por sus fotografías humanistas ambientadas en el periodo de la Graan Depresión. La Gran Depresión o también conocida como la crisis del 29, fue una crisis económica y financiera mundial vivida desde 1929 hasta 1939. Se trató de una época en la que los fotógrafos tenían sus propios estudios y no salían a la calle, como forma de tener más controlado el entorno, en términos de luz, sombra, viento... y poder desempeñar su trabajo mejor. En cambio, Lange no lo veía así, pues ella pensaba que había que fotografiar las calles y la vida real, y la situación que se estaba viviendo en aquel momento. Por lo tanto, ella apostó por salir a la calle a retratar las consecuencias que trajo consigó esta terrible crisis: desempleados y gente sin hogar, pobreza y miseria. Este tipo de fotografías llamaron pronto la atención y la llevaron a ser contratada por la administración federal. Y a partir de ese momento comenzó su carrera profesional como fotoperiodista.
TRABAJOS
Entre 1935 y 1937 Lange trabajó para departamentos oficiales, siempre teniendo como protagonistas en sus fotos a pobres y marginados, especialmente campesinos, familias desplazadas e inmigrantes. Distribuidas sin coste a los periódicos nacionales, sus fotos se transformaron en iconos de la era y se ganó el apodo de la fotógrafa del pueblo y la fotógrafa de la Gran Depresión. Esta imagen es un ejemplo de este tipo de fotografías:
ESTILO FOTOGRÁFICO
La característica principal de su estilo, es su fantástica habilidad para crear una comunicación entre el sujeto que está siendo fotografiado y el que lo está mirando, algo que dota de más sentido la fotografía. Además, se trata de una fotografía humanitaría, en la que siempre se ven como protagonistas, seres humanos. Por otro lado, se trata de una fotografía de denuncia social, ya que mientras los demás fotógrafos no salían de sus estudios por el riesgo que esto involucraba, esta gran artista decidió fotografiar lo que se vivía en las calles día a día para dar a conocer las consecuencias que esta gran crisis trajo consigo: pobreza, hambre... a sus fotografías le apropiaron el nombre de "retratos para cambiar el mundo".
PREMIO GUGGENHEIM FELLOWSHIP
Algo destacable dentro de la carrera de esta fotógrafa fue cuando en 1941, recibió el Premio Guggenheim Fellowship por su excelencia en fotografía.
ANÁLISIS DE SU OBRA MÁS IMPORTANTE
Su obra más importante y reconocida, titulada `Migrant mother´ fue captada por Lange en 1936 en Nipomo (California), durante la anteriormente nombrada "Gran Depresión". La protagonista se llamaba Florence Owens Thompson. Su semblante se convirtió en un icono universal de la representación del sufrimiento y la pobreza. Se trata de una imagen con una singular síntesis de belleza estética, testimonio documental y un motivo fotográfico de vigencia indeleble que toca el corazón humano de una manera profunda. En términos de perspectiva, podemos hablar de una fotografía plana en cuanto que no destaca por su profundidad y tampoco por vislumbrar líneas de fuga reseñables. El papel protagonista de la madre queda demostrado por ocupar el centro y casi la totalidad del encuadre. Esta desproporción del sujeto principal con respecto a los demás elementos de la escena nos transmite la idea de responsabilidad materna para sacar adelante a los hijos. La cuidada composición cumple de forma ortodoxa la ley de tercios, definida en los cánones de composición clásicos. Los puntos de interés fundamentales recaerían en las partes mejor iluminadas de la escena. Así, estaría la zona principal definida por la ley de tercios y las proporciones áureas.
OTRA INFORMACIÓN
Para realizar está presentación he visto algunos reportajes y documentales sobre la fotógrafa en cuestión que me ayudaron a conocer mejor su vida y su fotografía. Aunque los vídeos están en inglés, os dejaré los enlaces a los vídeos a continuación por si interesan: - https://www.youtube.com/watch?v=w1heTNwnJJ4&feature=emb_logo - https://www.youtube.com/watch?time_continue=1&v=KQPS3KI5-yM&feature=emb_logo
BIBLIOGRAFÍA
- https://drescuela.com/ - https://www.milartgranada.com/ - https://www.um.es/educarlamirada/ - http://www.analisisfotografia.uji.es/